美術(shù)教案(優(yōu)秀7篇)
作為一位優(yōu)秀的人民教師,常常要寫一份優(yōu)秀的教案,借助教案可以提高教學質(zhì)量,收到預期的教學效果。那么應當如何寫教案呢?下面是小編為大家收集的美術(shù)教案7篇,歡迎大家借鑒與參考,希望對大家有所幫助。
美術(shù)教案 篇1
教學目標:
1、 知識與技能目標:有趣的數(shù)字學生能根據(jù)數(shù)字的特點進行想象變化與裝飾。
2、 過程與方法目標:激發(fā)學生的想象力,有趣的數(shù)字培養(yǎng)創(chuàng)造美的思維方式。
3、 情感態(tài)度價值觀:引導學生體會將想象轉(zhuǎn)化為表現(xiàn)的樂趣有趣的數(shù)字。
教學重點:
把握數(shù)字的特點與學會數(shù)字的裝飾方法。
教學難點:
如何引導學生根據(jù)數(shù)字的特點進行想象變化。
教學程序:
1、 導入
師生共同律動→課件同時展示跳動的人形→教師說:投影上與我們一 起律動的是誰?看大家能不能認出來?→組織學生認識數(shù)字→教師說數(shù)字經(jīng)過美化之后就會變得很有趣,今天我們就一 起來學習《有趣的數(shù)字》。
出示課題:有趣的數(shù)字
2、 新課
(1)如何使數(shù)字變得豐富?
教師說:同學們可以寫或畫出多少種不同的數(shù)字?→組織學生嘗試用不同的方法寫數(shù)字(根據(jù)數(shù)字的特點進行不同方法的書寫)!處熀唵涡〗Y(jié):同學們寫出了單線的、雙線的等等,這么多的數(shù)字如何使他們變得美麗?(這一 環(huán)節(jié)的用意讓學生進上步認識數(shù)字的特征并為想象變化埋下伏筆)
。2)如何使數(shù)字變得有趣和美麗?
教師接著說:我們一 起來看看“2”有什么方法變得美麗!谜n件展示數(shù)字的.各種裝飾方法,與學生一 起分析:有用花紋裝飾、用顏色裝飾、嶺南版美術(shù)教案http://www.anxue.com改變形狀裝飾。
教師將各種圖片分別發(fā)到各小組,組織學生討論!埜餍〗M派代表上講臺根據(jù)圖片匯報討論結(jié)果。(這一 環(huán)節(jié)的用意是要在教學中讓學生學會主動學習,主動地發(fā)現(xiàn)問題與思考問題,讓每一 個學生真正參與到課堂教學中來)
。3)教師演示使數(shù)字變得有趣和美麗的過程。
教師說:同學們歸納了很多方法,現(xiàn)在請同學們看看這些方法是如何做出來的!處熝菔净y裝飾的方法:剪紙、貼紙、畫圖案(點、線裝飾或動物花紋遷移)等,→播放《數(shù)字謠》,師生共同嘗試形狀的變化方法:擬人法、聯(lián)想法,比如教師舉例聯(lián)想法用“0"來問學生"0像什么?",教師簡單畫出學生舉例的物體,增加學生對變形的認識。
3、 作業(yè)
。1)同學們想怎樣把數(shù)字變得更有趣和美麗?
教師說:剛才老師展示了數(shù)字變得有趣和美麗的過程,同學們一 起想想:生活中有什么物體像“1”、生活中有什么物體像“2”……等。
將小組分成花紋裝飾組、顏色裝飾組和形狀變化組,讓學生自主選擇制作方法并自由組合成制作小組,要求學生討論交流自己的想法并運用桌上的工具材料表現(xiàn)“有趣的數(shù)字”,組織學生比一 比哪組做的變化多或制作方法多。
(2) 學生想象、表現(xiàn),教師輔導學生完成作業(yè)。
4、 評價
。1)小組代表發(fā)言
小組代表說自己小組做了什么或說用了多少種方法、有多少種變化。
。2)教師點評小結(jié)
教師根據(jù)學生的作業(yè)及評述表達自己的看法。
5. 課堂引申
教師說:我們剛剛學習了數(shù)字的變形,其實生活中還有其他許許多多的變化,例如英文字母的變形和文字的變形,只要你們認真地觀察,就能發(fā)現(xiàn)它們的有趣之處!
