（必備）素描教學(xué)心得體會(huì)14篇
當(dāng)我們經(jīng)過反思，對(duì)生活有了新的看法時(shí)，不妨將其寫成一篇心得體會(huì)，讓自己銘記于心，這樣我們就可以提高對(duì)思維的訓(xùn)練。那么如何寫心得體會(huì)才能更有感染力呢？以下是小編為大家收集的素描教學(xué)心得體會(huì)，僅供參考，歡迎大家閱讀。
素描教學(xué)心得體會(huì)1
近幾個(gè)月來，我和學(xué)生們一起投入到素描的學(xué)習(xí)中。作為美術(shù)老師，素描是我非常熟悉的一個(gè)領(lǐng)域。近幾個(gè)月來，我一直在思考如何更好地教導(dǎo)他們�？偨Y(jié)起來，關(guān)鍵點(diǎn)主要包括：
1、做好課前工作，保障教學(xué)順利實(shí)施
備好課是教好課的基礎(chǔ)。因此，我每次上課前都會(huì)認(rèn)真準(zhǔn)備教案，深入分析重難點(diǎn)并制定解決方案。我會(huì)提前規(guī)劃好課時(shí)和步驟，確保自己對(duì)課程內(nèi)容了如指掌，以免在課堂上手忙腳亂。在構(gòu)思每個(gè)步驟和程序時(shí)，我會(huì)充分考慮學(xué)生的接受能力，為他們提供一個(gè)有序、清晰的學(xué)習(xí)環(huán)境，及時(shí)解答他們?cè)趯W(xué)習(xí)過程中遇到的疑問和困難。
2、嚴(yán)把教學(xué)關(guān)，保障課堂的教學(xué)效果
每次課程的時(shí)長(zhǎng)為1小時(shí)30分鐘，對(duì)于學(xué)生和老師來說，課堂時(shí)間非常寶貴。學(xué)生是否專心聽講、認(rèn)真完成作業(yè)，以及老師的教學(xué)方法、內(nèi)容安排是否合理，都將直接影響課堂效果。因此，學(xué)生和老師在課堂上的表現(xiàn)和互動(dòng)至關(guān)重要。
3、加強(qiáng)管理，做到課堂無小事
在我們畫室，大部分學(xué)生都懷著積極求知的心態(tài)來到這里。然而，也有少數(shù)同學(xué)把課外培訓(xùn)當(dāng)成了隨意應(yīng)付的地方，上課時(shí)表現(xiàn)得不夠認(rèn)真。他們可能會(huì)有一些小毛病，比如課堂上的小動(dòng)作、吃東西或者講話。為了讓這些同學(xué)意識(shí)到問題的嚴(yán)重性，我們需要耐心勸說和引導(dǎo)，有時(shí)候還需要與家長(zhǎng)溝通，希望能引導(dǎo)他們朝著正確的方向努力。同時(shí)，作為老師，也要及時(shí)發(fā)現(xiàn)學(xué)生的優(yōu)點(diǎn)和進(jìn)步，即使是一點(diǎn)點(diǎn)，我們的表揚(yáng)都會(huì)給予他們極大的鼓勵(lì)。
4、教學(xué)效果，你我需要共同努力
學(xué)生來學(xué)習(xí)的目的是獲取知識(shí)，通過老師的教導(dǎo)和自己的學(xué)習(xí)，最終實(shí)現(xiàn)知識(shí)的綜合運(yùn)用。只有在以下幾個(gè)方面做得很好的.情況下，教學(xué)效果才能顯著提高：首先，老師需要有備而來，準(zhǔn)備充分，確保教學(xué)內(nèi)容清晰明了；其次，教學(xué)方法要多樣化，靈活運(yùn)用不同的教學(xué)手段，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣；最后，及時(shí)總結(jié)每堂課的教學(xué)效果，包括對(duì)學(xué)生學(xué)習(xí)情況的觀察和對(duì)自身教學(xué)方法的反思，從而不斷完善教學(xué)過程，提高教學(xué)質(zhì)量。當(dāng)然，每堂課可能無法達(dá)到百分之百的滿意度，但是通過總結(jié)經(jīng)驗(yàn)，不斷改進(jìn)，才能在未來的教學(xué)中取得更好的效果。
素描教學(xué)心得體會(huì)2
素描，繪畫基礎(chǔ)課程被認(rèn)為是美術(shù)課程中至關(guān)重要的一環(huán)，作為造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，其重要性也逐漸被人們所重視。經(jīng)過多年的教學(xué)實(shí)踐，我深知要讓學(xué)生掌握好繪畫基礎(chǔ)不僅需要教師具備扎實(shí)的專業(yè)技能，還需要科學(xué)有效的教學(xué)方法，使技法與理論能夠有機(jī)地結(jié)合起來。
以下，則是我在素描教學(xué)中的些許體會(huì)：
一、素描教學(xué)是基礎(chǔ)教學(xué)，應(yīng)該以培養(yǎng)學(xué)生掌握好基礎(chǔ)知識(shí)和技能為目的。
無論是哪種風(fēng)格的基礎(chǔ)素描，其基本要求都是一致的，只是對(duì)素描造型的要素有不同的側(cè)重點(diǎn)。我認(rèn)為在基礎(chǔ)素描教學(xué)中，應(yīng)該堅(jiān)持現(xiàn)實(shí)主義的原則，要求用寫實(shí)的方式表現(xiàn)對(duì)物體的真實(shí)感受。作品應(yīng)該以客觀物體為基礎(chǔ)，在老師的指導(dǎo)下，讓學(xué)生根據(jù)對(duì)物體的認(rèn)識(shí)和感受，藝術(shù)地表現(xiàn)特定環(huán)境和光影下的具體物體。學(xué)生的主觀感受應(yīng)該建立在客觀物體的基礎(chǔ)上，并受到客觀物體的限制。所謂的“藝術(shù)地表現(xiàn)”是指在保持真實(shí)性的基礎(chǔ)上進(jìn)行概括、取舍、加強(qiáng)、減弱等藝術(shù)處理。
素描教學(xué)訓(xùn)練要以培養(yǎng)學(xué)生對(duì)物象的認(rèn)識(shí)能力、觀察能力、表現(xiàn)能力和審美能力為目的，即要達(dá)到基礎(chǔ)訓(xùn)練所必須具備的各項(xiàng)要求，掌握好基礎(chǔ)知識(shí)和技能。同時(shí)，又應(yīng)指導(dǎo)學(xué)生以客觀物象為依據(jù)，表現(xiàn)物象的真實(shí)，以寫實(shí)的手法表現(xiàn)對(duì)物象的真實(shí)感受。
在基礎(chǔ)教學(xué)階段，我認(rèn)為不應(yīng)該教導(dǎo)學(xué)生使用“變形”的技巧，因?yàn)檫@可能會(huì)導(dǎo)致他們養(yǎng)成隨意變形的習(xí)慣。然而，并不意味著完全排斥在素描中對(duì)物體結(jié)構(gòu)進(jìn)行適度強(qiáng)調(diào)甚至合理夸張的做法。在教學(xué)過程中，教師的指導(dǎo)起著重要作用，但學(xué)生的主觀感受也對(duì)作品的表現(xiàn)力產(chǎn)生重要影響。學(xué)生的主觀感受是基于對(duì)客觀物體的觀察，關(guān)鍵在于教師正確引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會(huì)準(zhǔn)確觀察物體并處理畫面。
二、在素描基礎(chǔ)教學(xué)上應(yīng)抓住兩個(gè)主要環(huán)節(jié)，保證學(xué)生不脫離嚴(yán)格訓(xùn)練的軌道。
這兩個(gè)環(huán)節(jié)是：確保輪廓清晰和關(guān)注整體。確保輪廓清晰是克服造型不準(zhǔn)確的關(guān)鍵方法，造型不準(zhǔn)確是初學(xué)者最常見的錯(cuò)誤。確保輪廓清晰可以培養(yǎng)學(xué)生嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶W(xué)習(xí)態(tài)度和務(wù)實(shí)的精神。在學(xué)習(xí)素描時(shí)，確保輪廓清晰并不意味著在最初階段就要過分關(guān)注細(xì)節(jié)。我認(rèn)為在素描的早期階段，構(gòu)圖恰當(dāng)、比例準(zhǔn)確、要點(diǎn)突出、形象明確，這樣就可以說是確保了輪廓清晰。
在素描訓(xùn)練過程中，學(xué)生應(yīng)該持續(xù)努力使輪廓更加準(zhǔn)確，不應(yīng)該容忍錯(cuò)誤的輪廓。即使發(fā)現(xiàn)錯(cuò)誤，也不能馬虎處理。這種不負(fù)責(zé)任的態(tài)度對(duì)學(xué)習(xí)是非常不利的。如果在基礎(chǔ)訓(xùn)練階段頻繁出現(xiàn)輪廓不準(zhǔn)確的情況，就無法建立正確的物體結(jié)構(gòu)知識(shí)，也會(huì)導(dǎo)致在表現(xiàn)物體特征時(shí)缺乏準(zhǔn)確性和敏銳性。
觀察物象和處理畫面是繪畫中至關(guān)重要的技巧之一。藝術(shù)家需要善于觀察周圍的景物和事物，從中獲取靈感，并將這些觀察到的細(xì)節(jié)和特點(diǎn)轉(zhuǎn)化為作品中的表現(xiàn)形式。因此，在教授繪畫技法時(shí)，教師應(yīng)該重點(diǎn)教導(dǎo)學(xué)生如何正確觀察和捕捉物象，這將直接影響到他們作品的質(zhì)量和表現(xiàn)力。正確的觀察方法不僅可以幫助學(xué)生提高繪畫技巧，還可以培養(yǎng)他們對(duì)周圍環(huán)境的敏感度和藝術(shù)表現(xiàn)力。因此，教師在教學(xué)中應(yīng)該注重引導(dǎo)學(xué)生掌握正確的觀察方法，這對(duì)于他們的學(xué)習(xí)成績(jī)和藝術(shù)發(fā)展都具有重要意義。
觀察方法不正確往往是盯著局部細(xì)節(jié)而忽略了整體，目的是為了準(zhǔn)確把握要描繪的局部，并沒有考慮全局，結(jié)果就是只看到樹木而忽略了森林，只觀察局部的細(xì)枝末節(jié)而失去了整體的氣勢(shì)。在繪畫時(shí)，觀察和分析物體不僅是為了認(rèn)識(shí)物體本身，更重要的是為了表現(xiàn)物體。這就要求學(xué)生在開始一幅素描作品時(shí)，根據(jù)對(duì)物體的觀察和感受，構(gòu)想作品的整體效果，就像導(dǎo)演拿到劇本后應(yīng)該在腦海中形成整部戲劇或電影的整體“視覺圖像”一樣。
整體觀察是造型藝術(shù)的根本法則，它的實(shí)質(zhì)是便于比較。學(xué)生能否把所要刻畫的物象整個(gè)地控制在自己的視域之內(nèi)，在處理局部時(shí)能否考慮到整體，是教師在教學(xué)中需要不斷提示和強(qiáng)調(diào)的重要方面，要讓學(xué)生養(yǎng)成自覺地進(jìn)行整體觀察的習(xí)慣。但這并不是說只強(qiáng)調(diào)整體而忽視局部細(xì)節(jié)的`深入刻畫。整體和局部是對(duì)立統(tǒng)一的關(guān)系，并不存在純粹的“整體”，整體的豐富性有賴于對(duì)局部的深入刻畫。整體——局部——整體，作為習(xí)作的整個(gè)進(jìn)程大致是這樣，但在深入描繪各個(gè)局部的過程中，自然地形成了很多小的階段。應(yīng)當(dāng)要求學(xué)生在習(xí)作的每個(gè)階段都要考慮整體，并為掌握整體而調(diào)整整個(gè)畫面，使每個(gè)階段停下筆來都是一張形象生動(dòng)的畫。所以，掌握整體是對(duì)局部而言，在一定階段必須把主要精力用于刻畫物象的整體性特征，有了具體物象的整體性才有提高的基礎(chǔ)。
三、在教學(xué)中，教師應(yīng)要求學(xué)生善始善終。
有些學(xué)生在開始繪畫時(shí)興致勃勃，充滿新鮮感，觀察力也比較敏銳，但隨著時(shí)間的推移，觀察力可能會(huì)有所減退，無法保持清醒的整體感覺來審視作品效果。另一些學(xué)生可能急于求成，時(shí)間一長(zhǎng)就會(huì)感到厭煩。在這種情況下，老師應(yīng)及時(shí)提醒學(xué)生，不要將調(diào)整和修改視為作業(yè)結(jié)束時(shí)的修飾，而應(yīng)該認(rèn)真對(duì)待。如果覺得畫面有不妥之處，一定要找出原因，并下定決心進(jìn)行修改。
在調(diào)整修改時(shí)，應(yīng)該以整體效果為原則，通過反復(fù)分析和比較來審視作品。要以第一眼看到物象時(shí)的新鮮感受為基準(zhǔn)，檢查畫面效果，發(fā)現(xiàn)畫面與實(shí)物之間的差距，檢查實(shí)物之間的組織結(jié)構(gòu)、比例、質(zhì)量、空間關(guān)系和主次虛實(shí)的有序性。通過不斷校對(duì)和比較，深入研究對(duì)象和表現(xiàn)對(duì)象，以期達(dá)到更加精準(zhǔn)的表現(xiàn)效果。
四、在素描訓(xùn)練中，要注意培養(yǎng)學(xué)生的表現(xiàn)能力。
這里所講的“表現(xiàn)”是說：在素描訓(xùn)練時(shí)，應(yīng)當(dāng)要求學(xué)生用對(duì)物象深入的形容和新的發(fā)現(xiàn)來不斷地激起表現(xiàn)的愿望，激起類似創(chuàng)作的激情。
學(xué)生進(jìn)行素描訓(xùn)練，不僅是描摹現(xiàn)象，而且是藝術(shù)地再現(xiàn)。所畫的那部分不僅是物象的一部分，也是構(gòu)成畫面的有機(jī)組成部分。不僅要看這部分是否畫對(duì)了，而且還要看它是否有表現(xiàn)力。要求表現(xiàn)就是要講究線條，講究黑、白、灰，講究概括，講究畫面的構(gòu)成和組織，要力求形神兼?zhèn)�，要像寫文章那樣講究文采，像戲劇那樣講究韻味。要通過表現(xiàn)使素描基本功成為創(chuàng)作性的藝術(shù)活動(dòng)。因此，教師在教學(xué)中應(yīng)注意發(fā)揮學(xué)生的個(gè)性特點(diǎn)。由于同一班的學(xué)生受教師的影響比較大，要求他們做到風(fēng)格多樣是不可能的。所以，教師不要要求學(xué)生的風(fēng)格必須和自己一樣，而應(yīng)正確地引導(dǎo)、培養(yǎng)那些個(gè)性不同的學(xué)生，要跟他們共同探討適合于他們自身的表現(xiàn)方法以及發(fā)展的方向。同時(shí)，也要提醒他們，在基礎(chǔ)未打好時(shí)，就過分地?zé)嶂杂凇皞�(gè)性”會(huì)給自己在一定程度上造成偏食的壞習(xí)慣，不利于今后的發(fā)展。
素描教學(xué)心得體會(huì)3
素描是造型藝術(shù)表現(xiàn)形式之一，凡以簡(jiǎn)單的色彩、簡(jiǎn)單的工具對(duì)客觀形物做樸素描繪的畫種樣式皆為素描。同時(shí)以鍛煉觀察和表達(dá)物象的形體、結(jié)構(gòu)、動(dòng)態(tài)及明暗關(guān)系為目的的素描，又是一切造型藝術(shù)的基本功。素描可以是客觀寫實(shí)的，也可以采用象征夸張甚至抽象的形式。
素描在大學(xué)四年的藝術(shù)教學(xué)中起著不容忽視的作用，它既是對(duì)前兩年造型基礎(chǔ)的總結(jié)，又為以后的專業(yè)設(shè)計(jì)起著一個(gè)鋪墊作用。在現(xiàn)代美術(shù)教學(xué)中，素描作為造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，越來越受到各大美術(shù)院校的重視。要讓一個(gè)學(xué)生在較短的時(shí)間內(nèi)學(xué)好素描，一是教師自身應(yīng)具備良好的專業(yè)水平，二是應(yīng)有科學(xué)的教學(xué)方法，使技法和理論有機(jī)地融合在一起。只有教得科學(xué)，學(xué)得科學(xué)，才會(huì)有好的結(jié)果。教學(xué)方法不僅直接影響素描教學(xué)的效果，也將影響學(xué)生今后的全部藝術(shù)實(shí)踐。
