高中美術說課稿模板匯總8篇
作為一名老師,就難以避免地要準備說課稿,說課稿有利于教學水平的提高,有助于教研活動的開展。那么你有了解過說課稿嗎?以下是小編為大家整理的高中美術說課稿8篇,僅供參考,大家一起來看看吧。
高中美術說課稿 篇1
各位評委、老師 大家好
我研說的教材是人美版七年級美術下冊,我研說的過程是:說課標---說教材---說建議。說課標包括課程目標和內容標準;說教材包括教材特點、編排體例、內容結構和知識整合;說建議包括教學建議、評價建議和課程資源的開發(fā)與利用。詳細內容如下:
一、說課標
。ㄒ唬┠繕
美術課程總目標按“知識與技能”“過程與方法”“情感、態(tài)度和價值觀”三個維度設定。
學生以個人或集體合作的方式參與美術活動,激發(fā)創(chuàng)意,了解美術語言及其表達方式和方法、運用各種工具、媒材進行創(chuàng)作,表達情感與思想,改善環(huán)境與生活、學習美術欣賞評述的方法,提高審美能力,了解美術對文化生活和社會發(fā)展的獨特作用。學生在美術學習過程中,豐富視覺、觸覺和審美經驗,獲得對美術學習的持久興趣,形成基本的美術素養(yǎng)。
美術課程分目標從“造型·表現”“設計·應用”“欣賞·評述”和“綜合·探索”四個學習領域設定。
(二)內容標準:
根據課程的總目標和分目標對7—9年級學段提出了相應的具體內容標準。各學習領域分別由目標、學習活動建議和評價要點三部分組成。
1、目標是課程總目標和分目標的具體化。
2、學習活動建議針對目標提出一些更為具體的、可 操作的學習內容和學習方式。
3、評價要點則提出柱測目標達成度的要點。
二、說教材
。ㄒ唬┙滩奶攸c:
本冊教材是以豐富多彩的美術活動為主線,以由淺入深的基礎知
識和基本技能內容為副線,主、副線密切關聯(lián),穿插并行。
(二)編排體例:
是由課題—教學提示—圖片與范畫的欣賞—教學內容的設置—
學習建議—思考與討論—學生作業(yè)等組成。
。ㄈ﹥热萁Y構:
本教材在內容結構編排上改變了傳統(tǒng)的學科知識門類劃分課
業(yè)的形式,各課內容彼此沒有非常緊密的聯(lián)系,因此,而采用了
并列式、散點式排列而非單元式。
在本冊教材中,四大學習領域所包含的課程內容所示,造
型·表現學習領域共包含了5課,設計·應用學習領域共包含了6課,欣賞·評述學習領域共包含了1課,綜合·探索學習領域共
包含了2課,由此我們不難看出造型與表現學習領域和設計與應
用學習領域占全冊教材的80%左右,可見這兩個學習領域在這學年段美術學習中的'重要性。
(四)知識整合:
本冊教材主要圍繞著色彩冷暖知識、線條、節(jié)奏、工藝制作、玩具、實用設計、電腦美術、欣賞等知識進行的學習。
1、教材重點
在循序漸進的傳授基礎知識、基本技能的基礎上始終貫穿審美性和情意性的教學要求,兼顧學生個性的發(fā)展和知識技能的學習的兩方面的需要。
2、教材難點:
強調趣味性的美術學習,設計內容要貼近學生的生活經驗,強化學生美術學習的興趣;在繼承中華民族悠久歷史和美術文化傳統(tǒng)的基礎上引導學生充分體會社會的進步與多元化的美術發(fā)展方向。
3、教育教學目標:
。1)知識和能力方面:
通過觀賞和各類美術作品的形與色,能用簡單的話語大膽的表達自己的感受;啟發(fā)學生感受并表現生活中的美好事物,從中體驗生活的樂趣;幫助學生認識和使用常用色和點、線、面;了解基本美術語言的表達方式和方法;培養(yǎng)學生表達自己感受或意愿的能力,發(fā)展學生的空間知覺能力、形象記憶能力和創(chuàng)造能力。