6. 評價表的填寫
我學會了......,我的作業(yè)......,我想對老師說......。
7、 教學后記
本課時旨在開發(fā)學生的想象思維,讓學生在原有數(shù)字的基礎上進行變形,創(chuàng)造再創(chuàng)造,利用多種方法構(gòu)建他們心目中的數(shù)字王國,課程中,有些學生的思維較局限,表現(xiàn)的內(nèi)容單一 ,以后還需多一 些類似的練習!
美術(shù)教案 篇2
一、教 材 分 析_長河漫步
課題《長河漫步》明示了編者的意圖。本單元依據(jù)《美術(shù)課程標準》對“欣賞·評述”學習領域的要求,通過對彩陶、青銅器、兵馬俑以及古代繪畫的欣賞,長河漫步引導學生初步了解中國歷史發(fā)展不同時期具有代表性的美術(shù)現(xiàn)象、歷史源流以及審美特點,在“漫步”中學習綜合運用各種知識賞析美術(shù)作品的方法,獲得初步的審美經(jīng)驗和鑒賞能力;長河漫步培養(yǎng)學生對中國藝術(shù)審美特點的探究興趣,熱愛祖國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,增強愛國主義精神。
教材列舉了各歷史時期有代表性的美術(shù)作品;同時考慮到不同門類和不同形式。彩陶部分提出早期人類與自然的關(guān)系,通過對彩陶紋樣的分析,幫助學生揭示藝術(shù)起源與原始社會的生產(chǎn)生活之間的種種聯(lián)系;青銅器和兵馬俑的介紹,將象征和寫實的不同藝術(shù)表現(xiàn)風格的社會性呈現(xiàn)出來,調(diào)動學生綜合運用歷史文化知識進行審美體驗;古代繪畫部分盡可能地選用了不同形式、題材的繪畫作品,內(nèi)容包括人物、山水、花鳥,工筆、寫意,風俗畫和文人畫等等。通過這些作品在視覺美感上各自的`鮮明特點,豐富學生的審美體驗,同時,也為教學內(nèi)容的選擇提供不同切入點。以下將課本呈現(xiàn)的材料作簡略分析: 初中美術(shù)教案9年級上:01課 長河漫步
。保 彩陶紋與青銅器紋飾之間的聯(lián)系
彩陶紋樣內(nèi)容分別和不同氏族的現(xiàn)實生活或巫術(shù)儀式發(fā)生聯(lián)系,如豬紋、鳥紋之于河姆渡人,魚紋、人面紋之于半坡人那樣。彩陶紋樣中有寫實的也有抽象紋樣,兩者之間有密切聯(lián)系,抽象紋樣大多是寫實紋樣變化的結(jié)果;青銅器紋樣中的饕餮、夔、龍、鳳等為想像中的神異動物,這些紋樣更具有裝飾性,常常對稱排列,教材上的鳥紋和鳳紋可以看出這種變化。青銅器也有和彩陶紋相同的幾何紋,如云雷紋、圓渦紋、回紋以及方格、三角等紋飾,常常作為陪襯的底紋。
。玻 彩陶、青銅器具有象征意義的紋飾與兵馬俑的寫實風格比較
彩陶、青銅器的紋飾具有象征意義和裝飾性,一是紋飾都依附于器物,或本身就是器物的造型。更為重要的原因是不同社會的意識形態(tài)。彩陶紋樣與不同氏族的現(xiàn)實生活或巫術(shù)儀式發(fā)生聯(lián)系,帶有神秘色彩,表現(xiàn)了對自然神靈的敬畏和崇拜。青銅器紋飾作為祭祀的“禮器”,多半供獻給祖先或銘記自己武力征伐的勝利,這些紋飾既有歷史的繼承,又有時代的特點。一方面是恐怖的化身,另一方面又是保護的神祇。秦陵兵馬俑則不同,它沒有訴諸巫術(shù)鬼神的作用,而是通過強大的軍陣逼真的塑造,來顯示一代君王的雄才大略。