一、 培養(yǎng)學(xué)生的觀察方法和技能
素描大師德加曾經(jīng)說過：“素描畫的不是形體，而是對(duì)形體的觀察�！币馑季褪钦f素描不只是表現(xiàn)形體，更重要的是表現(xiàn)對(duì)形體的看法與理解，這給了廣大學(xué)生以重要啟示：不單單注意如何去畫，而且必須先解決觀察方法的問題。
寫實(shí)素描是我國(guó)造型基礎(chǔ)練習(xí)的主體，因此尊重具體對(duì)象，使主觀與客觀統(tǒng)一，是素描教學(xué)的基本原則。作品應(yīng)以客觀物象為依據(jù)，在教師的指導(dǎo)下，讓學(xué)生根據(jù)對(duì)物象的認(rèn)識(shí)和感受加以理解，藝術(shù)地表現(xiàn)對(duì)物象的真實(shí)感受。
抽象形式的訓(xùn)練是基礎(chǔ)訓(xùn)練中必不可少的一面，它有其自身的規(guī)律。抽象與具象的訓(xùn)練相輔相成，寫實(shí)練習(xí)的目的不只在于“應(yīng)物象形”，而要透過真實(shí)外觀的再現(xiàn)，掌握規(guī)律，發(fā)現(xiàn)抽象結(jié)構(gòu)如何合乎形式美的規(guī)律。從這點(diǎn)來說，寫實(shí)的造型訓(xùn)練也是引導(dǎo)學(xué)生自覺地研究抽象形式規(guī)律的途徑。
素描學(xué)習(xí)是一項(xiàng)艱苦而有意義的工作。素描教學(xué)訓(xùn)練要以培養(yǎng)學(xué)生對(duì)物象的觀察能力、思考能力、認(rèn)識(shí)能力、表現(xiàn)能力為目的，即要達(dá)到基礎(chǔ)訓(xùn)練所必須具備的各項(xiàng)能力，掌握好基礎(chǔ)知識(shí)和技能。同時(shí)，指導(dǎo)學(xué)生以客觀物象為依據(jù)，表現(xiàn)物象的真實(shí)，以寫實(shí)的手法表現(xiàn)對(duì)物象的真實(shí)感受。在教學(xué)過程中，教師的指導(dǎo)作用是主要的，但學(xué)生的主觀感受在素描作品的表現(xiàn)力方面也具有非常重要的作用。主觀感受來源于客觀物象，關(guān)鍵是教師要正確引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會(huì)正確地觀察和處理畫面。
二、 培養(yǎng)學(xué)生的造型能力和整體觀察力
造型是素描教學(xué)中至關(guān)重要的問題，造型似是而非在初學(xué)者中是最普遍的，因此要培養(yǎng)學(xué)生在學(xué)習(xí)上嚴(yán)格的作風(fēng)和求實(shí)的態(tài)度。在素描訓(xùn)練中，應(yīng)當(dāng)要求學(xué)生不要遷就造型的錯(cuò)誤，那種將錯(cuò)就錯(cuò)的態(tài)度是不利于學(xué)生發(fā)展的。在素描訓(xùn)練中常犯抓形不準(zhǔn)的毛病，就不能獲得物象結(jié)構(gòu)的知識(shí)，就會(huì)造成不善于敏銳準(zhǔn)確地表達(dá)物象特征的缺陷，這對(duì)學(xué)生是非常有害的。
整體是素描教學(xué)的基本原則。所謂整體，就是要注意藝術(shù)直覺與基本技法的統(tǒng)一。它既體現(xiàn)在作畫過程的始與終，又體現(xiàn)在素描教學(xué)的全過程，是否整體直接影響作品的質(zhì)量高低。對(duì)每一課題的訓(xùn)練，應(yīng)把“整體”擺在研究造型法則的首位。把握整體是揭示對(duì)象物質(zhì)的重要手段，也是克服認(rèn)識(shí)偏頗的關(guān)鍵。在素描教學(xué)的程序上也要體現(xiàn)服從整體的原則。但這并不是說只強(qiáng)調(diào)整體而忽視局部細(xì)節(jié)的深入刻畫。整體和局部是對(duì)立統(tǒng)一的關(guān)系，并不存在純粹的“整體”，整體的豐富性有賴于局部的深入刻畫。
“整體-局部-整體”是素描訓(xùn)練的基本程序。即從整體出發(fā)，先畫整體后畫局部，最后又回到整體。也就是說要注意先畫整體后畫局部，首先把對(duì)象當(dāng)作一個(gè)整體來畫，而不是一個(gè)物體一個(gè)物體地畫，更不是一個(gè)部分一個(gè)部分地畫。當(dāng)畫到局部時(shí)不僅要注意局部關(guān)系，而且也要注意到整體的效果，畫局部實(shí)質(zhì)也是畫整體。
所以，學(xué)生在習(xí)作的每個(gè)階段都要考慮到整體關(guān)系，“整體-局部-整體”多次反復(fù)，一次比一次更整體，最后塑造出一個(gè)高度概括、完整的藝術(shù)形象。
三、 培養(yǎng)學(xué)生寫生、臨摹、默寫的能力
筆者認(rèn)為在素描教學(xué)中，寫生、臨摹、默寫能力的培養(yǎng)很重要：
第一，寫生能力。寫生通常指對(duì)著實(shí)物作畫的慢寫和速寫。寫生強(qiáng)調(diào)觀察、體驗(yàn)、分析、研究自然對(duì)象，認(rèn)識(shí)并掌握它們的`造型規(guī)律。如何將眼中所見的現(xiàn)實(shí)事物轉(zhuǎn)換成美術(shù)的本體樣式，轉(zhuǎn)換成繪畫的造型語言，或者轉(zhuǎn)化為設(shè)計(jì)的視覺語言，寫生是素描基礎(chǔ)訓(xùn)練的主要方式。
第二，臨摹能力。臨摹是照著別人的作品畫。臨摹對(duì)學(xué)生有兩點(diǎn)益處：一是向前人的作品學(xué)習(xí)，以取得寫生方法的借鑒；二是練習(xí)造型，熟悉造型規(guī)律，提高造型能力。要注意針對(duì)性，不同學(xué)生有不同的需要，每個(gè)學(xué)習(xí)階段都有其不同的特點(diǎn)。臨摹時(shí)應(yīng)注意作品的整體效果，領(lǐng)會(huì)原作的真情實(shí)意及繪制過程，抓住重點(diǎn)。臨摹主要是讓學(xué)生加深對(duì)傳統(tǒng)文化中造型觀念的理解、認(rèn)識(shí)與學(xué)習(xí)，提高學(xué)生鑒賞能力與藝術(shù)表現(xiàn)。
第三，默寫能力。默寫則是憑記憶作畫。通常是對(duì)形象有較深入的熟悉和理解，對(duì)物體特征、結(jié)構(gòu)及規(guī)律有十足把握，再憑記憶將形象畫出來。經(jīng)常默寫有助于中、長(zhǎng)期作業(yè)的整體、深刻的認(rèn)識(shí)，是鍛煉理解力、記憶力和概括力的好方法。默寫能力是素描教學(xué)綜合能力的檢驗(yàn)，與中國(guó)繪畫傳統(tǒng)要求相符，也與西方繪畫傳統(tǒng)要求相符，是自由、自如的創(chuàng)作階段。
素描是認(rèn)識(shí)對(duì)象的一種繪畫方式，是美術(shù)專業(yè)與設(shè)計(jì)專業(yè)準(zhǔn)備階段的基礎(chǔ)性訓(xùn)練。這種訓(xùn)練既包括對(duì)所學(xué)專業(yè)觀念的認(rèn)識(shí)，又是動(dòng)手能力基本技能的訓(xùn)練。素描教學(xué)應(yīng)隨時(shí)代的發(fā)展而發(fā)展，素描教學(xué)的體系、方法以及風(fēng)格流派的發(fā)展變化，將給素描教學(xué)提出新的問題�，F(xiàn)有的認(rèn)識(shí)和成果，僅僅反映今天的水平，筆者相信只要經(jīng)過不斷的實(shí)踐與探索，素描教學(xué)必將開拓出新的天地。
素描教學(xué)心得體會(huì)4
近幾個(gè)月來，我和我的學(xué)生們都沉浸在素描的世界里。素描對(duì)于我這個(gè)美術(shù)老師是再熟悉不過了，怎樣教好他們是我近幾個(gè)月來常常思考的問題，歸納起來不外乎幾點(diǎn)：
1、做好課前工作，保障教學(xué)順利實(shí)施
“只有備好課，才能教好課�！币虼�，我在每次課前都認(rèn)真寫教案，總結(jié)重、難點(diǎn)及解決的方法，對(duì)于課時(shí)和步驟的把握都做到心中有數(shù)，這樣才不至于在課堂上手忙腳亂，課堂上的每一個(gè)步驟、每一個(gè)程序都要在課程開始之前設(shè)想好，盡可能地為孩子們考慮全面，讓他們可以順利接受知識(shí)，課堂上解決教學(xué)疑惑及問題。
2、嚴(yán)把教學(xué)關(guān)，保障課堂的教學(xué)效果
我們每次課的時(shí)間安排為1小時(shí)30分。那么，對(duì)于學(xué)生和老師來說課上這段時(shí)間是非常關(guān)鍵的。學(xué)生有沒有認(rèn)真聽課，有沒有認(rèn)真完成作業(yè)，加上老師的教學(xué)方法的得當(dāng)、內(nèi)容安排的是否合理以及能否針對(duì)具體問題的解決而決定了課堂的效果。
3、加強(qiáng)管理，做到課堂無小事
在我們畫室，大部分的學(xué)生是帶者一顆積極的求知的心態(tài)而來的。可是也有各別同學(xué)感覺這只不過是課外培訓(xùn)班，所以上課時(shí)就不像在平時(shí)學(xué)校表現(xiàn)嚴(yán)謹(jǐn)。例如課堂小動(dòng)作、吃東西、講話等小毛病都出來了。為了讓學(xué)生明白這其中的道理，我們必須耐心說服、勸導(dǎo)，有時(shí)還會(huì)與家長(zhǎng)進(jìn)行溝通，目的都是希望學(xué)生學(xué)的好。同時(shí)老師也要看到學(xué)生的長(zhǎng)處和他們的進(jìn)步，哪怕是一絲一毫，老師的表揚(yáng)都會(huì)讓他們受到極大的鼓舞。
4、教學(xué)效果，你我需要共同努力
學(xué)生來學(xué)習(xí)的目的.是學(xué)知識(shí)，最后的效果是綜合了老師的教和學(xué)生的學(xué)。我覺得如果上面幾條都能做的很好的情況下，教學(xué)效果便是顯而易見的。當(dāng)然，對(duì)于每一次課可能不易達(dá)到百分百的滿意度，但是可以從每次課上總結(jié)經(jīng)驗(yàn)，這其中包括對(duì)學(xué)生的要求和自己的要求，這樣才能在以后的學(xué)習(xí)中發(fā)揮的更好。
素描教學(xué)心得體會(huì)5
縱觀歷代大師的繪畫成就和繪畫認(rèn)識(shí)，都視素描為表述思想、情感最直接最根本的表現(xiàn)形式，如今它已成為視覺藝術(shù)各專業(yè)基礎(chǔ)學(xué)習(xí)的共同需要。它不僅是視覺藝術(shù)各專業(yè)夯實(shí)基礎(chǔ)的需要，亦是一種獨(dú)立的藝術(shù)表現(xiàn)形式，具有獨(dú)特的美學(xué)意義和審美價(jià)值。以人物頭像為例，淺談幾點(diǎn)素描教學(xué)體會(huì)。
我國(guó)現(xiàn)代素描奠基人之一徐悲鴻先生曾對(duì)素描的基本訓(xùn)練提出“新七法”，這七法十分全面地概括了畫好一張素描的基本要點(diǎn)，即“一、位置得宜，二、比例正確，三、黑白分明，四、動(dòng)態(tài)天然，五、輕重和諧，六、性格畢現(xiàn)，七、傳神”。其中前三點(diǎn)是從構(gòu)圖、造形和色調(diào)方面提出的要求，對(duì)初學(xué)者來說，這三點(diǎn)是最重要和必須把握好的；四五兩點(diǎn)是從審美角度提出的美學(xué)原則——自然和諧；最后兩點(diǎn)又進(jìn)一步從精神和心理學(xué)高度要求素描不僅外形畫準(zhǔn)畫好，還要體現(xiàn)性格、傳達(dá)精神。我們學(xué)習(xí)素描一般以寫實(shí)為基本要求，比例正確是寫實(shí)的前提，經(jīng)過一定階段的訓(xùn)練，把表現(xiàn)對(duì)象的比例畫準(zhǔn)是較容易的，但若把神態(tài)、動(dòng)態(tài)畫得自然、調(diào)子畫得和諧生動(dòng)卻是不容易的，這要依靠美術(shù)修養(yǎng)、熟練程度及總體藝術(shù)要求。
一、“形”與“型”的理解誤區(qū)
“形”與“型”對(duì)于繪畫而言是非常重要的兩個(gè)方面，兩方面共同組成統(tǒng)一的視覺畫面。“形”主要指形象平面特征的準(zhǔn)確，一個(gè)部位與另一個(gè)部位的平面位置關(guān)系，“形”準(zhǔn)是寫實(shí)繪畫的基本要求，其決定了能否把模特畫準(zhǔn)畫像，側(cè)重于二維的表達(dá)；“型”主要指所表現(xiàn)的形象的體積關(guān)系空間關(guān)系的表達(dá)，側(cè)重于三維的表達(dá)，即所謂形體塑造�！靶巍迸c“型”相互區(qū)別又相互聯(lián)系的兩個(gè)方面共同作用于整個(gè)畫面。
人物素描頭像作為素描基礎(chǔ)訓(xùn)練的一項(xiàng)主要內(nèi)容，要求作畫者不僅要掌握頭部的基本解剖結(jié)構(gòu)，理解頭部的形體結(jié)構(gòu)，還需把握對(duì)象的局部特征，及對(duì)形體的觀察力、感受力、理解力、表現(xiàn)力等等。欲把形體畫準(zhǔn)，仔細(xì)地觀察外，還需了解人頭像的基本特點(diǎn)，頭部結(jié)構(gòu)最基本特點(diǎn)是它的左右對(duì)稱性，從正面角度畫模特兒很容易把握對(duì)稱特點(diǎn)，從半側(cè)面畫模特兒由于有了透視因素的影響，在平面位置上畫準(zhǔn)對(duì)稱性并不太難，但從體積上做到左右對(duì)稱難度卻很大。對(duì)于“形準(zhǔn)”的要求需在各部位平面位置的準(zhǔn)確性上嚴(yán)格把關(guān)，對(duì)于“型準(zhǔn)”的要求要依賴其內(nèi)部解剖結(jié)構(gòu)。對(duì)于人物頭像素描而言，頭骨起著框架的關(guān)鍵作用，要在以頭骨為框架的基礎(chǔ)上，畫準(zhǔn)整個(gè)頭的比例、透視、動(dòng)態(tài)、斜度等，做到解剖結(jié)構(gòu)與形體結(jié)構(gòu)的有機(jī)結(jié)合。
二、形神兼?zhèn)洹宋锼孛璧淖罡咭蟆?/strong>
形與神是一幅優(yōu)秀作品需具備的兩個(gè)基本方面，形準(zhǔn)是神備的基礎(chǔ)，畫形容易畫神難。人物素描不僅要表現(xiàn)不同形象的特點(diǎn)，還須盡量深入細(xì)微地表現(xiàn)出個(gè)性氣質(zhì)、神態(tài)情緒、理想追求，表現(xiàn)人物的完美和諧，莊重自然，青春生命，表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活中的不同人物的不同經(jīng)歷，不同環(huán)境中的不同精神面貌。作為基礎(chǔ)或有一定功底的學(xué)生，首先要解決的是形準(zhǔn)的問題，在此基礎(chǔ)上注意人物神態(tài)的刻畫，在平時(shí)的練習(xí)中，注意人物內(nèi)在性格和情緒的刻畫，并不是必須在技巧提高之后才去追求。多留意眉、眼、嘴的情緒變化的表現(xiàn)，在模特神情最為自然、生動(dòng)的時(shí)刻來表現(xiàn)，較容易使畫面形象具有生氣。
三、整體與局部的相互關(guān)系
整體的藝術(shù)形象是一切藝術(shù)門類創(chuàng)作中的最高追求。馬蒂斯說：“沒有整體的形，細(xì)節(jié)畫得再好、再出色也毫無價(jià)值�！薄罢w”有兩層含義，一是畫面效果的整體性，二是整個(gè)作畫的步驟的整體性。
一張畫的整體視覺效果，是評(píng)價(jià)這張畫好壞的一個(gè)重要標(biāo)準(zhǔn)。從整體出發(fā)進(jìn)行觀察體驗(yàn)，才能把握住物象大的形態(tài)、氣質(zhì)，局部，孤立的不顧整體的觀察習(xí)慣，只能是因小失大，支離破碎。觀察時(shí)的整體意識(shí)，不僅是視覺習(xí)慣問題，同時(shí)也是一個(gè)審美要求問題。