(2)教學過程與方法:
引導學生以個人或集體合作的方式參與欣賞、繪畫、繪畫創(chuàng)作等各種美術活動,嘗試各種工具、材料和制作過程;以各種豐富多彩的活動方式豐富學生的視覺、觸覺和審美經驗;在美術活動過程中強調趣味性的美術學習,教學內容和活動方式要充分考慮開放性、立體性,
培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神與實踐能力,形成基本的美術素養(yǎng)。
。3)情感態(tài)度價值觀:
在美術活動的過程中,通過參與美術實踐活動獲得身心愉悅和持久興趣;體驗美術活動的樂趣,獲得對美術學習的持久興趣;能夠表達自己的情感和思想,美化環(huán)境與生活。在美術學習的過程中激發(fā)創(chuàng)造精神,陶冶高尚的審美情操,完善人格。
三、說建議
1、教學建議
(1)要聯(lián)系學生的學習生活內容,通過引導學生看看、想想、畫畫、做做的游戲方式,讓學生充分體驗學習過程中的愉悅,激發(fā)學生的豐富想象,培養(yǎng)學生對美術的興趣。
。2)在指導學生制作方法時采用讓學生欣賞范作、動手體驗等一系列活動,讓學生自己分析思考,獲得制作方法、了解所需的材料。
(3)多在隨堂教學時提供給學生,重在營造適合學生欣賞、討論、獲取知識。
。4)合理利用現代教學媒體補充教材。
(5)根據教材內容設置情景增強教材的趣味性。
。6)重視教師的示范。(教師的示范能清晰展示美術技法更能發(fā)揮教師的作用。)
2、評價建議
評價點:
。1) 能否用簡單的話語大膽的表達美術作品的形與色;
。2) 能否認識和使用常用色和點線面,是否了解基本美術語言的
表達方式和方法;
。3) 學生是否參與各種美術活動,在過程中是否嘗試各種技法;
(4) 學生的視覺、觸覺和審美經驗是否得到提高;
。5) 是否有合作精神、能否表達自己的情感和思想; 評價方法:
。1)自評方法
(2)互評方法
。3)師評方法
。4)自評互評師評相結合方法
(5)作品展覽
3、課程資源的開發(fā)與利用
。1)教學設備與器材;多媒體教學設備;
(2)校外資源;剪紙、編制、廢棄物再利用等;
。3)利用網絡信息化;資源共享;
。4)自然環(huán)境資源;自然風光寫生等等。
以上是我對七年級第二學年段美術科目進行的“三說一看”的學習研說,請各位評委老師給予建議和指導。
高中美術說課稿 篇2
一、教材分析
1、教材的地位和作用
中國畫從題材內容來分類,分為人物畫、山水畫和花鳥畫三大類。在整個教材中占有重要的地位。本節(jié)內容屬于民族文化傳統(tǒng)類教材,對學生進行傳統(tǒng)文化教育和激發(fā)民族審美情感都具有重要的意義
2、教學目標
①知識目標:讓學生對中國繪畫的藝術特點作基本的了解和認識。
、谀芰δ繕耍和ㄟ^引導學生掌握欣賞美術作品的方法,提高學生的美術欣賞能力
、勖烙繕耍和ㄟ^美術作品的欣賞,使學生開闊眼界,增長知識,陶冶愛國主義情操。培養(yǎng)學生健康的審美趣味,樹立正確的審美觀點。
3、教學重點難點
教學重點:引導學生對我國悠久的文化傳統(tǒng)和繪畫藝術作基本的了解和認識
教學難點:涵蓋面比較廣,無法詳細地進行介紹。引導學生掌握美術作品的欣賞方法,提高美術欣賞能力。
二、教學方法