。常 古代繪畫以線為主要造型手段的特點和氣韻生動的審美原則
在教材呈現(xiàn)的繪畫作品中,用線的特點各有不同。如《朝元圖》的圓渾穩(wěn)健,《芙蓉錦雞圖》的細密精致,以及《荷花水鳥圖》的淋漓酣暢。幫助學生比較不同作品的風范,體會其中的氣質(zhì)、韻律,加深對傳統(tǒng)繪畫用線的理解。 初中美術(shù)教案9年級上:01課 長河漫步
4. 象征意義在古代繪畫作品中的體現(xiàn)
《人物龍鳳帛畫》中的龍鳳引導死者的靈魂生天。《芙蓉錦雞圖》以錦雞斑斕的色彩象征“五德”,宣揚封建的倫理思想!逗苫ㄋB圖》“白眼向人”的鳥,鮮明地傳達出畫家傲兀不群、憤世嫉俗的性格!抖R圖》則以寓意手法抨擊了社會的不合理現(xiàn)象。
美術(shù)教案 篇3
教學目標:
通過本課教學,使學生學會運用泥條盤筑的方法制作陶藝作品,進一步提高學生泥塑技能和簡單的立體造型能力,發(fā)展形象思維,培養(yǎng)創(chuàng)新意識。
教學重點:學習、運用泥條盤筑的方法制作手形或足形器皿。
教學難點:大膽想象,敢于表現(xiàn)和創(chuàng)造,作品有個性。
教學準備:
教具:錄像,幻燈片,范品,示范用的泥料、工具,作品展示臺。
學具:泥料,墊布,墊板,刻畫工具等。
教學過程:
一、欣賞導入。
1.(出示一件范品)提問:
這件作品是什么形狀的?
仔細看看,你知道它是用什么方法制作而成的?
2.揭示課題,板書課題。
二、教師演示制作方法和步驟。
1.制作泥條的方法。
。1)將和熟的泥料取一小塊,揉成泥團。
。2)用手掌將泥團搓成粗泥條。
。3)將初步搓好的短而粗的泥條繼續(xù)在桌上搓成細而均勻的泥條。教師強調(diào)在桌上搓泥條時,桌面要墊布,以免泥料粘在桌上;搓泥條時是從中間往兩邊均勻用力,而且是用雙手手掌搓而不是用手指。教師還可以將用手掌均勻搓出的泥條與用手指搓出的泥條進行對比。
2.泥條盤筑的方法。
教師播放錄像:泥條盤筑的方法及技法要領。強調(diào)泥條與泥條之間要粘牢。
3、教師示范手形器皿的制作步驟。
(1)制作器皿底面。(壓一塊泥板,切割成手形。)
(2)盤筑器皿坯體。(將搓好的數(shù)根泥條,沿著底面的.邊緣進行盤筑,按順序粘接好每一根泥條。)
(3)裝飾作品。
三、作業(yè)要求。
運用泥條盤筑的方法,制作一個有趣的手形或足形器皿。
學生練習,教師個別指導。
四、課堂。
評議學生作業(yè),學生對自己的作品談感受;
根據(jù)學生要求,收集作品燒制。
教材文字提示:
泥巴可以手捏成形,還可以搓泥條盤筑。瞧,用泥條盤筑的人物、動物、器皿……多可愛!你也來試試。
提示:將泥條提起向上盤,每盤一圈,用手指輕輕按壓,讓泥條粘接牢固。
活動:將泥巴搓成條,盤筑一個自己喜歡的形象。
美術(shù)教案 篇4
第一課:素描慨述
主講:高銀才
一、教學目的:了解素描的慨念,素描的含義、功能,學習素描的基本用具。
二、重點難點:理解素描是一切造型藝術(shù)的基礎
三、教學內(nèi)容:
1、素描的定義
廣義上的素描,涵指一切單色的繪畫,起源于西洋造型能力的培養(yǎng)。
狹義上的素描,專指用于學習美術(shù)技巧、探索造型規(guī)律、培養(yǎng)專業(yè)習慣的繪畫訓練過程。