作畫過程應(yīng)是整體觀察整體刻畫整體進(jìn)行，做到整體著眼局部落筆。正確有效的觀察應(yīng)以做畫時(shí)的整體意識(shí)，具體刻畫時(shí)的比較分析意識(shí)，對(duì)物象特征的關(guān)注意識(shí)同時(shí)展開，有的同學(xué)在作畫時(shí)不是在整體觀念的指導(dǎo)下全面推進(jìn)，而是急于求成，急著出局部效果，在缺乏對(duì)整體效果的把握下一味死摳局部，“只見樹木不見森林”，常常是某一部分已經(jīng)畫得非常突出和完整，而其他部分還是空白的，因而造成局部與局部、局部與整體的關(guān)系無法很好地銜接。解決整體與局部的關(guān)系主要靠比較的方法，比較色調(diào)的深淺，比較形體比例的長(zhǎng)短、寬窄、大小、斜度，比較透視關(guān)系的遠(yuǎn)與近、虛與實(shí)等等。根據(jù)這些比較畫出來的形象，才能形象的表現(xiàn)出客觀對(duì)象的本質(zhì)面貌。
整體也是觀察物象和處理畫面的一種方法，這個(gè)方法掌握得是否恰當(dāng)直接影響作品的質(zhì)量，因此，要重視學(xué)會(huì)正確觀察物象的方法。能否把所要刻畫的物象整體地控制在自己的視域之內(nèi)，在處理局部時(shí)能否考慮到整體，是在學(xué)習(xí)中需要不斷提示和強(qiáng)調(diào)的重點(diǎn)。
分析比較是處理物體與物體之間，物體與周圍環(huán)境之間，物體自身內(nèi)部不同部分之間關(guān)系的基本思維方式。這樣的比較分析能使觀察、刻畫不陷于孤立、片面、狹隘，它是作畫時(shí)整體意識(shí)在局部深入時(shí)的反映。在觀察時(shí)，寫生對(duì)象中形狀，結(jié)構(gòu)，體面，比例，明暗，空間，質(zhì)地等繪畫因素都是比較分析的.對(duì)象和內(nèi)容，這種比較分析意識(shí)必需貫穿于作畫全過程。
"整體—局部—整體"的反復(fù)過程是繪畫實(shí)踐的必然過程。二者互為依托，不可偏廢；很好的把握整體，需要一個(gè)人的胸懷與氣度，一雙未受過專業(yè)訓(xùn)練的眼睛總?cè)菀自诰植恐g停留，注意力往往迷失在一些細(xì)枝末節(jié)當(dāng)中。深入刻畫時(shí)的分析比較意識(shí)是使局部刻畫服從畫面整體要求的根本保證。有些細(xì)節(jié)因畫面整體需要而自生自滅，它同樣完成了它所擔(dān)負(fù)的或主或次的任務(wù)；一個(gè)細(xì)節(jié)都不應(yīng)在整體中占據(jù)其他細(xì)節(jié)的位置，所有的細(xì)節(jié)應(yīng)在整體中含而不露，顯示其獨(dú)特的魅力和無窮的意味。
四、再現(xiàn)與表現(xiàn)——兩種基本的繪畫形式
素描的再現(xiàn)性是指以客觀物象為依據(jù)，忠實(shí)地再現(xiàn)客觀對(duì)象的形體特征，真實(shí)客觀地揭示對(duì)象的精神狀態(tài)和性格特征；素描的表現(xiàn)性是指以畫者的主觀感受為依據(jù)，運(yùn)用夸張和變形等手法，強(qiáng)調(diào)對(duì)象形體中的情感因素，強(qiáng)烈表現(xiàn)作者對(duì)對(duì)象的體驗(yàn)和評(píng)判，表現(xiàn)性是素描學(xué)習(xí)的最終目的。素描的再現(xiàn)性是素描教學(xué)的核心內(nèi)容，但往往一幅作品是再現(xiàn)性與表現(xiàn)性的結(jié)合。
雖然美術(shù)學(xué)習(xí)的使命是創(chuàng)作出“高于生活”的美術(shù)作品，但對(duì)于初級(jí)階段學(xué)生的素描學(xué)習(xí)來說，總的要求就是在二圍的空間內(nèi)再現(xiàn)客觀對(duì)象，給人造成一種逼真的視覺感受，主要鍛煉她們的構(gòu)圖能力，造型能力，形體結(jié)構(gòu)的表現(xiàn)能力，黑白灰色調(diào)的控制能力，畫面空間的處理能力，質(zhì)感量感的表達(dá)能力，整體性及生動(dòng)性的理解能力等一系列造型手段的綜合能力�！边_(dá)芬奇說過：“誰善于模仿、誰就善于創(chuàng)造”，從這個(gè)意義層面來理解，如要表現(xiàn)首先再現(xiàn)。
五、藝術(shù)性與技術(shù)性——兩個(gè)不同的繪畫階層
素描教學(xué)的內(nèi)容既有技術(shù)性因素，又有藝術(shù)性因素；素描的技術(shù)性是指素描教學(xué)中的諸多技術(shù)問題，如構(gòu)圖比例，透視，造型，形體，結(jié)構(gòu)，空間，質(zhì)感，量感，光影，線條，明暗，調(diào)子等等問題，素描的技術(shù)性是素描學(xué)習(xí)的核心內(nèi)容，而素描教學(xué)的核心內(nèi)容歸根結(jié)底是其藝術(shù)性因素。在訓(xùn)練學(xué)生技術(shù)性的同時(shí)應(yīng)注意喚醒學(xué)生的內(nèi)在潛能，使他們進(jìn)入敏銳的自我感知世界，也就是培養(yǎng)學(xué)生的審美能力獨(dú)立思考意識(shí)即藝術(shù)性因素。
到了學(xué)習(xí)的較高級(jí)階段，應(yīng)考慮畫的有立意，有構(gòu)思，有審美因素的捕捉調(diào)度，有一定畫面形式感等。但技術(shù)問題如解決不好，必然造成進(jìn)一步專業(yè)學(xué)習(xí)的嚴(yán)重缺陷。從藝術(shù)層面來講，畫的技術(shù)性是為畫的藝術(shù)性服務(wù)的，離開了繪畫的藝術(shù)性這個(gè)根本目的，技術(shù)性沒有了探討及存在的意義，藝術(shù)性是一切技術(shù)探索完善的原動(dòng)力。對(duì)于初級(jí)階段學(xué)生素描學(xué)習(xí)的整體要求就是作品在一定技術(shù)性的基礎(chǔ)上更多的表現(xiàn)出作品的藝術(shù)性。
六、輪廓線與明暗交界線——形體具備的基本條件
輪廓線指物體的外邊緣線，實(shí)質(zhì)它本是一定的面，是一定面的的縮影，每個(gè)物體的外形輪廓都不同，即使是同一個(gè)物體，從不同角度看，也有不同的輪廓形狀，它依據(jù)物象的形體、透視關(guān)系、結(jié)構(gòu)關(guān)系而發(fā)生變化，會(huì)或輕或重或?qū)捇蛘蛱摶驅(qū)�。輪廓線的處理能力能充分表現(xiàn)出一個(gè)人的形體理解能力及塑造水平；明暗交界線是物體亮部與暗部轉(zhuǎn)折處的一個(gè)面而不非一條線，確切來說應(yīng)是“明暗交界限”，而非“線”，它是形體出現(xiàn)深度、體積的關(guān)鍵。每個(gè)部位明暗交接線的虛實(shí)及色調(diào)的變化都是不同的。在基本形準(zhǔn)確的基礎(chǔ)上，處理好輪廓線及明暗交界線的細(xì)微變化便能在二維的平面上浮現(xiàn)出逼真的畫面效果。
七、黑白與灰——形體具備的充分條件
“黑白灰”一般理解為形體的三個(gè)大面，即“亮面”、“暗面”“灰面”。它與素描的“五大調(diào)子”一起組成統(tǒng)一完整的形體，是調(diào)子素描（光影素描）塑造形體最概括、最基本的的法則。素描作品要求基本形準(zhǔn)確以外，還要有畫面黑白灰的整體效果，黑白對(duì)比強(qiáng)烈而響亮，層次分明，具備虛實(shí)關(guān)系等，另外，用筆忌拖泥帶水，要干凈利索，忌畫得遍數(shù)過多和改來改去，要避免畫面的臟、灰、亂，這些問題主要是由于畫面中的灰調(diào)子不準(zhǔn)確造成的。在處理黑白灰關(guān)系時(shí)應(yīng)做到在畫大的明暗階段，絕不能陷入五官等局部刻畫，要始終放眼整體（包括大的黑白對(duì)比、大的虛實(shí)強(qiáng)弱、大的透視變化），然后在整體的基礎(chǔ)上從最主要的部位一步步深入，最后作進(jìn)一步的畫面黑白灰關(guān)系的調(diào)整。
八、素描的線條
線條是一種對(duì)形體的概括和“抽象”，是表現(xiàn)一切形象的最基本的元素之一，是素描優(yōu)劣的檢驗(yàn)標(biāo)記之一，是一幅優(yōu)秀作品的關(guān)鍵因素之一。法國(guó)古典主義畫家安格爾認(rèn)為：“線條——這是素描，這就是一切，”充分說明了線條的重要性�？偟膩碚f線條的形式有直線、曲線、長(zhǎng)線、短線之分。線條具有很強(qiáng)的表現(xiàn)力，用什么樣的線條直接影響著畫面最后的效果。用直線塑造的形體給人硬朗、結(jié)實(shí)的感覺，但運(yùn)用不得當(dāng)也會(huì)有生硬呆板的感覺，易于表現(xiàn)形象較為硬朗的物體；曲線塑造形體給人柔和、委婉、自由的感覺，易于表現(xiàn)形象較為細(xì)膩的物體。只用明暗來畫素描，雖然正確但很死板，不能充分表達(dá)的作者的感情，通過線條和明暗的結(jié)合，能充分賦予素描以力量和生氣。
九、完整性與生動(dòng)性——繪畫所追求的目標(biāo)
畫面的完整性，主要指能夠恰到好處地掌握深入與概括的尺度。完成后的作品既有較精細(xì)的細(xì)節(jié)刻畫，又有大的形體概括，這個(gè)尺度的把握要根據(jù)作品時(shí)間長(zhǎng)短而定，很據(jù)作品的整體風(fēng)格而定。以人為素描頭像為例，一般要做到：五官的刻畫應(yīng)比較深入細(xì)致、生動(dòng)，基本表現(xiàn)出模特的特征，形神兼具，黑白灰關(guān)系明確，明暗交界線近側(cè)的結(jié)構(gòu)形體應(yīng)深入、具體，遠(yuǎn)側(cè)的、或處在暗部的細(xì)節(jié)要統(tǒng)一到基本形體里去，依然能感到這些細(xì)節(jié)的存在，頭發(fā)的特點(diǎn)、質(zhì)感要有一定的表達(dá)，服裝（領(lǐng)子）用筆簡(jiǎn)單概括、層次簡(jiǎn)化，同時(shí)注意畫面的均衡。所謂生動(dòng)性，指對(duì)整個(gè)畫面的視覺心里感受，包括通過簡(jiǎn)潔的用筆表達(dá)模特兒的形象、神態(tài)、體積、質(zhì)感等特點(diǎn)，通過線和色調(diào)的虛實(shí)變化表達(dá)對(duì)象的空間感，包括色調(diào)概括透明，黑白灰有節(jié)奏，人物內(nèi)心感情完美生動(dòng)等。
一般來說，素描功底的高低直接影響著今后的專業(yè)學(xué)習(xí)及藝術(shù)創(chuàng)作水平的高低。在素描學(xué)習(xí)的過程中，我們的認(rèn)識(shí)水平、專業(yè)水平與藝術(shù)修養(yǎng)會(huì)得到不斷的提高，這使我們?cè)谝院蟮膶W(xué)習(xí)中更加輕松愉悅、更容易的去理解、去感悟。由此可見，素描在美術(shù)專業(yè)學(xué)習(xí)中具有舉足輕重的作用，不可忽視素描在專業(yè)學(xué)習(xí)中的獨(dú)特地位。
十、考生在頭像素描考試中存的一些問題
1、人物的基本形不準(zhǔn)確。包括頭部動(dòng)勢(shì)，頭部的外輪廓以及臉部輪廓，五官位置，頭頸肩的關(guān)系等等。
2、對(duì)頭部結(jié)構(gòu)的不理解。缺乏解剖知識(shí)，不能透過現(xiàn)象看本質(zhì)，緊緊地抓住骨骼和主要肌肉來表現(xiàn)，使得形體松散，線條、明暗不能落在實(shí)處。要想深入地刻劃對(duì)象，必須要做到“知其所以然”。
3、立體觀念不強(qiáng)。由于幾何石膏立體清晰易辨，而頭部形體比較復(fù)雜，往往陷入局部的描摹之中而忽略立體地觀察與表現(xiàn)，缺乏應(yīng)有的深度。
4、缺乏整體觀念，在缺乏對(duì)整體效果的把握下一味死摳局部，因而造成局部相互之間關(guān)系無法很好地銜接。很多同學(xué)會(huì)不厭其煩地?fù)秆�、鼻、嘴。頭發(fā)、耳朵草草了事，脖子與肩的關(guān)系不予重視，畫面凌亂而不協(xié)調(diào)。
5、缺乏敏銳的感受，在教學(xué)中常�？吹接械膶W(xué)生不管畫誰，不管對(duì)象的長(zhǎng)相如何，氣質(zhì)怎樣，都畫得像一個(gè)人，模特兒似乎成了擺設(shè)，成了他們胡編亂造的參照物。人物千人一面，概念化，臉譜化，一點(diǎn)不象模特，像不像確實(shí)不是衡量一張素描作品優(yōu)劣的惟一標(biāo)準(zhǔn)，但它卻能檢驗(yàn)一個(gè)學(xué)生對(duì)事物所具備的敏感性和表現(xiàn)能力。如果一個(gè)學(xué)生長(zhǎng)時(shí)間脫離對(duì)象去感受，去編造所謂的畫面效果和廢棄對(duì)客觀對(duì)象感知能力的訓(xùn)練，那么就會(huì)造成感知能力的退化，失去一個(gè)專業(yè)人所應(yīng)有的敏感性。
6、不注意頂骨及枕骨的位置。因頭發(fā)覆蓋住頭顱，往往只表現(xiàn)大的外形而忽視整個(gè)頭顱的基本結(jié)構(gòu)，應(yīng)加強(qiáng)對(duì)頭顱基本結(jié)構(gòu)的理解。
凡此種、種，說明有些考生尚不能宏觀上把握整體，掌握基本形，造型能力不夠強(qiáng)，理解力有待提高，不能深入中講究完整地處理畫面。在觀察方法、作畫步驟等技法性訓(xùn)練的同時(shí)，必須提高審美意識(shí)及藝術(shù)修養(yǎng)。
總之，頭像素描試卷的特點(diǎn)應(yīng)該是：準(zhǔn)確、肯定、響亮、概括、完整、生動(dòng)。人物要畫得像，首先是形神兼?zhèn)�，注重人物�?nèi)在性格和情緒的刻劃。一幅素描試卷只有做到完整性和生動(dòng)性的統(tǒng)一，才會(huì)魅力無窮，取得優(yōu)異成績(jī)。
素描教學(xué)心得體會(huì)6
素描，可以說是美術(shù)課程中基礎(chǔ)的基礎(chǔ)，而它作為造型藝術(shù)的基礎(chǔ)也越來越受到人們的重視。經(jīng)過這些年的教學(xué)實(shí)踐，我認(rèn)為要讓學(xué)生學(xué)好素描，除了教師自身應(yīng)具備良好的專業(yè)技能，也要有科學(xué)的教學(xué)方法，使技法和理論有機(jī)地融合在一起。
以下，則是我在素描教學(xué)中的些許體會(huì)：
一、素描教學(xué)是基礎(chǔ)教學(xué)，應(yīng)該以培養(yǎng)學(xué)生掌握好基礎(chǔ)知識(shí)和技能為目的。
不管什么風(fēng)格的基礎(chǔ)素描，它的基本要求是一致的，只是對(duì)素描造型諸要素各有不同的側(cè)重而已。我認(rèn)為在基礎(chǔ)素描教學(xué)中應(yīng)本著現(xiàn)實(shí)主義的原則，要求用寫實(shí)的手法表現(xiàn)對(duì)物象的真實(shí)感受。作品應(yīng)以客觀物象為依據(jù)，在教師的指導(dǎo)下，讓學(xué)生根據(jù)對(duì)物象的認(rèn)識(shí)和感受，藝術(shù)地表現(xiàn)一定環(huán)境與光影下的具體物象。學(xué)生的主觀感受應(yīng)依據(jù)客現(xiàn)物象并受制于客觀物象，所謂“藝術(shù)地表現(xiàn)”是指概括、取舍、加強(qiáng)、減弱等藝術(shù)處理。
素描教學(xué)訓(xùn)練要以培養(yǎng)學(xué)生對(duì)物象的認(rèn)識(shí)能力、觀察能力、表現(xiàn)能力和審美能力為目的，即要達(dá)到基礎(chǔ)訓(xùn)練所必須具備的各項(xiàng)要求，掌握好基礎(chǔ)知識(shí)和技能。同時(shí)，又應(yīng)指導(dǎo)學(xué)生以客觀物象為依據(jù)，表現(xiàn)物象的真實(shí)，以寫實(shí)的手法表現(xiàn)對(duì)物象的真實(shí)感受。