教學方法是教育觀念的具體體現、是實現教學目標的重要手段。我根據“教師為主導,學生為主體”的教學原則,采用以下教學方法
1、比較分析法:通過中國作品《朝元圖》與外國作品《蒙娜麗莎》的比較,學生能夠形象地分析并得出結論:中國古代人物畫生要的造型手段是“線條”。
2、引導探究法:美術作品欣賞是個體的審美活動。繪畫作品是靜態(tài)的物質形態(tài),如果讓學生獨自找出審美的切入點,并展開欣賞,最后得到健康審美感受,是比較困難的。這一過程需要教師的逐步引導,所以我采用“引導探究法”。
3、運用投影儀輔助教學
三、學法(主要培養(yǎng)其思維能力)
美術欣賞活動是一種個性化的情感活動。在教學生掌握美術作品欣賞方法的.同時,也應使學生的思維能力得到充分的培養(yǎng)和鍛煉,比如:
1、描述:形象思維為主。
2、感受:由形象思維轉為抽象思維為主 感性認識 理性認識
3、理解
4、評論:上升為創(chuàng)新思維。
四、教學程序
教學過程
導入探究課題:由祖國燦爛文化,優(yōu)秀繪畫傳統(tǒng)導入課題“形神兼?zhèn)溥w想妙得”,講解關鍵詞“形”、“神”。
新知探究:
環(huán)節(jié)1:
我國早期的獨幅繪畫作品——帛畫
重點介紹我國古老的帛畫《龍風仕女圖》,了解中國畫基本形態(tài)確立時期的繪畫水平和藝術風貌。
請同學們迅速瀏覽課本1—2段,請第一組的一位同學回答,同組的同學補充,教師總結講述。
《龍鳳仕女圖》這幅古畫是古代葬儀中使用的旌幡,反映了當時楚國上層社會流行的死后升天的意識。在畫面中,描繪了龍鳳在引導墓主人的靈魂升天的情景:畫面右下方有一位側身行進的婦女,發(fā)髻高盤,闊袖長袍,雙手合十,其上方有一龍一風正騰空飛舞,引導仕女前行。此畫以毛筆繪成,畫法為線條勾勒兼平涂著色,構圖主次分明,造型生動。
環(huán)節(jié)2:
敦煌莫高窟壁畫
了解《鹿王本生圖》繪畫故事情節(jié)。對學生進行道德教育
環(huán)節(jié)3中國古代人物畫
《步輦圖》:閻立本 這幅作品忠實地表現了唐代中央政權與邊遠民族的友好交往,具有重要的歷史價值。人物動態(tài)較為拘謹而重面部特征的刻畫。
《文苑圖》韓晃 描繪了文人雅集的場景。構圖疏密得當,設色淡雅,筆法細勁流利,衣紋略作顫筆,人物刻畫細致入微、動態(tài)各異、形神兼?zhèn)洹?/p>
《采薇圖》:畫中人物刻畫生動傳神,森森然正氣溢與筆端。衣紋簡勁爽利,以襯托人物剛直不阿的性格。樹石畫法粗簡,墨色濕潤。
《張卿子像》:明代肖像畫的代表作,畫家對人物面部的刻畫細膩,富有體積感,衣紋用筆簡潔,人物比例適度,體態(tài)自然,栩栩如生,體現出畫家非凡的觀察與表現能力。
《漁翁漁歸圖》:清代畫家黃慎的作品,畫面人物動態(tài)生動,富有生活情趣。此圖為水墨大寫意,水墨交融,畫家以狂草入畫,畫風粗豪奔放,氣勢貫通,別具一格。
環(huán)節(jié)4
中國古代山水畫
重點欣賞:(北宋、南宋、元代的山水畫作品)
1、設疑、討論、解疑
剛才的欣賞對中國山水畫的發(fā)展有了初步的了解和感受,看到同學們有種意猶未盡的感覺,很想再進一步去理解山水畫的內涵,好!接下來就讓我們以小組合作討論的方法來欣賞幾幅較典型的山水畫作品。
2、圖片:北宋范寬《溪山行旅圖》
南宋佚名《深堂琴趣圖》
元代倪瓚《六君子》
3、小組討論搶答
屏幕出示:(1)這3幅在選材和表現手法上有什么異同?
。2)這3幅畫分別表現了怎樣的意境?
(3)你比較喜歡哪幅作品,為什么?