“素描”單從字義上理解是“樸素的描寫”,從所用的工具上講是指單色繪畫。它是一種以單色為主的表達人的認識和思維的繪畫形式,其形式、品類的簡繁與粗精有程度的不同。雖然美術(shù)包涵的專業(yè)很多,素描乃是各個專業(yè)的共同基礎課(或者說它是一切造型藝術(shù)的基礎)。
現(xiàn)代造型藝術(shù)入門,都須經(jīng)過嚴格的素描基本功訓練,它包括對透視學、投影學、解剖學等自然科學規(guī)律的認識和掌握,也包括對造型的觀念、造型的美學原則、造型的諸形式要素和各種藝術(shù)表現(xiàn)方法的實踐和認識。
就繪畫創(chuàng)作而言,素描是繪畫的開始,是創(chuàng)作過程中的一個前過程。畫家從創(chuàng)作構(gòu)思到構(gòu)圖落幅,用單色畫稿子,尋找比例關(guān)系和明暗層次等屬于素描的范疇。
2、素描的分類
按研究對象來劃分可分為:研究性素描、表性性素描、速寫;按表現(xiàn)形式來劃分可分為:結(jié)構(gòu)素描、寫實素描。其中設計素描與素描創(chuàng)作都是在寫實素描(也稱光影素描)的基礎上延伸與發(fā)展的。 ① 研究性素描:一般指素描習作。它是在感性認識的基礎上對物象進行較深入細致的全面研究,以達到充分地理解對象,知其然并知其所以然,由感性認識上升為理性的把握,并通過大量的實踐掌握自然規(guī)律和塑造物象的能力。
、 表性性素描:這是在充分理解物象的基礎上主觀性表現(xiàn)物象的一種素描形式。大多數(shù)應用于創(chuàng)作階段
、 速 寫:是指在較短的時間內(nèi),用簡潔概括的手法捕捉變動易失的對象的一種素描表現(xiàn)形式。速寫可以為習作速寫和創(chuàng)作性速寫,也包括為創(chuàng)作收集素才的速寫。
本階段主要的學習方向為寫實素描(光影素描)的寫生,即基本造型方法。
3、素描的工具與材料
繪畫創(chuàng)作,除了不斷在表現(xiàn)上尋求突破外,理解與掌握材料工具的特性,亦不容輕忽。因此,有效的掌握材料工具,才能確保創(chuàng)作意念的自由表達,使筆能隨意轉(zhuǎn),游刃而有余。否則意到筆不到,創(chuàng)作的意念只會平白的`消耗在材料的克服上,即使有再好的構(gòu)思,再強烈的表現(xiàn),亦是胎死腹中。
工具材料對素描而言,只是一種手段,而非目的。在材料的選擇上,不必過於拘泥,只要能符合素描學習的要求與效果,任何材料皆可運用。
、 .鉛筆
是素描練習上最常用的表現(xiàn)筆材。目前市面上的鉛筆款式相當多,有木質(zhì)鉛筆、工程用自動鉛筆、全鉛筆、扁鉛筆等,不一而足?钍讲煌菫榱伺浜喜煌男枨螅渌P心部份則大致雷同。筆心是由石墨與膠質(zhì)混制而成,二者的混合比例不同,而產(chǎn)生不同的軟硬度。通常在鉛筆末端,都會以[B](Black)及[H](Hard)的號數(shù)標明其軟硬度。H的號數(shù)愈高,筆心愈硬愈淡,適合精密描繪。B的號數(shù)愈高,筆心則愈軟愈黑,較適合素描練習使用,其中2B——6B最常使用。而介於二者之間的[HB],因筆心軟硬適中,多用於筆記書寫。
、 .炭筆