由于是基礎(chǔ)教學(xué)，所以，我認(rèn)為在這基礎(chǔ)階段不應(yīng)教學(xué)生采用“變形”的手法，“變形”容易使學(xué)生養(yǎng)成主觀隨意的習(xí)慣。但并不因此反對(duì)有些素描對(duì)物象的結(jié)構(gòu)進(jìn)行一定程度的強(qiáng)調(diào)乃至合理的夸張。在教學(xué)過程中，教師的指導(dǎo)作用是主要的，但學(xué)生的主觀感受在素描作品的表現(xiàn)力方面也具有非常重要的作用。主觀感受是來源于客觀物象的，關(guān)鍵是教師要正確引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會(huì)正確地觀察物象和處理畫面。
二、在素描基礎(chǔ)教學(xué)上應(yīng)抓住兩個(gè)主要環(huán)節(jié)，保證學(xué)生不脫離嚴(yán)格訓(xùn)練的軌道。
這兩個(gè)環(huán)節(jié)是：輪廓準(zhǔn)確和注意整體。要求輪廓準(zhǔn)確是克服造型似是而非的主要辦法，造型似是而非是初學(xué)者最普遍的毛病。要求輪廓準(zhǔn)確，可以培養(yǎng)學(xué)生在學(xué)習(xí)上嚴(yán)格的作風(fēng)和求實(shí)的態(tài)度。這里所說的輪廓準(zhǔn)確并不是說要在素描的第一階段就仔細(xì)摳輪廓。我認(rèn)為第一階段打輪廓時(shí)能做到構(gòu)圖恰當(dāng)，比例準(zhǔn)確，要點(diǎn)鮮明，形象明了，就應(yīng)該說是輪廓準(zhǔn)確了。
在素描訓(xùn)練過程中，應(yīng)當(dāng)要求學(xué)生在每一階段都不斷使輪廓更精確，特別是要求學(xué)生不要遷就輪廓的錯(cuò)誤，那種明知有錯(cuò)而湊合了事的態(tài)度是非常有害的。如果在基礎(chǔ)訓(xùn)練中老是犯輪廓不準(zhǔn)的毛病，就不能獲得物象結(jié)構(gòu)的知識(shí)，就會(huì)造成不善于敏銳準(zhǔn)確地表現(xiàn)物象特征的缺陷。
注意整體是觀察物象和處理畫面的一種方法，這個(gè)方法掌握得是否恰當(dāng)直接影響作品的質(zhì)量。因此，教師在向?qū)W生傳授技法時(shí)，更要重視引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會(huì)正確觀察物象的方法，它與學(xué)習(xí)成績(jī)的優(yōu)劣和進(jìn)度的快慢有著直接的聯(lián)系。
不正確的觀察方法，往往是盯住一點(diǎn)而忽略了全局，目的是為了看清楚那個(gè)要畫的局部，并不作全面考慮，結(jié)果是只見樹木不見森林，只看局部的細(xì)枝末節(jié)而看不到整體的情節(jié)氣勢(shì)。而作畫時(shí)對(duì)物象的觀察分析，不僅是為了認(rèn)識(shí)物象，更重要的是為了表現(xiàn)物象。這就要求學(xué)生在開始完成一份素描作業(yè)時(shí)，要根據(jù)對(duì)物象的觀察和感受，對(duì)習(xí)作的整體效果有一個(gè)設(shè)想，就像導(dǎo)演拿到劇本就應(yīng)該在腦中形成這部戲或是這部電影的整體“視像”一樣。
整體觀察是造型藝術(shù)的根本法則，它的實(shí)質(zhì)是便于比較。學(xué)生能否把所要刻畫的物象整個(gè)地控制在自己的視域之內(nèi)，在處理局部時(shí)能否考慮到整體，是教師在教學(xué)中需要不斷提示和強(qiáng)調(diào)的重要方面，要讓學(xué)生養(yǎng)成自覺地進(jìn)行整體觀察的習(xí)慣。但這并不是說只強(qiáng)調(diào)整體而忽視局部細(xì)節(jié)的深入刻畫。整體和局部是對(duì)立統(tǒng)一的關(guān)系，并不存在純粹的“整體”，整體的豐富性有賴于對(duì)局部的深入刻畫。整體——局部——整體，作為習(xí)作的整個(gè)進(jìn)程大致是這樣，但在深入描繪各個(gè)局部的過程中，自然地形成了很多小的`階段。應(yīng)當(dāng)要求學(xué)生在習(xí)作的每個(gè)階段都要考慮整體，并為掌握整體而調(diào)整整個(gè)畫面，使每個(gè)階段停下筆來都是一張形象生動(dòng)的畫。所以，掌握整體是對(duì)局部而言，在一定階段必須把主要精力用于刻畫物象的整體性特征，有了具體物象的整體性才有提高的基礎(chǔ)。
三、在教學(xué)中，教師應(yīng)要求學(xué)生善始善終。
有的學(xué)生開始畫的時(shí)候積極性很高，新鮮感強(qiáng)，觀察力也比較敏銳，但經(jīng)過一段時(shí)間后，觀察力多少有些遲鈍，不能保持一種清醒和整體的感覺來檢查畫面的表現(xiàn)效果。有些學(xué)生則急于求成，時(shí)間長(zhǎng)了就有一種畫得煩厭的感覺。這時(shí)，教師應(yīng)及時(shí)提醒學(xué)生，不要輕易地把調(diào)整修改這一步看作是作業(yè)結(jié)束時(shí)的修飾，而應(yīng)認(rèn)真對(duì)待，感到有不妥當(dāng)?shù)牡胤�，一定要找出原因，下決心把它修改過來。
調(diào)整修改應(yīng)本著整體的原則，反復(fù)分析研究，反復(fù)比較，理解形與神的關(guān)系。要用第一眼看到物象時(shí)那種新鮮強(qiáng)烈的感覺來檢查畫面效果，找出畫面與物象之間的差距，檢查物象與物象之間的組織結(jié)構(gòu)、形體比例是否準(zhǔn)確，質(zhì)量、空間關(guān)系是否恰當(dāng)，主次虛實(shí)是否有序。這些因素的調(diào)整，主要是想通過反復(fù)的校對(duì)和比較，能夠更深入地研究對(duì)象和表現(xiàn)對(duì)象。
五、在素描訓(xùn)練中，要注意培養(yǎng)學(xué)生的表現(xiàn)能力。
這里所講的“表現(xiàn)”是說：在素描訓(xùn)練時(shí)，應(yīng)當(dāng)要求學(xué)生用對(duì)物象深入的形容和新的發(fā)現(xiàn)來不斷地激起表現(xiàn)的愿望，激起類似創(chuàng)作的激情。
學(xué)生進(jìn)行素描訓(xùn)練，不僅是描摹現(xiàn)象，而且是藝術(shù)地再現(xiàn)。所畫的那部分不僅是物象的一部分，也是構(gòu)成畫面的有機(jī)組成部分。不僅要看這部分是否畫對(duì)了，而且還要看它是否有表現(xiàn)力。要求表現(xiàn)就是要講究線條，講究黑、白、灰，講究概括，講究畫面的構(gòu)成和組織，要力求形神兼?zhèn)�，要像寫文章那樣講究文采，像戲劇那樣講究韻味。要通過表現(xiàn)使素描基本功成為創(chuàng)作性的藝術(shù)活動(dòng)。因此，教師在教學(xué)中應(yīng)注意發(fā)揮學(xué)生的個(gè)性特點(diǎn)。由于同一班的學(xué)生受教師的影響比較大，要求他們做到風(fēng)格多樣是不可能的。所以，教師不要要求學(xué)生的風(fēng)格必須和自己一樣，而應(yīng)正確地引導(dǎo)、培養(yǎng)那些個(gè)性不同的學(xué)生，要跟他們共同探討適合于他們自身的表現(xiàn)方法以及發(fā)展的方向。同時(shí)，也要提醒他們，在基礎(chǔ)未打好時(shí)，就過分地?zé)嶂杂凇皞�(gè)性”會(huì)給自己在一定程度上造成偏食的壞習(xí)慣，不利于今后的發(fā)展。
素描教學(xué)心得體會(huì)7
在繪畫領(lǐng)域中，素描被視為表達(dá)思想和情感最直接、最根本的方式之一。許多歷代大師都將素描作為重要的繪畫技巧，通過它展現(xiàn)他們對(duì)于形態(tài)、結(jié)構(gòu)和光影的獨(dú)特理解。因此，素描已經(jīng)成為視覺藝術(shù)教育中不可或缺的一環(huán)。人物頭像作為素描教學(xué)中的重要內(nèi)容之一，具有很高的藝術(shù)表現(xiàn)力和挑戰(zhàn)性。通過繪制人物頭像，學(xué)習(xí)者可以鍛煉觀察力、構(gòu)圖能力和表現(xiàn)技巧。在素描人物頭像的過程中，不僅可以提升對(duì)于形態(tài)結(jié)構(gòu)的把握能力，更能夠感受到人物面部的情感表達(dá)和個(gè)性特征。因此，素描教學(xué)不僅僅是為了夯實(shí)基礎(chǔ)，更是為了培養(yǎng)學(xué)習(xí)者對(duì)于形式和表現(xiàn)的敏感度，激發(fā)他們對(duì)于藝術(shù)創(chuàng)作的熱情和靈感。通過不斷練習(xí)和實(shí)踐，學(xué)習(xí)者可以逐漸掌握素描的技巧，表達(dá)出自己獨(dú)特的審美觀點(diǎn)和藝術(shù)風(fēng)格。總的來說，素描教學(xué)在視覺藝術(shù)教育中扮演著重要的角色，對(duì)于學(xué)習(xí)者的藝術(shù)修養(yǎng)和表現(xiàn)能力有著深遠(yuǎn)的影響。
我國(guó)現(xiàn)代素描藝術(shù)的奠基人之一徐悲鴻先生曾提出了素描的“新七法”，這七法全面總結(jié)了畫好素描作品的關(guān)鍵要點(diǎn)。他強(qiáng)調(diào)指出，一是要注意構(gòu)圖的位置得當(dāng)，二是要確保比例準(zhǔn)確無誤，三是要使黑白對(duì)比鮮明。這三點(diǎn)是素描初學(xué)者必須掌握的基本要素。而第四、第五點(diǎn)則著重強(qiáng)調(diào)審美原則，即要求表現(xiàn)出自然和諧的動(dòng)態(tài)美感。最后兩點(diǎn)則更深入地要求作品不僅要準(zhǔn)確刻畫外貌，還要體現(xiàn)出人物的性格特征，傳達(dá)出精神內(nèi)涵。學(xué)習(xí)素描最初以寫實(shí)為基礎(chǔ)，確保比例準(zhǔn)確是寫實(shí)的前提。經(jīng)過一定階段的訓(xùn)練，掌握對(duì)象的比例并不難。但要自然地表現(xiàn)出人物的神態(tài)和動(dòng)態(tài)，以及和諧生動(dòng)的調(diào)子則需要更多的美術(shù)修養(yǎng)、熟練程度和全面的藝術(shù)要求。
一、 “形”與“型”的理解誤區(qū)
繪畫中的“形”和“型”是兩個(gè)至關(guān)重要的概念，它們共同構(gòu)成了完整的視覺畫面。所謂的“形”主要指的是準(zhǔn)確捕捉形象在平面上的特征，包括各部位之間的位置關(guān)系，是寫實(shí)繪畫中必不可少的基礎(chǔ)要素，決定著畫作能否準(zhǔn)確地再現(xiàn)模特的形象，著重于二維表達(dá)；而“型”則主要指的是對(duì)形象的體積和空間關(guān)系進(jìn)行表達(dá)，強(qiáng)調(diào)對(duì)立體形體的塑造。這兩個(gè)概念相輔相成，相互區(qū)別又相互聯(lián)系，共同影響著整個(gè)畫面的表現(xiàn)效果。
人物素描頭像作為素描基礎(chǔ)訓(xùn)練的一項(xiàng)主要內(nèi)容，要求作畫者不僅要掌握頭部的基本解剖結(jié)構(gòu)，理解頭部的形體結(jié)構(gòu)，還需把握對(duì)象的局部特征，及對(duì)形體的觀察力、感受力、理解力、表現(xiàn)力等等。欲把形體畫準(zhǔn)，仔細(xì)地觀察外，還需了解人頭像的基本特點(diǎn)，頭部結(jié)構(gòu)最基本特點(diǎn)是它的左右對(duì)稱性，從正面角度畫模特兒很容易把握對(duì)稱特點(diǎn)，從半側(cè)面畫模特兒由于有了透視因素的影響，在平面位置上畫準(zhǔn)對(duì)稱性并不太難，但從體積上做到左右對(duì)稱難度卻很大。對(duì)于“形準(zhǔn)”的要求需在各部位平面位置的準(zhǔn)確性上嚴(yán)格把關(guān)，對(duì)于“型準(zhǔn)”的要求要依賴其內(nèi)部解剖結(jié)構(gòu)。對(duì)于人物頭像素描而言，頭骨起著框架的關(guān)鍵作用，要在以頭骨為框架的基礎(chǔ)上，畫準(zhǔn)整個(gè)頭的比例、透視、動(dòng)態(tài)、斜度等，做到解剖結(jié)構(gòu)與形體結(jié)構(gòu)的有機(jī)結(jié)合。
二、形神兼?zhèn)洹宋锼孛璧淖罡咭蟆?/strong>
形與神是一幅優(yōu)秀作品所必備的兩個(gè)基本方面，形準(zhǔn)是神的基礎(chǔ)，描繪形態(tài)相對(duì)容易，而捕捉神韻則更為艱難。人物素描不僅要突出不同形象的特征，更要深入細(xì)致地描繪個(gè)性氣質(zhì)、神態(tài)情緒、內(nèi)心世界，展示人物的完美和諧、莊重自然、青春活力。要展現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活中不同人物的多樣經(jīng)歷，不同環(huán)境下的不同精神風(fēng)貌。作為有一定基礎(chǔ)的學(xué)習(xí)者，首要任務(wù)是解決形態(tài)準(zhǔn)確性的問題，同時(shí)注重人物神態(tài)的表達(dá)。在日常練習(xí)中，著重描繪人物的內(nèi)在特征和情感，無需等到技巧更加精湛才去追求。多觀察眉眼口的情緒變化，抓住模特神情最為真實(shí)生動(dòng)的瞬間，能夠讓作品更富生命力。
三、整體與局部的相互關(guān)系
藝術(shù)創(chuàng)作中，整體的藝術(shù)形象是最重要的追求。如同馬蒂斯所言：“細(xì)節(jié)再精致，若不能融入整體，也只是空洞。”“整體”包含兩方面的意義：一是作品呈現(xiàn)出來的整體效果，二是整個(gè)創(chuàng)作過程的統(tǒng)一性。
觀賞一幅畫作時(shí)，整體視覺效果是評(píng)價(jià)其優(yōu)劣的關(guān)鍵之一。只有從整體出發(fā)，全面觀察，才能把握作品的整體形態(tài)和氣質(zhì)。相反，如果只看局部，孤立地觀察，就無法領(lǐng)會(huì)作品的整體美感，只會(huì)看到支離破碎的片段。因此，觀賞時(shí)應(yīng)具備整體意識(shí)，這不僅是視覺習(xí)慣問題，也是審美要求的體現(xiàn)。
在繪畫過程中，整體觀察整體描繪是非常重要的。正確有效的觀察應(yīng)該全面考慮整體和局部之間的關(guān)系，不能只看到局部而忽略整體。有些同學(xué)在畫畫時(shí)只注重局部細(xì)節(jié)，導(dǎo)致整體結(jié)構(gòu)和比例出現(xiàn)問題，缺乏統(tǒng)一的整體觀念。要解決整體與局部的關(guān)系，可以通過比較分析來實(shí)現(xiàn)。比如比較不同部分的色調(diào)深淺、形體比例的長(zhǎng)短、寬窄、大小以及透視關(guān)系的遠(yuǎn)近和虛實(shí)等。只有通過這些比較，才能更準(zhǔn)確地表現(xiàn)出客觀對(duì)象的本質(zhì)特征。
觀察物象并處理畫面是繪畫過程中至關(guān)重要的技巧，它能夠直接影響作品的質(zhì)量。因此，學(xué)會(huì)正確的觀察方法是至關(guān)重要的。在創(chuàng)作中，我們需要全面觀察所要描繪的物象，將其整體掌握在視野之內(nèi)。在處理局部細(xì)節(jié)時(shí)，也要考慮到整體的結(jié)構(gòu)和比例，這樣才能保證作品的'完整性和準(zhǔn)確性。因此，在學(xué)習(xí)繪畫過程中，我們需要不斷強(qiáng)調(diào)和提醒如何正確觀察物象，以及如何將局部處理融入到整體中。
分析比較是處理物體與物體之間，物體與周圍環(huán)境之間，物體自身內(nèi)部不同部分之間關(guān)系的基本思維方式。這樣的比較分析能使觀察、刻畫不陷于孤立、片面、狹隘，它是作畫時(shí)整體意識(shí)在局部深入時(shí)的反映。在觀察時(shí)，寫生對(duì)象中形狀，結(jié)構(gòu)，體面，比例，明暗，空間，質(zhì)地等繪畫因素都是比較分析的對(duì)象和內(nèi)容，這種比較分析意識(shí)必需貫穿于作畫全過程。