小組代表發(fā)言:
小結:同學們說的很精彩,觀察的也很仔細,能夠說出一些內涵的東西,老師著重講解一下這三幅作品更深刻的意義。
范寬的《溪山行旅圖》以俊偉屹立的大山、一瀉千尺的飛浴、路邊淙淙溪水及山路上的驢隊行旅為對象,真實的畫出北方山川的壯美,使人如身臨其境。他所畫的崇山峻嶺,往往以頂天立地的章法突出雄偉壯觀的氣勢,又用碎而堅實的筆墨皺出富有質感的山石,山麓畫以叢生的密林,成功的刻畫出北方關陜地區(qū)“山巒渾厚,勢壯雄強”的特色,被譽為“得山之骨,與山傳神”。
《六君子》圖是倪瓚的作品,三段式平遠構圖,近處有六棵樹,中隔大片湖水,畫上端有一疊遠山,以渴筆畫山石樹木,山石作折帶,皴間用披麻效,樹木頗具姿態(tài),景物不多而充滿深秋時的凄涼靜寂氣氛。畫上有黃公望等人的題詩。所謂“六君子”也就是畫中的六棵樹。畫家為這些樹木寫照,另有寓意,黃公望的題詩己點明。倪瓚的作品筆墨松秀簡淡,絕少有設色者,甚至連圖章也不用,畫中多長詩,作楷書,力求樸素清雅,其畫風在元明兩代中也獨具特色。
《深堂琴趣圖》此畫雖不知何人所作,但從畫面中可看出畫風嚴謹不茍,水墨設色兼工,皆精而不冗,洗練而有情致。畫幅雖小而神氣迥出,表現悠遠的空間及濃郁的詩意。
環(huán)節(jié)5
中國古代花鳥畫
中國花鳥畫不是僅僅為了準確地描繪現實中的花卉禽鳥,而是集中地體現了中國人與自然生物的審美關系,借此抒發(fā)白己的情感,間接地反映社會生活,體現一定的時代精神。
讓我們以小組合作討論的方法來欣賞幾幅較典型的花鳥畫作品,請一位同學回答,同組的同學補充,教師總結講述!
《芙蓉錦雞圖》:體現了趙估所倡導的觀察物象要細致入微,寫實表現要精準傳神,畫面構成要有詩的意蘊的美學思想。
《榴技黃鳥圖》:所繪黃鳥造型準確,富有生趣,畫面渲染精妙,富彩鮮潤,體現出畫家對花鳥情趣的觀察達到精細入微的程度,融注了宋人對自然界的獨特審美情懷。
《荷花水禽圖》:畫面上孤石倒立,殘荷斜掛,一只縮著脖子、好像瞪著白眼的水鳥孤零零地蹲在石頭頂上,顯得極其冷落孤僻,很像是畫家的自我寫照。全畫筆墨簡練,畫中大片空白更增強了作品悲涼的氣氛,正如古人所說的“無畫處皆成妙境”。
五、課堂小結
這節(jié)課我們欣賞和分析了中國古代繪畫作品,中華民族的祖先為我們留下了豐富多彩,輝煌燦爛的繪畫藝術瑰寶,而我們通過從帛畫、壁畫、人物畫、花鳥畫、山水畫中領略到中國古代繪畫的風采。下節(jié)課我們將要學習外國古代繪畫擷英,請同學們提前預習。
高中美術說課稿 篇3
教材分析:
《西方現代藝術》是普通高級中學《美術鑒賞》(人美版)第13課的內容,從教材內容上來講,學生對各種類型美術作品的鑒賞知識有了大致了解。因此,本課的目的是圍繞“個人主義與形式主義的匯合”這個主題,對西方現代藝術作一個概括的歷史性梳理,使學生對西方現代藝術有一個整體的了解和把握。課中我采用“欣賞與實踐結合”“音樂與美術結合”的設計方案。課中既有美術鑒賞部分又有設計活動制作展示部分。只是在教學設計里各自側重點、所占比例不同。“教學目標”符合《高中美術課程標準》的指導精神:“提高學生的美術素養(yǎng)、涵養(yǎng)、美感,豐富生活情趣和終身愛好美術的情感,培養(yǎng)人文精神,完善人格”。
內容結構:
本課分引入、講授、討論,體驗四部分,為更好地了解它們各自的特點。所選作品都是在美術發(fā)展有代表性的,包括一些有影響的西方前衛(wèi)藝術。但是,對于它們的價值和作用,則要具體分析,不可一概而論。本節(jié)課以西方現代繪畫的幾個主要流派為主要內容,領會西方現代藝術的特點。
學情分析:
根據高中學生年齡的特點,求知欲強,獨立思考能力爭強,很有分析評論的能力,同時,他們又不僅滿足與現在教學內容,喜歡創(chuàng)新,喜歡刺激,喜歡獨具匠心,喜歡博覽群書,更喜歡在網絡上收索他們喜歡且易接受的信息。另一方面,他們的藝術基礎不是很扎實,藝術素質高低差別大,接受藝術的能力不均衡。根據這些我考慮在本課教學中,加些互動以調動學生的積極性。