炭筆種類繁多,除了木炭條外,更有以炭粉加膠混制成的各類炭精筆,由於炭筆可表現(xiàn)出較鉛筆更深的暗色調(diào),又易於大面積涂抹,故常作為素描練習的重要筆材。
(1)木炭條
多以柳樹、櫻桃等新枝燒制而成,由於采集及燒制不易,故價格較為昂貴。
選擇時以質(zhì)地勻細、平直節(jié)少為佳。木炭條亦有粗細軟硬之分,可依個人所需多加嘗試
木炭條色黑質(zhì)松,能快速且大面積的涂擦揩拭,適合大畫面整體明暗之調(diào)整。不過因炭粉的附著力較差,完成品必須及時噴上一層固定噴膠,否則炭色極易渾濁脫落。
(2)炭精筆、炭精條
皆為炭粉加膠合劑混制而成,故附著力較強,也就是較不易修改。除了黑色外,尚有白、黑褐、紅褐等色制品,常用於速寫。粉質(zhì)的炭精筆性質(zhì)類近於硬粉彩,故亦可作為粉彩畫起稿施底之用。臘質(zhì)炭精筆,附著力更強,涂抹更不易,畫面易有乾澀之感,使用時得事先留意。
美術(shù)教案 篇5
一:課題的產(chǎn)生:
中國畫有悠久的歷史和豐富的遺產(chǎn),從已知獨幅的戰(zhàn)國帛畫算起,至今已有20xx余年的歷史。如果從內(nèi)蒙古、甘肅、山東、新疆以及東北各地的原始巖畫和1986年發(fā)現(xiàn)于甘肅秦安大地灣原始地畫來看,它的歷史已不下5000年。中國畫簡稱“國畫”,原來是泛指中國繪畫,是為了區(qū)別于明末傳入中國的西畫而出現(xiàn)的概念。解放前稱中國畫為“國畫”、稱中醫(yī)為“國醫(yī)”、稱中國武術(shù)為“國術(shù)”、:稱京劇為“國劇”、稱廣東音樂為“國樂”,這些冠以“國”字的名稱解放之后都已改掉,唯有中國畫仍保留“國畫”的名稱(50年代曾一度改稱“彩墨畫”)。
中國花鳥畫的題材內(nèi)容非常廣泛,舉凡花卉、翎毛、走獸、草蟲、鱗介、蔬果、樹石、器物、池沼、溪潭、林莽、草地等等,除人物以外,自然界的一切幾乎都屬于花鳥畫的表現(xiàn)范疇。生活中的花鳥本身就有著人們共同感受的自然美,它們可以陶冶情操,令人心曠神怡,如牡丹之富麗,水仙之素雅,松竹之剛勁,藤蘿之繁茂以及仙鶴之舉止不凡,雄鷹之志在千里,孔雀之美麗卓艷??都能給人以美的享受,引起美的共鳴。中國的花鳥畫不僅是表現(xiàn)花鳥之美,而且是以描繪花鳥為媒介,抒發(fā)和表達人的觀念和情感。歷代中國花鳥畫家巧妙地運用喻、比、興等手法,通過富于情感的花鳥形象,表述畫家對當時的社會、人生的體驗和認識。清代鄭板橋時常借竹抒發(fā)自己的胸襟,如他在一幅墨竹中題詩云:“咬定青山不放松,立根原在亂巖中,千磨萬折還堅勁,任爾顛狂四面風。”他以竹子堅勁挺拔,不畏“千磨萬折”不屈不撓的精神,傾吐他一生坎坷、屢遭打擊的不平和他的剛正不阿、孤做倔強的性格。金農(nóng)傷時不遇,嘗以梅蘭自比,表現(xiàn)他對現(xiàn)實的反抗心情,他在一幅墨蘭上題:“若被春風勾引去,和蔥和蒜賣街頭”。我們可以從中體昧出他對當時社會的憤恨。現(xiàn)代的'花鳥畫作品,在技法上繼承傳統(tǒng),大膽革新,在思想內(nèi)涵上賦予新的時代精神,以新的花鳥畫歌頌和贊美社會主義祖國欣欣向榮、繁花似錦的美好生活。您可能也喜歡:《流動的畫》二、教材、學情分析:
本課是學生在初中階段進行美術(shù)學習的第一課,屬于“欣賞.評述”單元,對于剛進入初中的學生來說,如何分析美術(shù)作品,他們還沒有系統(tǒng)的認識,教師應利用多方面資源,引導學生通過欣賞中外經(jīng)典作品,提高學生的審美能力。三、教學目標