“整體—局部—整體”的反復(fù)過程是繪畫實(shí)踐的必然過程。二者互為依托，不可偏廢；很好的把握整體，需要一個(gè)人的胸懷與氣度，一雙未受過專業(yè)訓(xùn)練的眼睛總?cè)菀自诰植恐g停留，注意力往往迷失在一些細(xì)枝末節(jié)當(dāng)中。深入刻畫時(shí)的分析比較意識(shí)是使局部刻畫服從畫面整體要求的根本保證。有些細(xì)節(jié)因畫面整體需要而自生自滅，它同樣完成了它所擔(dān)負(fù)的或主或次的任務(wù)；一個(gè)細(xì)節(jié)都不應(yīng)在整體中占據(jù)其他細(xì)節(jié)的位置，所有的細(xì)節(jié)應(yīng)在整體中含而不露，顯示其獨(dú)特的魅力和無窮的意味。
四、再現(xiàn)與表現(xiàn)——兩種基本的繪畫形式
素描的再現(xiàn)性是指根據(jù)客觀物體的形態(tài)特征，忠實(shí)地描繪出對(duì)象的外觀特征，真實(shí)地展現(xiàn)對(duì)象的精神面貌和性格特征；素描的表現(xiàn)性則是以畫者個(gè)人的主觀感受為基礎(chǔ)，通過運(yùn)用夸張、變形等手法，突出對(duì)象形體中的情感因素，強(qiáng)烈表達(dá)出作者對(duì)對(duì)象的感受和評(píng)價(jià)，表現(xiàn)性是素描學(xué)習(xí)的終極目標(biāo)。素描的再現(xiàn)性是素描教學(xué)的核心內(nèi)容，但通常一幅作品會(huì)綜合展現(xiàn)再現(xiàn)性和表現(xiàn)性的特點(diǎn)。
美術(shù)學(xué)習(xí)的初級(jí)階段，素描的重點(diǎn)在于通過再現(xiàn)客觀對(duì)象來培養(yǎng)學(xué)生的構(gòu)圖能力、造型能力、形體結(jié)構(gòu)表現(xiàn)能力、黑白灰色調(diào)控制能力、畫面空間處理能力、質(zhì)感量感表達(dá)能力以及整體性和生動(dòng)性理解能力。素描作為基礎(chǔ)訓(xùn)練，要求學(xué)生在二維空間內(nèi)刻畫出逼真的視覺感受，為日后創(chuàng)作提供堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。正如達(dá)芬奇所說：“誰善于模仿，誰就善于創(chuàng)造�！币虼�，素描的學(xué)習(xí)不僅是再現(xiàn)的過程，更是為了培養(yǎng)學(xué)生的觀察力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力，為未來的藝術(shù)創(chuàng)作打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
五、藝術(shù)性與技術(shù)性——兩個(gè)不同的繪畫階層
素描教學(xué)涵蓋了豐富的技術(shù)性和藝術(shù)性內(nèi)容。技術(shù)性方面包括構(gòu)圖比例、透視、造型、形體、結(jié)構(gòu)、空間、質(zhì)感、量感、光影、線條、明暗、調(diào)子等諸多問題，這些技術(shù)性因素構(gòu)成了素描學(xué)習(xí)的重要內(nèi)容。然而，素描教學(xué)的核心在于培養(yǎng)學(xué)生的審美能力、獨(dú)立思考意識(shí)以及藝術(shù)表達(dá)能力，引導(dǎo)他們進(jìn)入內(nèi)在感知世界，喚醒潛在的藝術(shù)創(chuàng)造力。因此，素描教學(xué)不僅僅是技術(shù)的傳授，更是對(duì)學(xué)生藝術(shù)素養(yǎng)的培養(yǎng)和提升。
學(xué)習(xí)繪畫的過程中，技術(shù)性和藝術(shù)性是相輔相成的。技術(shù)性是確保作品形式準(zhǔn)確、清晰的基礎(chǔ)，而藝術(shù)性則是賦予作品靈魂、表達(dá)情感的重要因素。在學(xué)習(xí)素描的初級(jí)階段，除了要求掌握基本的技術(shù)要領(lǐng)外，更應(yīng)該注重作品的藝術(shù)表現(xiàn)。只有在技術(shù)的基礎(chǔ)上，才能更好地表現(xiàn)作品的創(chuàng)意、構(gòu)思和審美價(jià)值。因此，初級(jí)階段的學(xué)生在繪畫過程中，不僅要追求技術(shù)的完善，更要注重藝術(shù)性的體現(xiàn)，讓作品更具有觀賞性和表現(xiàn)力。
六、輪廓線與明暗交界線——形體具備的基本條件
輪廓線是指物體外部的線條，它實(shí)質(zhì)上是物體外形的簡(jiǎn)化表現(xiàn)，每個(gè)物體的輪廓線都是獨(dú)特的，即使是同一個(gè)物體，從不同角度觀察，其輪廓線也會(huì)有所不同。輪廓線的形態(tài)受到物體形狀、透視關(guān)系和結(jié)構(gòu)關(guān)系的影響，可能會(huì)呈現(xiàn)出輕重、寬窄、虛實(shí)不一的特點(diǎn)。藝術(shù)家對(duì)輪廓線的處理能力可以充分展現(xiàn)出其對(duì)形體的理解和塑造水平。而明暗交界線并不是簡(jiǎn)單的一條線，而是代表物體亮暗交界處的一個(gè)面，是展現(xiàn)形體深度和體積的關(guān)鍵之一。每個(gè)部位明暗交界線的虛實(shí)程度和色調(diào)變化都各不相同。在準(zhǔn)確把握基本形態(tài)的基礎(chǔ)上，精細(xì)處理輪廓線和明暗交界線的變化，能夠在平面上呈現(xiàn)出逼真的畫面效果。
七、黑白與灰——形體具備的充分條件
黑白灰通常指形體的亮面、暗面和灰面，是調(diào)子素描中塑造形體的基本法則之一。它與素描中的五大調(diào)子相輔相成，共同構(gòu)成了素描作品的整體效果。素描作品不僅要求基本形態(tài)準(zhǔn)確，還需要黑白灰的對(duì)比明顯、層次清晰，具有虛實(shí)關(guān)系。在作畫時(shí)，要避免過多的涂改，保持筆觸干凈利落，避免畫面顯得臟亂。關(guān)于黑白灰的處理，應(yīng)該在把握整體明暗的基礎(chǔ)上，注意整體的黑白對(duì)比、虛實(shí)強(qiáng)弱和透視變化，不要陷入局部細(xì)節(jié)，只有在整體把握準(zhǔn)確的基礎(chǔ)上，才能有效地表現(xiàn)形體的立體感和質(zhì)感。
八、素描的線條
線條是一種對(duì)形體的概括和“抽象”，是表現(xiàn)一切形象的最基本的元素之一，是素描優(yōu)劣的檢驗(yàn)標(biāo)記之一，是一幅優(yōu)秀作品的關(guān)鍵因素之一。法國(guó)古典主義畫家安格爾認(rèn)為：“線條——這是素描，這就是一切，”充分說明了線條的重要性。總的來說線條的形式有直線、曲線、長(zhǎng)線、短線之分。線條具有很強(qiáng)的表現(xiàn)力，用什么樣的線條直接影響著畫面最后的效果。用直線塑造的形體給人硬朗、結(jié)實(shí)的感覺，但運(yùn)用不得當(dāng)也會(huì)有生硬呆板的感覺，易于表現(xiàn)形象較為硬朗的物體；曲線塑造形體給人柔和、委婉、自由的感覺，易于表現(xiàn)形象較為細(xì)膩的物體。只用明暗來畫素描，雖然正確但很死板，不能充分表達(dá)的作者的感情，通過線條和明暗的結(jié)合，能充分賦予素描以力量和生氣。
九、完整性與生動(dòng)性——繪畫所追求的目標(biāo)
完成后的作品需兼顧細(xì)節(jié)和整體，五官要栩栩如生、形神俱備，明暗關(guān)系清晰，近景結(jié)構(gòu)要具體深入，遠(yuǎn)景或暗部細(xì)節(jié)要統(tǒng)一整體，頭發(fā)要表現(xiàn)出質(zhì)感，服裝（領(lǐng)子）簡(jiǎn)潔概括，保持畫面均衡。生動(dòng)性體現(xiàn)在簡(jiǎn)練的線條和色彩表達(dá)模特的形象、神態(tài)、體積、質(zhì)感，通過色調(diào)和灰度的變化呈現(xiàn)空間感，保持色調(diào)的協(xié)調(diào)和黑白灰色調(diào)的層次感，使人物形象栩栩如生，內(nèi)心感情豐富生動(dòng)。
一般來說，素描技巧的掌握對(duì)于美術(shù)專業(yè)學(xué)習(xí)至關(guān)重要，因?yàn)樗苯雨P(guān)系到今后專業(yè)水平和藝術(shù)創(chuàng)作的高低。通過素描學(xué)習(xí)，我們不僅提升了自己的認(rèn)知水平和專業(yè)技能，還培養(yǎng)了藝術(shù)修養(yǎng)，這將使我們?cè)谖磥淼膶W(xué)習(xí)和創(chuàng)作中更加游刃有余，更容易領(lǐng)會(huì)和理解各種藝術(shù)表現(xiàn)形式。因此，可以說素描在美術(shù)專業(yè)學(xué)習(xí)中扮演著不可或缺的角色，其重要性不容忽視。
十、考生在頭像素描考試中存的一些問題
一、這幅人物形象的基本結(jié)構(gòu)需要進(jìn)一步完善。包括頭部的整體比例和輪廓、臉部特征的位置和形狀、以及頭頸肩部的關(guān)系等方面都需要進(jìn)行調(diào)整。希望能夠?qū)@些方面進(jìn)行修正，使得人物形象更加準(zhǔn)確和生動(dòng)。
二、對(duì)于頭部結(jié)構(gòu)的理解不夠透徹，缺乏解剖學(xué)知識(shí)，無法從本質(zhì)上把握頭部結(jié)構(gòu)的特點(diǎn)。因此在表現(xiàn)形態(tài)時(shí)，過于依賴肌肉和骨骼的簡(jiǎn)單輪廓，導(dǎo)致形體顯得松散，線條和明暗處理不夠準(zhǔn)確。要深入描繪對(duì)象，必須對(duì)其結(jié)構(gòu)原理有深刻理解，才能更加準(zhǔn)確地捕捉對(duì)象的特征。
三、您好，由于缺乏立體觀念，有時(shí)候在雕塑頭部時(shí)會(huì)過于專注于局部細(xì)節(jié)而忽略整體的立體感。相比之下，幾何石膏的形狀清晰簡(jiǎn)單，更容易觀察和理解立體形態(tài)。因此，在雕塑頭部時(shí)，需要更加注重整體的立體感，不僅局限于局部細(xì)節(jié)的描繪，以確保作品具有足夠的立體感和深度。
四、缺乏整體觀念，在缺乏對(duì)整體效果的把握下一味死摳局部，因而造成局部相互之間關(guān)系無法很好地銜接。很多同學(xué)會(huì)不厭其煩地?fù)秆�、鼻、嘴。頭發(fā)、耳朵草草了事，脖子與肩的關(guān)系不予重視，畫面凌亂而不協(xié)調(diào)。
五、學(xué)生在繪畫過程中，有時(shí)會(huì)缺乏對(duì)模特兒的敏銳感受，只是機(jī)械地將其形象畫出來，缺乏對(duì)模特兒個(gè)性和特點(diǎn)的捕捉。這樣的作品往往缺乏靈氣和生動(dòng)感，讓人感覺模特兒仿佛被生硬地復(fù)制了一遍。人物形象千篇一律，沒有個(gè)性，缺乏對(duì)模特兒的深入觀察和表現(xiàn)。雖然是否像模特兒并非評(píng)判一幅素描作品好壞的唯一標(biāo)準(zhǔn)，但卻能反映學(xué)生對(duì)客觀事物的敏感度和表現(xiàn)能力。長(zhǎng)期忽視對(duì)對(duì)象的感知和創(chuàng)作力，只顧追求所謂的畫面效果，這樣會(huì)導(dǎo)致感知能力退化，失去一個(gè)專業(yè)人士所需的敏銳感。
六、不要忽視頭骨的位置。頭發(fā)通常會(huì)掩蓋頭骨，導(dǎo)致我們只看到頭顱的整體形狀，容易忽略頭骨的基本結(jié)構(gòu)。因此，在繪畫時(shí)要注意頭骨的位置和形狀，加強(qiáng)對(duì)頭骨基本結(jié)構(gòu)的理解。
凡此種、種，說明有些考生尚不能宏觀上把握整體，掌握基本形，造型能力不夠強(qiáng)，理解力有待提高，不能深入中講究完整地處理畫面。在觀察方法、作畫步驟等技法性訓(xùn)練的同時(shí)，必須提高審美意識(shí)及藝術(shù)修養(yǎng)。
總之，素描試卷的特點(diǎn)應(yīng)該是：準(zhǔn)確、肯定、響亮、概括、完整、生動(dòng)。人物要畫得像，首先是形神兼?zhèn)�，注重人物�?nèi)在性格和情緒的刻劃。一幅素描試卷只有做到完整性和生動(dòng)性的統(tǒng)一，才會(huì)魅力無窮，取得優(yōu)異成績(jī)。
素描教學(xué)心得體會(huì)8
暑期的兼職美術(shù)課開始了。
今年暑假就帶2個(gè)班的素描初級(jí)。
2個(gè)班的層次有些不一樣
第一個(gè)班人數(shù)比較多。年齡層次差異比較大。初中生占多數(shù)。相對(duì)于小學(xué)生那些孩子回答問題明顯不積極。難道真的是越大越不敢發(fā)言了。而且發(fā)覺現(xiàn)在的小孩反映非常快。只要一點(diǎn)馬上就通。都是第一次接觸素描。
第2個(gè)班級(jí)雖然人數(shù)不多�；旧隙际切W(xué)生。也是第一次接觸素描。這個(gè)班的孩子比較活躍。思維跳躍的很快。雖然沒接觸過。卻能很準(zhǔn)確的表達(dá)出意思。真的很了不起。現(xiàn)在的小孩真的不能小看他們哦!雖然學(xué)了很多年的美術(shù)。但是素描教學(xué)還是第一次教。通過這次的教學(xué)回憶當(dāng)初的入門。可以把以前的知識(shí)重新?lián)炱饋�。能把自己所學(xué)的在傳授給一大幫人，這就是老師最開心的事情。
這次課程搜集了很多的資料。必進(jìn)素描不像兒童畫那樣可以用游戲的方式啊導(dǎo)入講故事。相對(duì)而言素描會(huì)枯燥些。所以我盡量把這些專業(yè)術(shù)語說了簡(jiǎn)潔一些。好讓他們明白、多打比方示范使他們體會(huì)。教學(xué)中穿插一下與素描內(nèi)容有關(guān)的游戲調(diào)節(jié)一下氣氛。通過這些使自己也學(xué)習(xí)共同進(jìn)步。教師是太陽光底下最光輝的職業(yè)。不能誤人子弟啊。而且最開始的基礎(chǔ)最重要了。只有把基礎(chǔ)打好。有好的根基。底盤穩(wěn)才能有跟好的發(fā)展。
通過2節(jié)課的對(duì)比。明顯第二節(jié)上的好些。每個(gè)環(huán)節(jié)套的比較好。教學(xué)節(jié)奏比較緊湊。通過對(duì)第1堂課的不足再準(zhǔn)備了一些資料。只有不斷的學(xué)習(xí)才能不斷提高。
不知不覺中都快下課了。小朋友說時(shí)間怎么過的這么快啊!因?yàn)槟阍谧鲇幸饬x你喜歡的事情。
一、強(qiáng)化整體意識(shí)和結(jié)構(gòu)意識(shí)的培養(yǎng)
在素描教學(xué)中強(qiáng)化學(xué)生整體意識(shí)和結(jié)構(gòu)意識(shí)的培養(yǎng)，有利于提高學(xué)生對(duì)畫面整體效果的控制能力，增強(qiáng)全局觀念，并深刻地、真實(shí)地表現(xiàn)對(duì)象的空間結(jié)構(gòu)及體積關(guān)系。我在平時(shí)的教學(xué)中，經(jīng)常遇到兩種不良的現(xiàn)象。
一是學(xué)生死摳局部，造成局部之間相對(duì)孤立，無法很好地銜接，常常是某一局部已經(jīng)畫得非常突出和完整，而其他部位還是空白，導(dǎo)致畫面極不完整。其原因是由于學(xué)生缺乏整體意識(shí)。教學(xué)中應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生體會(huì)運(yùn)用輔助線組織或檢查畫面：中軸線橫量縱向的左右比例關(guān)系，水平線推測(cè)畫面橫向的透視變化，垂直線、斜線可比較對(duì)象各部位的上、下、左、右關(guān)系等，逐步學(xué)會(huì)運(yùn)用比較的方法。在表現(xiàn)對(duì)象某個(gè)局部時(shí)，所花時(shí)間不宜太長(zhǎng)，應(yīng)逐步轉(zhuǎn)移到其他部位，做到同步進(jìn)行，使畫面完整統(tǒng)一。