教學目標:
(1)知識目標:對西方現代前衛(wèi)藝術及其思潮有一定的分辨能力,學會鑒賞與評述的基本方法。并敢于大膽的在實踐中運用。
(2)能力目標:培養(yǎng)與提高學生觀察、鑒賞、評述、創(chuàng)新、實踐等能力。
(3)情感目標:培養(yǎng)學生熱愛自然、熱愛生活、熱愛藝術,培養(yǎng)其積極向上的生活態(tài)度。
教學重點:引導學生鑒賞西方現代繪畫流派。主要介紹后印象主義、立體主義、抽象主義、表現主義及超現實主義,
初步理解其藝術特性及表現手段。
教學難點:西方現代繪畫各流派的特點及總體藝術風格體現,F代派藝術較為復雜,歷史的
評價不一,學生的理解難度較大。
教學準備:電教設備、教學課件、影像資料、體驗材料。
學生準備:看教材、資料圖片素材、體驗材料
教學預見:學生可能對現代藝術不一定喜愛,可能難于接受,學生課前溝通不了沒有一個預先的認知過程。學生可能會不愿對作品進行評述,教師要隨機性的啟發(fā),引導其語言表述評作品的能力,盡量讓所有學生都參與教學之中,發(fā)揮學生的想象力、創(chuàng)造力,表現力。
教學評價:口頭評價、教師評價、學生自評、互評等。
教學形式:教師講述、學生欣賞、討論、游戲、展示等。
教學過程:
一、組織教學:分組形式
二、導入:聽后印象派音樂家斯特拉文斯基《春之祭》,提問方式引入課題《西方現代藝術》
三、新授部分:
(一)、西方現代藝術
背景:自從19世紀末后印象派畫家們從根本上改變了西方美術的寫實傳統(tǒng),加之人類進入
20世紀后,科學技術迅速發(fā)展,國際交往的'日益頻繁,各種社會思潮層出不窮,從20世記
初在法國產生的野獸派繪畫算起到20世紀末,有名稱的美術流派多達二三十個,以馬蒂斯、
畢加索、達利等代表現代繪畫的風格特點,可謂百花齊放,百家爭鳴!但總體上都具“個人
主義與形式主義“的特性。
教學形式:(觀看課件)。
鑒賞目的:圍繞什么問題去觀看?看后學生了解些什么?
(1)圍繞現代藝術特征,(2)了解西方現代主要繪畫流派。
1、特點:企圖突破以至完全擺脫或否定西方繪畫注重寫實的傳統(tǒng),強調表現畫家的主觀情感和藝術形式的探索。
2、代表流派:后印象派、野獸派、立體派、未來主義.、抽象派、超現實主義等。
(1)后印象派:把對形式和繪畫媒介的探索理智化和系統(tǒng)化,從而開創(chuàng)了西方20世紀現代藝術的新紀元
例:塞尚《咖啡壺邊的女人》,作為法國珍寶參加上海世博會。
(2)野獸派:產生20世紀初的法國。隨意運用色彩和線對形體表現,并加以夸張、變形。例:(法)馬蒂斯《舞蹈》
(3)立體派:打破傳統(tǒng)以固定視點表現對象的手法,開創(chuàng)把形體解體,再重新組合,從而出現與常態(tài)不同,創(chuàng)造鮮明個性和強烈的藝術震撼力的形象,表達作者強烈的主觀情感。例如:(西班牙)畢加索《格爾尼卡》
(4)未來派:產生20世紀初意大利。特點強調表現運動和速度。體現“前衛(wèi)、喜悅、興奮、_”。
例:(意大利)巴拉《拴著鏈子狗的動態(tài)》
(5)表現派:表現事物的內在實質;要求突破對人的行為和人所處的環(huán)境的描繪而揭示人的靈魂;要求不再停留在對暫時現象和偶然現象的記敘而展示其永恒的品質。
例:(挪威)蒙克《吶喊》
(6)行為藝術:也稱行動藝術、身體藝術、表演藝術等,國外目前通用的用法是performance
art,它是在以藝術家自己的身體為基本材料的行為表演過程中,通過藝術家的自身身體的
體驗來達到一種人與物、與環(huán)境的交流,同時經由這種交流傳達出一些非視覺審美性的內涵。
觀看視頻。
討論:1、你覺得行為藝術能接受嗎?