認識目標:認識工筆花鳥畫與寫意花鳥畫的區(qū)別,初步了解花鳥畫的發(fā)展。
技能目標:過看、聽、想、討論,能用自己的話講評山水畫作品的內(nèi)容和藝術(shù)美。情感目標:感受山水畫意境美,熱愛祖國傳統(tǒng)藝術(shù),增強民族自豪感,培養(yǎng)學生熱愛祖國壯麗河山,增加保護環(huán)境的意識。
教學重難點:區(qū)別工筆花鳥畫與寫意花鳥畫,初步了解花鳥畫的發(fā)展。(第1課時)區(qū)別青綠山水畫與水墨山水畫的特點,了解山水畫發(fā)展的概況。(第2課時)四.教學準備
教師準備:運用多媒體教學設計好相關(guān)的課件。風景名勝照片1~2張。五、教學過程:
美術(shù)教案 篇6
教學目標:
1、有選擇地將不同形狀、顏色的物體進行排列,組合出自己想表現(xiàn)的圖形。
2、通過造型活動,豐富學生視覺與觸覺的感受,激發(fā)創(chuàng)作積極性。
3、培養(yǎng)合作精神,鍛煉手腦眼配合,培養(yǎng)對物體的形與色設計排列組合的能力。
教學重點:
認識、發(fā)現(xiàn)生活用品外形、色彩特點,排列出自己喜歡的圖形。 教學難點:有選擇地利用物體的形與色進行排列組合。
學具準備:
各種生活中搜集的材料等。
教具準備:
圖片、各種生活中搜集的材料。
教學過程:
一、激情導入:
出示圖片,組織學生欣賞和比較。
1、一盆花和花壇。
2、一個小石子和小石子鋪成的小路。
3、一片水果和水果拼盤。 談話:如果把很多一個個小小的東西擺一擺,排列起來,就會變得特別好看,今天我們也來擺花樣。 板書課題:擺花樣
二、知識新授
教師:
1、同樣物品的排列組合。 演示:火柴的排列
2、顏色不同物品的排列組合。 演示:發(fā)卡的排列
3、不同物品的`排列組合。
演示:
紐扣、區(qū)別針、糖的組合;鉛筆、鑰匙、釘子的組合
4、組織學生觀察自己準備的東西。
學生: 小組為單位,把大家準備的東西放在一起。
三、藝術(shù)實踐:
用現(xiàn)有的材料擺花樣。 合作使用材料,也可以合作完成作品。
2、可以多擺幾次,選擇最好看的。
四、巡視輔導:
輔導要點:維持課堂秩序;幫助學生把材料按形狀、顏色分分類。
五、激勵展示:
鼓勵學生展示、互相觀摩,教師點評。
六、語言評述:
評價要點:點評擺得美觀、整齊、有創(chuàng)意的作品。 七、拓展提升: 圖片欣賞,生活中的花樣。
美術(shù)教案 篇7
概要:
翎毛畫法是花鳥畫中飛禽表現(xiàn)方法的專稱。麻雀是最常見的飛鳥。它頭大體小,頭、背、尾呈褐色,背有黑斑點,頜下有一縷黑色墜羽,兩側(cè)一黑色頜斑。胸腹灰白,活潑可愛。
鳥的造型練習:
一般鳥的身體像雞蛋,頭像棗。以此為基形,再添上尾和爪,便構(gòu)成鳥的基本形態(tài)。
畫麻雀的步驟:
褐黑點頭背,濃墨畫眼嘴。淡墨勾胸腹,濃墨畫翅尾。背斑趁濕點,濃墨再畫腿。
畫飛雀:兩翅張開,翅膀的方向稍加變動,飛雀的動態(tài)也就隨著變化。
一、教材分析
花鳥畫是我國民族繪畫的一個有機組成部分,以悠久的歷史和獨特的風格聞名于世界,以極高的藝術(shù)價值,享譽于世界畫壇。