二是學(xué)生畫好物象的大致輪廓后立即上調(diào)子，機(jī)械、被動(dòng)地抄襲對(duì)象，從不研究對(duì)象的內(nèi)在結(jié)構(gòu)關(guān)系，哪里深點(diǎn)，哪里淺點(diǎn)，只是用平涂的調(diào)子加以表現(xiàn)，把立體的對(duì)象平面化。其原因是由于學(xué)生缺乏結(jié)構(gòu)知識(shí)。在提高學(xué)生結(jié)構(gòu)意識(shí)方面，我要求學(xué)生面對(duì)物象應(yīng)積極主動(dòng)由表及里地分析研究對(duì)象的內(nèi)外結(jié)構(gòu)，研究外部表象的內(nèi)在成因，做到知其所以然。讓學(xué)生建立起結(jié)構(gòu)概念和整體的空間想象能力，從而使他們明白應(yīng)該怎樣去觀察分析、怎樣去表現(xiàn)。
二、注重多元化學(xué)習(xí)方法的指導(dǎo)
學(xué)習(xí)任何一門學(xué)科都要注重學(xué)習(xí)方法，方法得當(dāng)可事半功倍，方法不當(dāng)則事倍功半。我認(rèn)為，要想學(xué)好素描，學(xué)生必須做到五多：多看、多想、多問、多練、多記。
多看，是指不能光畫、死畫，而要多看古今中外優(yōu)秀作品，多看他人的習(xí)作，好的差的習(xí)作都能給自己以啟發(fā)。也要多看自己的習(xí)作，退后看，換個(gè)環(huán)境看，畫完后掛在墻上反復(fù)看，用鏡子照著畫看等。變換看的角度，可以避免錯(cuò)覺，容易發(fā)現(xiàn)毛病。多想，是指多動(dòng)腦子，善于思考，善于找規(guī)律，多給自己提問題，能起舉一反三的作用。
多問，就是虛心求教，多問容易通竅。取人之長(zhǎng)，補(bǔ)己之短，是前人求學(xué)之道，我們要發(fā)揚(yáng)光大。
多練，即多畫、勤畫速寫、慢寫、默寫、想象畫等。鐵杵磨成針，功到自然成，要想獲得過硬的造型本領(lǐng)，必須有堅(jiān)忍不拔的毅力和吃苦精神。
多記，就是要培養(yǎng)形象記憶的習(xí)慣和能力。既要長(zhǎng)期持久地積累形象，又要堅(jiān)持隨時(shí)隨地地默記形象。只有日積月累地下功夫，才能達(dá)到招之既來、下筆生輝的自由境地。
三、強(qiáng)調(diào)教師示范的針對(duì)性
素描訓(xùn)練作為實(shí)踐性極強(qiáng)的'一門學(xué)科，教師應(yīng)該及時(shí)給學(xué)生示范畫法，學(xué)生學(xué)起來更形象直觀。針對(duì)基礎(chǔ)較弱的學(xué)生，每一次的訓(xùn)練目標(biāo)要明確，在他們作畫的過程當(dāng)中，老師也不能給他們修改示范過多，改多了學(xué)生將難于把握自己畫面最明顯的不足，處于麻痹狀態(tài)。當(dāng)學(xué)生自己反復(fù)修改多次，仍未見起色，在他們最失意、內(nèi)心十分渴望明確畫面前進(jìn)的方向時(shí)，老師及時(shí)地立竿見影地幫助修改其不足，將會(huì)使學(xué)生銘記在心，牢固地掌握。針對(duì)基礎(chǔ)較好的學(xué)生，有時(shí)可連續(xù)完整地示范全過程，讓學(xué)生看清完整的作畫過程。有時(shí)遇到畫面整體問題，只需側(cè)重從大處調(diào)整整體關(guān)系，不必面面俱到示范更多局部。有時(shí)遇到畫面局部問題，只需稍加調(diào)整即可，起到畫龍點(diǎn)睛的效果。這樣，對(duì)不同基礎(chǔ)的學(xué)生，采取針對(duì)性的示范，做到因材施教，學(xué)生
會(huì)感到吃得飽，效果好，而不是吃不了、吃不飽。
四、做到耐心與愛心的兼?zhèn)?/strong>
素描訓(xùn)練的每一環(huán)節(jié)力求進(jìn)步都是相當(dāng)艱難的，甚至感到乏味或單調(diào)。它是鍛煉學(xué)生的毅力和恒心的苦練階段，不少學(xué)生望而生畏，教師應(yīng)該對(duì)他們充滿愛心，引導(dǎo)突破各個(gè)難關(guān)，對(duì)于基礎(chǔ)較差的學(xué)生應(yīng)善于發(fā)現(xiàn)他們的閃光點(diǎn)和可喜之處，并及時(shí)給予鼓勵(lì)和表揚(yáng)，用賞識(shí)的目光看待他們，從心理上多予以關(guān)懷、溝通，多次幫助其修改畫面，講清修改意見，讓學(xué)生明白其中的規(guī)律和道理，力求更大的進(jìn)步。
總之，在高考素描教學(xué)中，只要善于研究，善于反思，定能教學(xué)相長(zhǎng)。教師應(yīng)盡一切所能立足于學(xué)生的角度出發(fā)，從實(shí)際出發(fā)，有的放矢。怎樣進(jìn)行素描教學(xué)，對(duì)于該藝術(shù)的學(xué)習(xí)與探索本身就是一門教育藝術(shù)。在探索中讓學(xué)生從迷惑中清醒過來，漸漸有輕松愉悅之感，不斷提高他們的認(rèn)識(shí)水平、專業(yè)水平與藝術(shù)修養(yǎng)，這應(yīng)該是我們教學(xué)上所共同追求的。
素描教學(xué)心得體會(huì)9
來培訓(xùn)班也快一月了，這期間首先接觸也是上課最多的就是素描。所以現(xiàn)在心里也比較有話說。
因?yàn)橹耙恢笔亲x的文化，對(duì)藝體生學(xué)習(xí)的這些寫寫畫畫接觸的比較少，所以才來的時(shí)候也沒有什么繪畫方面的概念。當(dāng)時(shí)剛來到畫室，看著墻上的畫的較好的素描心里還是比較擔(dān)心的。但是自己也很清楚，對(duì)于現(xiàn)在想做軟裝這方面，以后還想往硬裝方面了解與發(fā)展的自己來說，素描基礎(chǔ)是對(duì)于以后手繪的鋪墊，是一定要掌握的基本功。況且自己雖然不是很聰明的人，但也還算對(duì)自己要求比較高的，自己希望把什么都做到很好，所以這也是我當(dāng)初下定決心好好學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)。
之后就是周二開始的正式學(xué)習(xí)了。在這期間，我很感謝余老師的耐心講解給了我很大的幫助，對(duì)于我們這群素描菜鳥來說，把復(fù)雜問題簡(jiǎn)單化的教學(xué)方式自然是再適合不過。而于老師對(duì)于傳授畫法外更是注重于培養(yǎng)我們對(duì)所化事物的分析，意在讓我們擺脫臨摹過程中很容易出現(xiàn)的對(duì)于原作的依賴感以及“畫虎畫皮難畫骨”的缺失。當(dāng)然這期間除了老師的教益外，自然還受益于一起學(xué)習(xí)的同學(xué)們的經(jīng)驗(yàn)。同是在一起學(xué)習(xí)的同學(xué)，有道是一山還比一山高，自然是有學(xué)的比你好的人在，我喜歡看看他們的畫，找出人家比你做的好的地方，然后細(xì)心吸取人家的好，以便自己也能在某些畫的不好的地方有所改善。當(dāng)然別的同學(xué)有不會(huì)的地方，我也愿意與他們分享我的經(jīng)驗(yàn)�！八腿嗣倒澹钟杏嘞恪�，在大家為了共同目標(biāo)的努力下，在大家互相幫助的溫情下，兩周后大家都成為了好朋友-------學(xué)習(xí)的同時(shí)也是獲得友誼的時(shí)候。這讓人感覺很不錯(cuò)。
素描的學(xué)習(xí)過程中，每個(gè)人自是有每個(gè)人的優(yōu)與缺，也有自己的心得與體會(huì)。對(duì)于現(xiàn)在算是入了門的自己來說，自己體會(huì)最深的歸納起來，應(yīng)該屬于以下幾點(diǎn)：
1.事物的“虛”與“實(shí)”的操作。之前都喜歡照抄原作，把好的不好的都畫在自己的畫紙上，心里總覺得別人畫的都是好的，缺少了對(duì)于畫面的主觀分析，以致于不能達(dá)到一種“去糟存精”的境界。事物其實(shí)都是有虛實(shí)的，“近實(shí)遠(yuǎn)虛”，“主要表現(xiàn)的實(shí)，次要表現(xiàn)的虛”，這些通過這段時(shí)間的'練習(xí)，慢慢的開始有所領(lǐng)悟，想必在以后的手繪上面也是會(huì)有所受益的。
2.主觀與客觀的相互感知。可能是由于自己的思維想法比較多的原因吧，有時(shí)自己可能會(huì)忽略外部的情況而一味的閉門造物，反而使得事物本來的現(xiàn)象產(chǎn)生一定程度的歪曲。素描讓我懂得，事實(shí)的東西就要事實(shí)著畫，尊重它本來的現(xiàn)象。個(gè)性想法可以有，但是要在尊重事物本來狀態(tài)的基礎(chǔ)上進(jìn)行。
3.比例結(jié)構(gòu)的相對(duì)準(zhǔn)確。在畫圖之前，心中應(yīng)該對(duì)事物的基本情況有深入的觀察之后再動(dòng)筆，否則畫出的東西相對(duì)于實(shí)物而言肯定是有所偏頗的。特別是像我們初學(xué)者，對(duì)于比例的把握還處于摸索與理解階段，更應(yīng)該注重。打基礎(chǔ)是個(gè)漫長(zhǎng)的階段，相信只有基礎(chǔ)扎實(shí)，之后才能熟能生巧，快速準(zhǔn)確的表達(dá)。
4.空間透視的正確理解與運(yùn)用，以及對(duì)物體的形體結(jié)構(gòu)的準(zhǔn)確把握。我覺得這個(gè)能力是需要不斷加強(qiáng)的，空間透視的概念應(yīng)該是爛熟于心的，只有透視扎扎實(shí)實(shí)學(xué)好了，對(duì)于物體結(jié)構(gòu)的把握才能水到渠成。而且空間透視關(guān)系到以后的室內(nèi)空間的快速把握，我想這應(yīng)該是作為掌握重點(diǎn)，在之后要不斷加強(qiáng)的地方。
總之，學(xué)習(xí)是個(gè)不斷加強(qiáng)不斷完善自我的過程，很感激老師這段時(shí)間以來對(duì)我的提點(diǎn)與肯定。作為學(xué)習(xí)的第一門課程，讓我可以信心滿滿的勇于前進(jìn)。而我身邊一個(gè)學(xué)習(xí)繪畫的朋友給我說，素描就是一個(gè)長(zhǎng)期積累，潛移默化的過程，在學(xué)習(xí)的過程中，你會(huì)慢慢的培養(yǎng)出對(duì)事物的洞悉能力，為以后的成長(zhǎng)與學(xué)習(xí)奠定基礎(chǔ)。我想的確是這樣!雖然這門課程在這里已經(jīng)結(jié)束了，但是誰又能說這不是一個(gè)新的開始呢?
素描教學(xué)心得體會(huì)10
來培訓(xùn)班也快一月了，這期間首先接觸也是上課最多的就是素描。所以現(xiàn)在心里也比較有話說。
因?yàn)橹耙恢笔亲x的文化，對(duì)藝體生學(xué)習(xí)的這些寫寫畫畫接觸的比較少，所以才來的時(shí)候也沒有什么繪畫方面的概念。當(dāng)時(shí)剛來到畫室，看著墻上的畫的較好的素描心里還是比較擔(dān)心的。但是自己也很清楚，對(duì)于現(xiàn)在想做軟裝這方面，以后還想往硬裝方面了解與發(fā)展的自己來說，素描基礎(chǔ)是對(duì)于以后手繪的鋪墊，是一定要掌握的基本功。況且自己雖然不是很聰明的人，但也還算對(duì)自己要求比較高的，自己希望把什么都做到很好，所以這也是我當(dāng)初下定決心好好學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)。
在接下來的周二開始的正式學(xué)習(xí)中，我深深感謝余老師耐心的講解，對(duì)我們這些素描初學(xué)者來說，他將復(fù)雜的問題簡(jiǎn)化的教學(xué)方式給予了我們巨大的幫助。余老師不僅注重傳授畫法，更重要的是培養(yǎng)我們對(duì)所繪事物的分析能力，旨在幫助我們擺脫臨摹過程中對(duì)原作的依賴，以及避免“畫虎畫皮難畫骨”的問題。此外，我也感謝同學(xué)們?cè)趯W(xué)習(xí)過程中的經(jīng)驗(yàn)分享。有句俗語說得好，一山比一山高，我們身邊總有比自己更擅長(zhǎng)的人。我喜歡觀察其他同學(xué)的作品，發(fā)現(xiàn)他們做得比我好的地方，然后虛心學(xué)習(xí)，以期在自己的畫作中取長(zhǎng)補(bǔ)短。同時(shí)，我也愿意分享我的經(jīng)驗(yàn)給那些遇到困難的同學(xué)。在大家為共同目標(biāo)而努力的過程中，在互相幫助下，兩周后我們已經(jīng)成為了志同道合的好朋友——在學(xué)習(xí)的同時(shí)也收獲了友誼，這種感覺令人難以忘懷。
在學(xué)習(xí)素描的過程中，每個(gè)人都有自己的優(yōu)點(diǎn)和不足，也都有著獨(dú)特的心得體會(huì)。對(duì)于我這樣初步學(xué)習(xí)素描的人來說，我認(rèn)為最深刻的體會(huì)可以總結(jié)為以下幾點(diǎn)：首先，繪畫是一門需要不斷練習(xí)的藝術(shù)，只有通過不斷地實(shí)踐和嘗試，才能逐漸提高技巧和水平。其次，觀察是素描的基礎(chǔ)，要善于觀察周圍的`事物，捕捉細(xì)節(jié)和形態(tài)，才能更好地表現(xiàn)在紙上。另外，對(duì)比和構(gòu)圖也是非常重要的，要學(xué)會(huì)處理光影的對(duì)比度，以及構(gòu)圖的平衡和諧，才能使作品更具表現(xiàn)力。最后，耐心和堅(jiān)持也是很關(guān)鍵的，不要?dú)怵H，要持之以恒地學(xué)習(xí)和練習(xí)，相信自己的能力和潛力。通過這些體會(huì)，我逐漸意識(shí)到素描是一門需要長(zhǎng)期投入和磨練的藝術(shù)，只有不斷地積累經(jīng)驗(yàn)和提升技能，才能在繪畫的道路上走得更遠(yuǎn)。希望能夠持續(xù)努力，不斷提高自己的素描水平，創(chuàng)作出更加出色的作品。
1、事物的“虛”與“實(shí)”是繪畫中的重要操作。在之前的練習(xí)中，我總是照搬原作，沒有對(duì)畫面進(jìn)行深入的分析，導(dǎo)致無法真正理解虛實(shí)之間的關(guān)系。事實(shí)上，畫面中的虛實(shí)是有著一定規(guī)律的，可以通過“近實(shí)遠(yuǎn)虛”，“主實(shí)次虛”等原則來表現(xiàn)。通過這段時(shí)間的練習(xí)，我逐漸開始領(lǐng)悟到這些原則，相信在以后的繪畫中會(huì)有更大的進(jìn)步和收獲。
2、通過素描的練習(xí)，我意識(shí)到了主觀與客觀之間的相互感知。有時(shí)候，因?yàn)樽约哼^于沉浸在思維和想法中，可能會(huì)忽略周圍的環(huán)境和情況，導(dǎo)致對(duì)事物的理解產(chǎn)生偏差。素描教會(huì)我要尊重事物的本來面貌，客觀地觀察和描繪，不隨意加入個(gè)人主觀意識(shí)的扭曲。雖然個(gè)性思維很重要，但在表現(xiàn)事物時(shí)，應(yīng)該以尊重和還原真實(shí)的形態(tài)為前提。
3、比例結(jié)構(gòu)的相對(duì)準(zhǔn)確。在畫圖之前，心中應(yīng)該對(duì)事物的基本情況有深入的觀察之后再動(dòng)筆，否則畫出的東西相對(duì)于實(shí)物而言肯定是有所偏頗的。特別是像我們初學(xué)者，對(duì)于比例的把握還處于摸索與理解階段，更應(yīng)該注重。打基礎(chǔ)是個(gè)漫長(zhǎng)的階段，相信只有基礎(chǔ)扎實(shí)，之后才能熟能生巧，快速準(zhǔn)確的表達(dá)。
4、空間透視的正確理解與運(yùn)用，以及對(duì)物體形體結(jié)構(gòu)的準(zhǔn)確把握，是繪畫中非常重要的技能。只有透視概念牢固，才能準(zhǔn)確描繪出物體在空間中的位置和形態(tài)。通過不斷加強(qiáng)空間透視的訓(xùn)練，我們可以更好地理解物體之間的相對(duì)位置關(guān)系，從而更準(zhǔn)確地表現(xiàn)出物體的立體感和逼真度。掌握好空間透視不僅有助于繪畫作品的真實(shí)感和立體感，也有助于將來更輕松地理解和描繪室內(nèi)空間的結(jié)構(gòu)。因此，在以后的學(xué)習(xí)中，應(yīng)該重點(diǎn)加強(qiáng)空間透視的訓(xùn)練，使其成為我們繪畫技能中的一項(xiàng)基本功。