2、西方現代藝術的特點是什么?
(二)、開闊視野,綜合欣賞:(選擇放映)
(三)、體驗活動,“假如我是藝術家”
學生做重構練習,自由組合、分組活動、學生展示:(自評、互評、師評)
背景播放印象主義音樂家德彪西《月光》
1(五)、課堂小結:(教師)
西方近代美術的演變,曾被人喻為一個傳奇性的故事。由19世紀末到20世紀初,人們千變萬化的價值觀念,打開了許多未曾探索過的道路。一直到現在,“現代美術”仍是個令人迷惑的名詞,一些被公認為藝壇巨人的畫家,如塞尚、馬蒂斯、畢加索雖已成為藝術的傳奇人物,卻仍然經常被一般人所忽略,畢加索的立體派或荒唐或有趣,馬蒂斯的野獸主義或美觀或滑稽。當然,無論何種藝術形式,所反映和表現的都是現代社會變化給人們帶來的社會心理特征,都是藝術家對藝術表現形式的探索。反映這個時代人們極其復雜而豐富的思想感情,作品映射社會和人生,采用的語言是荒謬,寓意,抽象,但確是西方現代社會和精神生活的重要寫照。其中的積極成果豐富了人們的審美經驗,開拓了藝術的視覺表現空間。
高中美術說課稿 篇4
教學目的:
1、了解外國古代、近代雕塑的藝術成就。
2、培養(yǎng)學生對雕塑藝術的審美和欣賞能力,()增長知識,陶冶情操,培養(yǎng)感受、體驗、鑒賞藝術美的能力和健康的審美趣味,樹立正確的審美觀念。
3、提高學生對藝術品的語言表達力和豐富的想象力。
教學重點:
1、介紹古代希臘、羅馬雕塑的藝術特點和近代羅丹雕塑。
2、我們對雕塑藝術的看法。
教學難點:
如何欣賞分析雕塑的藝術特點。
教學過程:
復習上節(jié)課內容,請C同學提問。
。ㄒ唬、提問,引起學生的興趣。
教師:有同學知道古代文明的發(fā)源地有哪些嗎?
學生:回答古代文明的發(fā)源地:古埃及、古印度、古代希臘、羅馬、兩河流域等。
教師:古文明包括的內容很多,其中就有雕塑藝術,引入課題。
。ǘ⒔榻B古希臘、羅馬雕塑藝術。
學生:A同學介紹古代希臘雕塑藝術的特點。
多媒體:介紹希臘雕塑圖片欣賞。
教師:補充介紹希臘雕塑藝術。
強調希臘神話雕塑的情節(jié)性、表現力。
2、希臘雕塑裸體特點。
3、希臘雕塑創(chuàng)造了理想的.典型的美的形象。
學生:B同學介紹羅馬雕塑藝術的特點。
教師:補充介紹羅馬雕塑藝術。
羅馬雕塑的繼承性。
羅馬雕塑生動的個性特點。
多媒體:介紹羅馬雕塑藝術圖片。
小結:希臘雕塑和羅馬雕塑比較:
學生:談談感受
。ㄈ⑽乃噺团d雕塑《大衛(wèi)》欣賞。
。ㄋ模、介紹近代外國雕塑藝術。
1、圖片欣賞:《伏爾泰坐像》、《馬賽曲》
2、教師:羅丹介紹
多媒體:羅丹作品欣賞,重點是〈加萊義民〉
學生:談談感受
介紹布郎庫西、摩爾等雕塑家作品。
學生:談談對西方現代抽象雕塑的認識。
。ㄎ澹同學談談秦始皇兵馬俑與希臘、羅馬雕塑的不同特色。
。、C同學提問。
下節(jié)課安排:
一部分同學動手制作泥塑,一部分同學寫生活動。
高中美術說課稿 篇5
1、開場白:
各位好!今天我來說課有兩個目的,一個是不缺單位,另一個是因為我參加了全市高中美術新課程標準教學比武研討會,回來后我就寫了一個總結報告向學校教導處匯了報,在這里我準備把外面學習的經驗和收獲結合相關內容把我對高中美術新課程標準的理解和認識說出來,請領導、評委和同志們批評指正。
2、說教材:
《普通高中課程標準實驗教科書美術》是根據《普通高中美術課程標準》的基本要求編寫的,供高中學生選用,共有《美術鑒賞》、《繪畫雕塑》、《設計工藝》、《書法篆刻》和《現代媒體藝術》五個系列共計9本書,我校選發(fā)的教材是《美術鑒賞》,今天我說課的內容是《美術鑒賞》上篇第二單元第七課《新的實驗》,也是上篇的最后一課。它既是第二單元的收尾之篇,也起到承上啟下的作用。
3、說教學目標:
、 引導學生了解20世紀中后期出現和形成的一些新的藝術表現形態(tài),并了解他們新的藝術創(chuàng)作理念和特點。
、 通過認知——討論探究——再認知的欣賞過程,培養(yǎng)學生的鑒賞能力(探究能力、理解感受能力)和創(chuàng)新能力。
③ 拓展學生的視野,提高審美能力,形成多元化的藝術審美觀和價值觀,逐步樹立寬廣包容的人生觀、世界觀和創(chuàng)新精神。
4、說教學重點、難點:
先說教學重點:了解20世紀中期以來的藝術家的多種藝術“新實驗”(現代實驗性藝術),以及他們獨特的藝術創(chuàng)作理念和表現手法。
再說難點:大膽發(fā)表自己對“新實驗”的感受和見解,通過討論探究獲得對新藝術的再認知。
5、說教學方法
為了完成教學目標,突破重點難點,我準備采用如下一些教法和學法。
教法:引導法,演示法
學法:討論探究法,辨析法
教法和學法分別體現了教師的主導性和學生的主體性,在新課程標準中,教師與學生的角色與傳統(tǒng)教學的角色來了一個互換,教師始終是課程結構的建構者、組織者、開發(fā)者、設計者,而學生是整個教學過程的承載者、探索者、實踐者、創(chuàng)造者,學生才是教學的核心和教學的意義所在。
6、說教學準備
老師準備:采用多媒體設備和相關的ppt課件,湖南美術出版社《美術鑒賞》教材,教材,參考圖片和相關網頁。
學生準備:湖南美術出版社《美術鑒賞》教材、筆記本等。
7、說教學過程
教學環(huán)節(jié) 教學流程 學生活動及目標定位
一、課題導入 用多媒體出示波洛克“滴淌畫”的圖片,然后請同學們發(fā)言,波洛克在干什么?他的作畫方式與你以前所見的方式有什么不同?你能從他的畫中看到些什么?想到些什么?板書課題:《新的實驗》
從波洛克作“滴淌畫”中引起學生的好奇和學習興趣,引導學生思考和感受畫家的“新實驗”的與眾不同。
二、觀察、感受、探究 第一節(jié):學生自讀全文,自賞每一幅圖片。 第一節(jié):學生通過閱讀欣賞圖文,對20世紀中期以來藝術家的“新實驗”有一個粗略的了解和感受。
第二節(jié):學生圍繞如下幾個問題以小組為單位展開討論,并以小組為單位總結發(fā)言。
1、你對現代藝術的看法如何?
2、你同意P51“思考與交流”里的一些評論嗎?