人們對花鳥畫的要求是“活色活香”,對禽鳥要求是“活潑可愛”;B畫要形神兼?zhèn)洹T诒緝越滩闹,主要介紹了中國花鳥畫的特點與風格,通過對中國畫的用筆用墨的方法的講解和練習,了解中國畫的筆墨技法與造型的關(guān)系,以及筆墨情趣在中國畫中的審美作用。
在本節(jié)課里,教材通過對《麻雀圖》的欣賞和分析,闡述了彩墨禽鳥的基本畫法,重點介紹了以麻雀為代表的鳥類的畫法,其畫法是,首先在紙上捕捉鳥類的形態(tài),用鉛筆輕輕勻出鳥的輪廓,把鳥的身體看成棗形和一個蛋形組成,再添上尾和爪便構(gòu)成鳥的基本形態(tài),然后再從整體出發(fā),自背部起筆,用披蓑法以褐墨寫出背部,次寫翼及尾,再寫胸、腹,然后畫出頭、嘴、眼睛,再添畫爪。
花鳥畫翎毛畫法是本課的重點,畫鳥羽毛的方法有白描和沒骨兩種,本課采用的是第二種,寫意的.方法,是采用枯潤結(jié)合的筆墨方法畫的,麻雀背部用潤筆,尾部翅膀則用枯筆。
教材中在介紹麻雀畫法時還運用了小詩歌的方法,把麻雀的畫法編成通俗易懂的小詩歌,使學生易讀、易記、易懂。
教師在教學過程中要提醒學生運用筆墨時要注意墨的多少、用力的輕重、行筆的快慢,利用線的剛?cè)帷⑶,毛筆的干濕、濃淡的變化,表現(xiàn)鳥的形神和畫面的節(jié)奏韻律美,以達到教學效果。
老師應把步驟制成掛圖,寫上文字,說明每一步應如何去畫,要求達到什么效果,或制成幻燈片、投影片,使畫面更清晰地體現(xiàn)出來,吸引學生集中精力聽課。
課文以范畫配合步驟圖解,教師除了講授國畫知識外,還須結(jié)合范畫進行分析,講解,指出學生作畫應注意的問題,并引導學生欣賞范畫。
本課作業(yè)要求按作畫步驟用宣紙或筆邊紙臨摹或創(chuàng)作一幅麻雀圖。
二、教學方案
1、組織教學:穩(wěn)定學生情緒。
2、導入新課:
3、欣賞唐代名畫《搗練圖》
我國古代繪畫有很高成就,很多畫家為我們留下珍貴畫卷,唐代畫家張萱畫的《搗練圖》就是其中一幅。
1.解釋“搗練”。
2.《搗練圖》是長卷畫,也稱手卷。圖中描繪了唐代婦女勞動情景,幾個婦女在搗練、絡線、縫制和熨平。第一組描繪四個婦女用木杵在搗練,第二組兩個人坐地毯上絡線和縫制。第三組幾個婦女在把練熨平。整個勞動場面構(gòu)圖安排巧妙。三組人物有站有坐,高低不同,錯落有致,各組人物間互相呼應。
3.教師引導學生觀察并展示畫卷并放映幻燈。
盛唐時期的工筆人物畫,有非常鮮明的特點:人物形象體態(tài)豐滿,面貌圓潤,用線造型,比例準確,線描工筆流動而且勁挺。用色濃重艷麗,但雅而不俗。
4.介紹畫家張萱及對后世工筆重彩人物畫影響。
5.啟發(fā)學生描繪《搗練圖》的情景
提問:畫中描繪幾組人物都做什么?按順序講出來。
6.小結(jié):用概括的語言談《搗練圖》這幅畫的特點,美感,學生受到啟發(fā),興趣很高。
【美術(shù)教案】相關(guān)文章:
《美術(shù)》教案02-17
美術(shù)教案02-20
美術(shù)的教案11-08
【精選】美術(shù)教案09-29
美術(shù)教案【精選】07-30
【經(jīng)典】美術(shù)教案08-04
美術(shù)教案[精選]08-10
(精選)美術(shù)教案08-08
美術(shù)教案(精選)08-07
美術(shù)教案【經(jīng)典】08-23