總之，學(xué)習(xí)是一個(gè)持續(xù)不斷的過程，通過不斷地學(xué)習(xí)和提升自己來完善自我。我非常感激老師在這段時(shí)間里對(duì)我的指導(dǎo)和肯定。作為我學(xué)習(xí)的第一門課程，老師的鼓勵(lì)讓我充滿信心，勇敢向前邁進(jìn)。我身邊有一位朋友在學(xué)習(xí)繪畫，他告訴我，素描需要長(zhǎng)期積累，是一個(gè)潛移默化的過程。通過學(xué)習(xí)，我們會(huì)逐漸培養(yǎng)對(duì)事物的洞察力，為未來的成長(zhǎng)和學(xué)習(xí)打下基礎(chǔ)。我深有同感！雖然這門課程在這里結(jié)束了，但我相信這只是一個(gè)新的起點(diǎn)！
素描教學(xué)心得體會(huì)11
通過對(duì)西方藝術(shù)發(fā)展多樣性和社會(huì)發(fā)展之間關(guān)系的表述，說明在當(dāng)今設(shè)計(jì)專業(yè)素描課程教學(xué)過程中，必須走在時(shí)代前沿轉(zhuǎn)變思想觀念發(fā)揮創(chuàng)新精神。
素描是一切造型藝術(shù)的基石，是設(shè)計(jì)專業(yè)最重要的基礎(chǔ)課之一，其教學(xué)效果直接影響其他專業(yè)課的學(xué)習(xí)和深入。今天的造型藝術(shù)，呈現(xiàn)出多元化的視覺形態(tài)，繪畫、雕塑、攝影、建筑、裝置、服裝等使造型藝術(shù)這個(gè)感念不斷擴(kuò)大，越來越豐富。
在中世紀(jì)之后，西方的藝術(shù)形式不斷豐富多樣。從印象派的誕生到后現(xiàn)代藝術(shù)的當(dāng)代形式，西方藝術(shù)呈現(xiàn)出了極具多樣性和豐富性的特點(diǎn)，讓人感受到了前所未有的視覺沖擊和思想碰撞。立體主義、野獸派、抽象主義、達(dá)達(dá)主義、超現(xiàn)實(shí)主義等等，這些藝術(shù)流派的出現(xiàn)和發(fā)展，為藝術(shù)界帶來了新的風(fēng)貌和可能性。隨著時(shí)代的發(fā)展和社會(huì)的進(jìn)步，不同國(guó)家和地區(qū)的文化交流與融合日益頻繁，我們有責(zé)任去了解并欣賞這些不同的藝術(shù)形式。藝術(shù)的演變與社會(huì)的變遷息息相關(guān)，它承載著時(shí)代精神和社會(huì)現(xiàn)實(shí)的反映。我們當(dāng)下的藝術(shù)作品是對(duì)當(dāng)代精神觀念的詮釋，思想觀念的轉(zhuǎn)變將直接影響藝術(shù)形式的呈現(xiàn)，因此，觀念的更新與轉(zhuǎn)變顯得尤為重要。
世界已經(jīng)踏入21世紀(jì)，中國(guó)的改革開放取得了巨大的成就。藝術(shù)教育作為社會(huì)發(fā)展的重要組成部分，必須緊跟時(shí)代步伐，與時(shí)俱進(jìn)。素描教學(xué)作為藝術(shù)教育的基礎(chǔ)，應(yīng)當(dāng)緊密結(jié)合當(dāng)代社會(huì)的需求和發(fā)展，不斷創(chuàng)新，使之與時(shí)代同步，更好地滿足社會(huì)的需求。
一、素描表現(xiàn)形式的多樣性。
自文藝復(fù)興以來，人文主義精神在世界范圍內(nèi)得到了廣泛傳播。人們對(duì)客觀世界和自我不斷進(jìn)行探索和認(rèn)識(shí)，生命的尊嚴(yán)得到了更多的重視。藝術(shù)家們發(fā)現(xiàn)了生命中自由的渴望，并從發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造中獲得了樂趣。進(jìn)入現(xiàn)代社會(huì)，藝術(shù)家們通過藝術(shù)作品展現(xiàn)自我，藝術(shù)的本質(zhì)在于創(chuàng)造，因此當(dāng)代西方藝術(shù)呈現(xiàn)出多姿多彩的形式。素描的多樣性是在人們不斷探索和創(chuàng)造的過程中逐漸形成的，可以說，正是尊重個(gè)體創(chuàng)造力才使得素描的多樣性得以展現(xiàn)。
在教學(xué)過程中，我們應(yīng)該激發(fā)每個(gè)人的創(chuàng)造潛力，尊重每位學(xué)生的獨(dú)特思維，引導(dǎo)他們朝著更加優(yōu)秀的方向發(fā)展。因此，素描可以呈現(xiàn)多樣化的表現(xiàn)形式，素描教學(xué)的內(nèi)容也應(yīng)該更加廣泛。素描不僅是技巧和方法的訓(xùn)練，更應(yīng)該是思想和觀念的培養(yǎng)。
二、在教學(xué)過程中把握素描教學(xué)
1、素描教學(xué)中的問題
2、素描教學(xué)中的針對(duì)性
素描訓(xùn)練是有針對(duì)性的。這是根據(jù)學(xué)生的個(gè)性特點(diǎn)和專業(yè)需求而設(shè)計(jì)的。每個(gè)學(xué)生的個(gè)性都是獨(dú)一無二的，為了為其未來的專業(yè)課程打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，我們需要尊重并引導(dǎo)每位學(xué)生的個(gè)性特點(diǎn)。訓(xùn)練內(nèi)容將根據(jù)特定課題進(jìn)行調(diào)整，因?yàn)椴煌恼n題有不同的'要求。我們將素描藝術(shù)的形式要素進(jìn)行分解，有針對(duì)性地進(jìn)行訓(xùn)練，以增強(qiáng)學(xué)生對(duì)視覺形式要素的感知能力。同時(shí)，我們也會(huì)根據(jù)不同專業(yè)的特點(diǎn)和要求進(jìn)行調(diào)整，讓學(xué)生了解不同造型藝術(shù)的特點(diǎn)，理解各種造型藝術(shù)語言的經(jīng)典之處，以避免學(xué)習(xí)素描時(shí)的盲目性。
3、素描教學(xué)中的技能
技能是素描教學(xué)不可回避的問題。也是教學(xué)實(shí)踐中極其重要的問題。
�。�1）觀察藝術(shù)作品的方法多種多樣。觀察藝術(shù)作品首先需要用心去看，不需要技術(shù)，只需用心感受其中的美。不同的人對(duì)于藝術(shù)作品的感知方式也各不相同，有的人注重色彩，有的人關(guān)注形狀，有的人喜歡簡(jiǎn)潔大方的線條，有的人則喜歡細(xì)致繁復(fù)的細(xì)節(jié)。在教學(xué)中，引導(dǎo)學(xué)生如何整體觀察作品、進(jìn)行比較分析，既是觀念問題，也需要一定的技巧。
（2）多樣的工具和材料對(duì)于進(jìn)行手工制作是非常重要的。我們可以嘗試使用各種不同的工具和材料，以便找到最適合自己的。只有通過嘗試和實(shí)踐，才能找到最適合自己的工具和材料，從而更好地表達(dá)自己的創(chuàng)意和想法。因此，多嘗試各種工具和材料，為制作創(chuàng)意作品做好充分的準(zhǔn)備。
�。�3）素描教學(xué)是藝術(shù)教育中理論與實(shí)踐相結(jié)合的重要環(huán)節(jié)。通過素描教學(xué)，學(xué)生不僅可以學(xué)習(xí)到透視學(xué)、解剖學(xué)、美學(xué)等基礎(chǔ)理論知識(shí)，還能夠?qū)⑦@些知識(shí)運(yùn)用到實(shí)踐中去。素描教學(xué)不僅僅是簡(jiǎn)單的技術(shù)訓(xùn)練，更是對(duì)造型藝術(shù)基礎(chǔ)理論知識(shí)的運(yùn)用和實(shí)踐。因此，在素描教學(xué)中，應(yīng)該根據(jù)學(xué)生的不同階段、不同層次和不同專業(yè)的需求，有針對(duì)性地進(jìn)行實(shí)際操作與演練。
4、素描教學(xué)中的實(shí)驗(yàn)性
探討素描表現(xiàn)的可能性是實(shí)踐創(chuàng)新教學(xué)精神的重要體現(xiàn)。我們可以從素描材料的多樣運(yùn)用和視覺心理接受的豐富性兩個(gè)方面拓展素描教學(xué)的視野。雖然素描作為基礎(chǔ)教學(xué)具有一定穩(wěn)定性，但在藝術(shù)教育中，激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造力是至關(guān)重要的。只有保持實(shí)驗(yàn)精神，不斷探索創(chuàng)新，才能培養(yǎng)出具有創(chuàng)造力的藝術(shù)人才，而不是墨守成規(guī)、缺乏創(chuàng)造力的學(xué)生。
在素描教學(xué)中，我們應(yīng)該注重學(xué)生的思維能力、開拓精神和創(chuàng)造力的培養(yǎng)，因?yàn)檫@些是社會(huì)進(jìn)步所需要的素質(zhì)。素描教學(xué)目前仍處于探索階段，許多教育專家正通過實(shí)踐不斷總結(jié)和提出各種有效的教學(xué)方法和新的教育理念。作為一名教師和教育工作者，我認(rèn)為這些觀點(diǎn)非常重要。在教學(xué)中，我們應(yīng)該不斷嘗試創(chuàng)新，促進(jìn)學(xué)生的思維發(fā)展和創(chuàng)造潛能的挖掘，讓他們?cè)谒孛鑼W(xué)習(xí)中不僅獲得技術(shù)能力，更重要的是培養(yǎng)出獨(dú)立思考和創(chuàng)新的能力。這些是我多年教學(xué)實(shí)踐中的一些體會(huì)，也是我認(rèn)為在素描教學(xué)中值得重視的觀點(diǎn)。藝術(shù)教育需要不斷發(fā)展和創(chuàng)新，只有這樣才能更好地培養(yǎng)出具有思想、開拓精神和創(chuàng)造力的大學(xué)生。
素描教學(xué)心得體會(huì)12
藝術(shù)永遠(yuǎn)是現(xiàn)實(shí)的反映。我們這個(gè)時(shí)代的藝術(shù)就是我們這個(gè)時(shí)代精神觀念的反映，有什么樣的思想觀念就會(huì)產(chǎn)生什么樣的藝術(shù)形式。所以，觀念的轉(zhuǎn)變是最重要的！改革開放的過程就是思想觀念轉(zhuǎn)變的過程，而藝術(shù)是該走在時(shí)代的前沿，因?yàn)樗囆g(shù)具有其前瞻性，我們的藝術(shù)教育怎能脫離這樣一個(gè)時(shí)代？素描教學(xué)的觀念作為藝術(shù)教育的基礎(chǔ)，怎樣與時(shí)代變化相適應(yīng)？這是我們的教育者應(yīng)該思考的。
一.素描表現(xiàn)形式的多樣性是在現(xiàn)代社會(huì)趨于多元化的觀念下形成的。
我們從藝術(shù)史的角度來看，古典藝術(shù)是在封建制度下形成的，藝術(shù)家是為皇帝或上帝服務(wù)的。進(jìn)入現(xiàn)代社會(huì)，藝術(shù)家要通過藝術(shù)表現(xiàn)自我，藝術(shù)的精神在于創(chuàng)造。藝術(shù)家發(fā)現(xiàn)了潛藏在生命里自由的欲望以及發(fā)現(xiàn)與創(chuàng)造的歡樂，造型藝術(shù)再也不僅僅是宗教的圖解和宮廷的裝飾了，要求藝術(shù)和文學(xué)并列，造型藝術(shù)和文學(xué)是同樣崇高的藝術(shù)形式。素描的多樣性是在人的認(rèn)識(shí)不斷發(fā)現(xiàn)不斷創(chuàng)造的過程中形成的，可以說，是在尊重個(gè)體人的創(chuàng)造才使素描的多樣性成為可能。素描可以有多種表現(xiàn)形式，素描教學(xué)的應(yīng)更寬泛些，素描不僅是技巧與能力的訓(xùn)練，也應(yīng)是思想與觀念培養(yǎng)。
二.在實(shí)踐中把握素描教學(xué)
�。ㄒ唬┧孛杞虒W(xué)應(yīng)解決的
首先說是該解決認(rèn)識(shí)問題，其次是表現(xiàn)問題。但素描教學(xué)的具體問題是什么呢？簡(jiǎn)單的說是造型問題。復(fù)雜了說：素描教學(xué)應(yīng)解決在色彩之外文字語言等其他媒介無法表達(dá)或表達(dá)無力時(shí)所需的視覺圖形語言。運(yùn)用視覺圖形語言去思考、去表現(xiàn)視覺感受以及引導(dǎo)視覺感受是素描教學(xué)的核心問題。
�。保囵B(yǎng)學(xué)生獨(dú)立觀察思考的能力是基礎(chǔ)教學(xué)的出發(fā)點(diǎn)。在素描教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生深入觀察、獨(dú)立思考、有自己的判斷力是首位的。
２.人的普遍視覺需求。人的視覺包括生理的和心理的兩個(gè)方面，研究具體階層人群對(duì)圖形的感知能力是素描教學(xué)的重要課題。
�。�.在具體的素描作業(yè)中畫面的組織結(jié)構(gòu)是第一位的，我們所說的造型離不開特定的畫面空間。畫面的組織結(jié)構(gòu)與構(gòu)圖經(jīng)營(yíng)位置有相通之處，不同的是“組織結(jié)構(gòu)”更強(qiáng)調(diào)畫面圖式內(nèi)在的有機(jī)聯(lián)系，強(qiáng)調(diào)視覺形式具有生命的整體構(gòu)成。
４.形象感覺的'表現(xiàn)與傳達(dá)。包括形象特征、形體結(jié)構(gòu)、質(zhì)感與量感給每個(gè)人相同或不同的感受。這里既有視、知覺的訓(xùn)練也有表現(xiàn)技巧的訓(xùn)練。
�。�.工具材料的運(yùn)用與發(fā)現(xiàn)，對(duì)材料工具的敏感是當(dāng)代家的重要特征之一。素描的工具和材料是樸素的、相對(duì)簡(jiǎn)單的，正因?yàn)楹?jiǎn)單才留有發(fā)揮我們想象的空間。
�。�.了解與傳統(tǒng)。對(duì)中外歷史與傳統(tǒng)的了解與掌握是素描的重要途徑之一古今中外的素描大師是我們學(xué)習(xí)的，站在巨人的肩膀上可以看得更遠(yuǎn)。
�。ǘ┧孛杞虒W(xué)應(yīng)有針對(duì)性
素描訓(xùn)練是有針對(duì)性的。這是由教學(xué)的階段性不同、專業(yè)的性質(zhì)不同、思想觀念的不同決定的。
１．針對(duì)學(xué)生年齡階段的教學(xué)，首先是了解學(xué)生的生理年齡及專業(yè)年齡特點(diǎn)，以避免重復(fù)教學(xué)使學(xué)生產(chǎn)生厭倦心理浪費(fèi)有效時(shí)間。
�。玻槍�(duì)學(xué)生個(gè)性素質(zhì)的開發(fā)。每一個(gè)學(xué)生的個(gè)性是不同的，為將來的藝術(shù)實(shí)踐打下寬厚堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，不是先入為主的風(fēng)格樣式的訓(xùn)練，而是在尊重每個(gè)學(xué)生的個(gè)性同時(shí)能加以的引導(dǎo)。
�。常槍�(duì)特定課題的訓(xùn)練。不同的課題有不同的要求，將素描藝術(shù)的形式因素分解剝離開來，有針對(duì)性的分別訓(xùn)練，以強(qiáng)化對(duì)視覺形式要素的感受力。
４．針對(duì)不同專業(yè)不同特點(diǎn)的感、知覺技能訓(xùn)練。不同的專業(yè)有不同的要求，了解專業(yè)特點(diǎn)首先是教師的必備素質(zhì)。要讓學(xué)生多了解不同的造型藝術(shù)特點(diǎn)，了解各種
造型藝術(shù)語言的經(jīng)典與素描的關(guān)系，以避免學(xué)習(xí)素描的盲目性。
(三)素描教學(xué)的技術(shù)訓(xùn)練
前面談了作為基礎(chǔ)的素描教學(xué)一開始就應(yīng)介入到藝術(shù)的本質(zhì)——精神的表達(dá)。將素描作為人的精神表達(dá)方式，就需要涉及到技術(shù)性問題，所以“技術(shù)性”是素描教學(xué)不可回避的問題。我們常說的藝術(shù)教學(xué)是教技術(shù)還是教藝術(shù)在教學(xué)實(shí)踐中是要有清醒的認(rèn)識(shí)。
20xx年素描教學(xué)心得
標(biāo)簽：學(xué)習(xí)心得體會(huì),創(chuàng)先爭(zhēng)優(yōu)心得體會(huì), 20xx年素描教學(xué)心得,
1．看的。視覺藝術(shù)離不開“看”，“看”本身并不需要技術(shù)，用心去看就可以了。但是，人的知覺在成長(zhǎng)的過程中，由于知識(shí)的緣故，“看”就發(fā)生了變化。能夠用“心”去看，也是需要一定方法的�？词侨说闹X重要組成部分，人接受信息的80來自視覺，基礎(chǔ)教學(xué)就是要喚醒人的知覺。
有些人對(duì)“色”敏感，有些人對(duì)“形”敏感，有些人喜歡粗線條的大關(guān)系，不拘小節(jié)；而有些人則喜歡細(xì)節(jié)的羅列，不厭其繁�！罢w的看”與“比較的看”，在教學(xué)中如何引導(dǎo)既是觀念的問題也是個(gè)技術(shù)性問題。
2．工具材料的運(yùn)用。一方面要多嘗試運(yùn)用各類干、濕性材料，以便從中選取自己喜歡的、方便的、耐用的、持久的工具和材料，為能充分表達(dá)自己做好物質(zhì)的準(zhǔn)備。教員就似個(gè)大師傅將各種菜譜擺出來，學(xué)生可以自由挑選，當(dāng)然大師傅還應(yīng)該是個(gè)營(yíng)養(yǎng)師。
3．知識(shí)的運(yùn)用。
是理論與實(shí)踐相結(jié)合，素描教學(xué)就是最初的結(jié)合點(diǎn)。透視學(xué)、解剖學(xué)、人體工程學(xué)、視覺心等都是造型藝術(shù)的基礎(chǔ)理論知識(shí)。這些知識(shí)在素描教學(xué)上的運(yùn)用體現(xiàn)了極復(fù)雜的技術(shù)性，應(yīng)分階段、分層次、分專業(yè)開設(shè)實(shí)踐課程，有重點(diǎn)的進(jìn)行實(shí)際操作與演練。
�。ㄋ模┧孛杞虒W(xué)的實(shí)驗(yàn)性
藝術(shù)的重要特征之一就是其實(shí)驗(yàn)性。在教學(xué)中探討素描表現(xiàn)的可能性是貫徹教學(xué)。
實(shí)驗(yàn)精神的具體方法與途徑：一方面是視覺心理接受的可能性，從這兩方面入手可以大大拓展我們的視覺空間。另一方面是材料應(yīng)用的可能性；素描作為基礎(chǔ)教學(xué)是有其相對(duì)穩(wěn)定性的，但是，作為藝術(shù)教學(xué)，創(chuàng)造意識(shí)的培養(yǎng)是教學(xué)主要目的。沒有實(shí)驗(yàn)精神就不會(huì)有所突破，墨守成規(guī)的技術(shù)訓(xùn)練談何創(chuàng)造？
開放的社會(huì)需要開放的藝術(shù)，開放的藝術(shù)需要開放的思想。實(shí)驗(yàn)性是向未知挑戰(zhàn)，是面向未來。在素描教學(xué)中我們應(yīng)該體會(huì)的是思想、是創(chuàng)造精神。
總之，在我們這個(gè)開放的時(shí)代，藝術(shù)應(yīng)該走在時(shí)代的前沿，素描教學(xué)的觀念作為藝術(shù)教育的基礎(chǔ)一定要與時(shí)代變化相適應(yīng)。
素描教學(xué)心得體會(huì)13
教學(xué)思路：
教，因人而宜，順?biāo)浦�，�?yán)與寛相結(jié)合，嚴(yán)于規(guī)律原則，寬于思路和個(gè)人取向。
教學(xué)注意培養(yǎng)學(xué)生的自信心，培養(yǎng)他們了解自己和設(shè)計(jì)自己的能力很重要。應(yīng)該自信和能力都具備。年輕人先積累知識(shí)才能判斷，有了判斷能力才能創(chuàng)造。先積累技術(shù)才能發(fā)揮，能發(fā)揮才會(huì)有佳作，這就是學(xué)習(xí)的兩個(gè)途徑：磨刀不誤砍柴工，實(shí)踐才能出真知。素描作為一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，對(duì)于寫實(shí)訓(xùn)練，素描可以說是一條必由之路，這是照相機(jī)所不能代替的，他不僅僅是一種繪畫技巧，它對(duì)畫者的影響是全方位的，甚至連世界觀、人生觀、價(jià)值觀、智商、情商都會(huì)有影響。
一、觀察方法，創(chuàng)造意識(shí)，審美觀。這一部分重在藝術(shù)修養(yǎng)和觀念的提高。
二、造型基本技能，個(gè)人造型語言的錘煉，畫面構(gòu)成的能力。這一部分重在表達(dá)能力的提高。兩部分缺一不可，不能分割。
素描教學(xué)的重要環(huán)節(jié)：
1、造型中創(chuàng)造意識(shí)的培養(yǎng)和指導(dǎo)。
2、造型中審美觀的改造和確定。只有這樣我們的教學(xué)才是培養(yǎng)藝術(shù)家的搖籃而非培養(yǎng)匠人的作坊。
素描教學(xué)原則：
1、在教學(xué)中堅(jiān)持現(xiàn)實(shí)主義的教學(xué)原則，除了嚴(yán)格的教學(xué)法則外，引導(dǎo)學(xué)生注意觀察生活，糾正素描教學(xué)中盲目模擬前人的僵死的畫法，主張從現(xiàn)實(shí)中、自然中獲得鮮活生動(dòng)的感受。要求學(xué)生創(chuàng)造性的表現(xiàn)對(duì)象而非客觀臨摹自然，在現(xiàn)實(shí)性認(rèn)識(shí)過程中應(yīng)區(qū)別兩個(gè)因素：
第一是客觀自然對(duì)象。
第二是適應(yīng)我們眼睛的結(jié)構(gòu)及物象的相互關(guān)系，即主觀意識(shí)所領(lǐng)悟到的`東西：感受與認(rèn)識(shí)。
2、推進(jìn)素描教學(xué)與創(chuàng)作實(shí)踐相結(jié)合。寫生是再創(chuàng)造，是藝術(shù)的表現(xiàn)，是充實(shí)的，完美的，不是自然的翻版，是心靈的產(chǎn)物。
3、因材施教。要精心發(fā)現(xiàn)每個(gè)學(xué)生的不同特質(zhì)，教導(dǎo)學(xué)生要勤于作畫，素描是全部技巧的基礎(chǔ)
4、科學(xué)教學(xué)。培養(yǎng)學(xué)生建立正確的觀察方法，使科學(xué)規(guī)律在繪畫中靈活運(yùn)用，達(dá)到心眼手的和諧統(tǒng)一。
素描教學(xué)心得體會(huì)14
通過對(duì)西方藝術(shù)發(fā)展多樣性和社會(huì)發(fā)展之間關(guān)系的表述，說明在當(dāng)今設(shè)計(jì)專業(yè)素描課程教學(xué)過程中，必須走在時(shí)代前沿轉(zhuǎn)變思想觀念發(fā)揮創(chuàng)新精神。
素描是一切造型藝術(shù)的基石，是設(shè)計(jì)專業(yè)最重要的基礎(chǔ)課之一，其教學(xué)效果直接影響其他專業(yè)課的學(xué)習(xí)和深入。今天的造型藝術(shù)，呈現(xiàn)出多元化的視覺形態(tài)，繪畫、雕塑、攝影、建筑、裝置、服裝等使造型藝術(shù)這個(gè)感念不斷擴(kuò)大，越來越豐富。
西方在中世紀(jì)以后，其藝術(shù)形式就不斷的豐富。尤其從印象派的出現(xiàn)直到今天的后現(xiàn)代藝術(shù)，其形式的多樣性，內(nèi)容的豐富性令我們應(yīng)接不暇感觸萬千。比如：立體主義、野獸主義、抽象主義、達(dá)達(dá)主義、超現(xiàn)實(shí)主義等等……對(duì)于我們來說，時(shí)代在發(fā)展，社會(huì)在前進(jìn)，各國(guó)各地區(qū)的文化在交流在融合，我們沒有理由不去了解這些藝術(shù)形式。藝術(shù)的發(fā)展和社會(huì)的發(fā)展是緊密相連的，它是社會(huì)現(xiàn)實(shí)的反映。我們這個(gè)時(shí)代的藝術(shù)就是我們這個(gè)時(shí)代精神觀念的反映，有什么樣的思想觀念就會(huì)產(chǎn)生什么樣的藝術(shù)形式。所以，觀念的轉(zhuǎn)變是極其重要的。
世界已經(jīng)進(jìn)入了二十一世紀(jì)，中國(guó)的改革開放取得了巨大的成就，藝術(shù)教育是該走在時(shí)代的前沿，因?yàn)樗囆g(shù)是時(shí)代發(fā)展最前沿的一面旗幟，所以藝術(shù)教育不能脫離這個(gè)時(shí)代。素描教學(xué)作為藝術(shù)教育的基礎(chǔ)，必須與時(shí)代同步。
一、素描表現(xiàn)形式的多樣性。
從歷史的角度來看，文藝復(fù)興以來，人文主義精神得到廣泛傳播。人對(duì)客觀世界及對(duì)人自身的不斷認(rèn)識(shí)，人作為生命的主體得到了應(yīng)有的'尊重。藝術(shù)家發(fā)現(xiàn)了生命里自由的欲望以及發(fā)現(xiàn)與創(chuàng)造的歡樂。進(jìn)入現(xiàn)代社會(huì)，藝術(shù)家要通過藝術(shù)表現(xiàn)自我，藝術(shù)的精神在于創(chuàng)造，所以當(dāng)代西方藝術(shù)形式出現(xiàn)了豐富多彩的現(xiàn)象。素描的多樣性是在人的認(rèn)識(shí)不斷發(fā)現(xiàn)不斷創(chuàng)造的過程中形成的，可以說，是在尊重個(gè)體人的創(chuàng)造才能使素描的多樣性成為可能。
在我們的教學(xué)過程中，應(yīng)該發(fā)現(xiàn)每一個(gè)人的創(chuàng)造潛能，尊重每個(gè)學(xué)生的個(gè)人思想，引導(dǎo)其向更好的方向發(fā)展。所以素描可以有多種表現(xiàn)形式，素描教學(xué)的內(nèi)容應(yīng)更寬泛些，素描不僅是技巧與方法的訓(xùn)練，也應(yīng)是思想與觀念培養(yǎng)。
二、在教學(xué)過程中把握素描教學(xué)
1、素描教學(xué)中的問題
首先說是該解決認(rèn)識(shí)問題，其次是表現(xiàn)問題。素描教學(xué)應(yīng)解決的是視覺圖形語言。運(yùn)用視覺圖形語言去思考、去表現(xiàn)視覺感受以及引導(dǎo)視覺感受是素描教學(xué)的核心問題。培養(yǎng)學(xué)生獨(dú)立觀察思考的能力是基礎(chǔ)教學(xué)的出發(fā)點(diǎn)。在素描教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生深入觀察、獨(dú)立思考、有自己的判斷力是首位的。在具體的素描作業(yè)中畫面的組織結(jié)構(gòu)是第一位的，我們所說的造型離不開特定的畫面空間。畫面的組織結(jié)構(gòu)與構(gòu)圖經(jīng)營(yíng)位置有相通之處，不同的是“組織結(jié)構(gòu)”更強(qiáng)調(diào)畫面圖式內(nèi)在的有機(jī)聯(lián)系，強(qiáng)調(diào)視覺形式感。在形象感覺的表現(xiàn)與傳達(dá)中。形象特征、形體結(jié)構(gòu)、質(zhì)感與量感給每個(gè)人相同或不同的感受。這里既有視、知覺的訓(xùn)練也有表現(xiàn)技巧的訓(xùn)練。工具材料的運(yùn)用也是一個(gè)很重要的環(huán)節(jié)，對(duì)材料工具的敏感是當(dāng)代藝術(shù)家的重要特征之一。素描的工具和材料是相對(duì)簡(jiǎn)單的，正因?yàn)楹?jiǎn)單才留有發(fā)揮我們想象的空間。
2、素描教學(xué)中的針對(duì)性
素描訓(xùn)練是有針對(duì)性的。這是由教學(xué)進(jìn)度的不同、專業(yè)的性質(zhì)不同決定的。針對(duì)學(xué)生個(gè)性素質(zhì)的開發(fā)。每一個(gè)學(xué)生的個(gè)性是不同的，為將來的專業(yè)課程打下寬厚堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，不是先入為主的風(fēng)格樣式的訓(xùn)練，而是在尊重每個(gè)學(xué)生的個(gè)性同時(shí)能加以引導(dǎo)。針對(duì)特定課題的訓(xùn)練。不同的課題有不同的要求，將素描藝術(shù)的形式因素分解剝離開來，有針對(duì)性的分別訓(xùn)練，以強(qiáng)化對(duì)視覺形式要素的感受力。針對(duì)不同專業(yè)的特點(diǎn)及要求，要讓學(xué)生多了解不同的造型藝術(shù)特點(diǎn)，了解各種造型藝術(shù)語言的經(jīng)典與素描的關(guān)系，以避免學(xué)習(xí)素描的盲目性。
3、素描教學(xué)中的技能
技能是素描教學(xué)不可回避的問題。也是教學(xué)實(shí)踐中極其重要的問題。
�。�1）觀察的方法。視覺藝術(shù)離不開觀察，其本身并不需要技術(shù)，用心去看就可以了。但是能夠用心去看，也是需要一定方法的。有些人對(duì)色敏感，有些人對(duì)形敏感，有些人喜歡粗線條的大關(guān)系，不拘小節(jié)；而有些人則喜歡細(xì)節(jié)的羅列，不厭其繁。整體的看與比較的看，在教學(xué)中如何引導(dǎo)既是觀念的問題也是個(gè)技術(shù)性問題。
�。�2）工具材料的運(yùn)用。一方面要多嘗試運(yùn)用各類材料，以便從中選取自己喜歡的工具和材料，為能充分表達(dá)自己做好物質(zhì)的準(zhǔn)備。
（3）理論與實(shí)踐相結(jié)合，素描教學(xué)就是最初的結(jié)合點(diǎn)。透視學(xué)、解剖學(xué)、美學(xué)等都是造型藝術(shù)的基礎(chǔ)理論知識(shí)。這些知識(shí)在素描教學(xué)上的運(yùn)用體現(xiàn)了極復(fù)雜的技術(shù)性，應(yīng)分階段、分層次、分專業(yè)有重點(diǎn)的進(jìn)行實(shí)際操作與演練。
4、素描教學(xué)中的實(shí)驗(yàn)性
教學(xué)中探討素描表現(xiàn)的可能性是貫徹教學(xué)實(shí)驗(yàn)精神的具體方法與途徑：一方面是材料應(yīng)用的可能性；另一方面是視覺心理接受的可能性，從這兩方面入手可以大大拓展我們的視覺空間。素描作為基礎(chǔ)教學(xué)是有其相對(duì)穩(wěn)定性的，但是，作為藝術(shù)教學(xué)，創(chuàng)造意識(shí)的培養(yǎng)是教學(xué)主要目的。沒有實(shí)驗(yàn)精神就不會(huì)有所突破，墨守成規(guī)的技術(shù)訓(xùn)練只會(huì)造就沒有創(chuàng)造力的人。
社會(huì)的進(jìn)步需要有思想、有開拓精神和創(chuàng)造力的大學(xué)生。在素描教學(xué)中我們應(yīng)該體會(huì)的是思想、是創(chuàng)造精神�？偟膩碚f，素描教學(xué)處于繼續(xù)探索階段，許多教育專家都在實(shí)踐中不斷總結(jié)和提出各種有效的教學(xué)方法和新的教育理念，作為一個(gè)教師，一個(gè)教育工作者這些是我想說的一些觀點(diǎn)，也是幾年教學(xué)中的一些想法，當(dāng)然還不成熟，但是藝術(shù)是需要發(fā)展和創(chuàng)新的。
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