3、P50—52頁這么多作品中你最喜歡哪一件作品?最不喜歡哪一件作品?說出你的理由。 第二節(jié):學生通過討論和總結交流 感受的.同時,探究現代實驗性藝術的特點:
1、強調藝術的非理性和無意識,從而否定了藝術創(chuàng)作對客觀世界的理性把握;
2、主張藝術的本質在于制造新奇,追求所謂的原創(chuàng)性;
3、嘗試以現成品和自然物來代替藝術品的制作過程,從而取消了藝術與非藝術的界限;
4、企圖打破藝術博物館體系以及收藏制度,主張藝術向自然靠攏,以此來對抗現代資本主義商品社會對藝術的占有和消費。
第三節(jié):老師引導學生將P50-52的每幅作品按現代實驗藝術的特點分類,可列出分類表。 第三節(jié):主要是引導學生對現代實驗藝術作品的重新評價,再認知。
三、拓展探究 學生欣賞現代興起的一些新美術形式:沙畫和地畫 讓學生通過欣賞進一步了解現代新實驗性的藝術表現形式、表現手法、風格特點,提高鑒賞能力。
四、總結 正如德國藝術家博伊斯所說:“在這個多元的時代里,藝術是一個不斷擴張的概念,它與生活的界限正在不斷地模糊”。的確,在當代似乎什么都可以成為藝術。果真如此嗎?也許經過歷史的“大浪淘沙”能夠留下來的“真金”并不多。
高中美術說課稿 篇6
教學目的:
讓學生了解基本的作畫步驟,構圖知識,美術術語的基本含義
重點、難點、及措施:
重點理解構圖知識和美術術語的含義
教具:
幾何石膏、掛圖
教學過程:
一、導入:舉生活中的生動圖片。
二、素描的含義;
1、用單色的點、線、面的結合表現物體的形體,色調明暗層次等造型因素的繪畫。
2、寫生素描從內容上分為靜物,動物,風景,人像及人體素描等。
3、工具可分為鉛筆、炭筆、鋼筆、毛筆、水墨、粉筆。
4、作畫時間可分為長期素描,速寫,默寫。
5、從繪畫傳統(tǒng)的角度分為;中國傳統(tǒng)的素描(白描)、西方寫實傳統(tǒng)的素描。三、素描的表現語言
1、線條、色調。對于初學者,首先學會用線條表現形象,即學會用線條打準輪廓及把握比例,透視關系等。
2、初學者注意表現形體的'明暗和色調的深淺。
四、素描能力的高低取決于三個方面;
1、感覺能力
2、知識(透視學、解剖學、色彩學)
3、技巧:勤,練。
五、觀察能力:在動筆作畫之前,應該用足夠的時間觀察,研究,分析形象的特征。要堅持多看,多分析,不斷深化認識和理解的程度,如觀察表現。
1、首先分出兩大明暗體系。
2、用比較的方法分出兩大體系中不同色調的變化。
3、在比較不同的色調時,要時刻注意形體結構的變化和周圍環(huán)境的關系及形面,在色調的處理上,有些地方要細膩柔和,有些地方要簡練,概括。
六、素描的要求:
1、物圖得當。
2、造型準確。
3、質感空間感強。黑白的關系,近實遠虛,近大遠小。
七、素描考試指導:構圖定整。結構明確。層次分明,刻畫深入,總體感強,注意形象(局部)。
八、靜物寫生:
1、構圖,上下左右均衡。
2、切點定形。
3、形體分析。
4、鋪大調子。
5、深入刻畫(整體-局部-整體的素描原則)。
6、整體調查。A、形體比例處理。B、形體色調表現。C、形體背景有空間感
D、物體質感。
九、教師從總體上進行總結,讓學生有一個系統(tǒng)的知識結構。
十、課后作業(yè):讓學生利用所學的知識,臨摹一幅石膏素描。
高中美術說課稿 篇7
一、說教材
本次說課的內容選自湖南美術出版社高中美術鑒賞第三單元第5課《進入歷史》。本課教材內容分三個層面:1.展示以歷史故事為題材的繪畫作品;2.指出畫面內容及形式特點;3.不同歷史題材畫作所隱含的歷史文化特點。其中教材所選用的歷史繪畫有中國漢代畫像石、唐宋明清的卷軸畫、現代油畫(并附有照片作為比較),西方中世紀時期的掛毯和19世紀的法國繪畫,作品均以重要歷史事件和歷史人物為中心。過去的歷史事件已經消逝不見,而繪畫及其他歷史遺物卻成為展現往昔時代的最好視覺圖像,這些圖像有助于學生以一種更為生動直觀的方式去了解、掌握歷史。
二、說學情
高中階段的學生具有更強的探究精神,思維比較活躍,見解獨到,同時觀察能力與感知能力增強,在美術學習中也希望了解更多本質性的、美術理論方面的知識,能夠深入的了解事物的細節(jié),并能用較準確的語言來表達,但是并非發(fā)展的盡善盡美。因此本課側重于從學生個人的角度去體會在成為歷史證據的同時,繪畫不是直接照搬歷史事件,而是以藝術的方式對歷史進行再現。材料的不同、風格的差異,都會對歷史的再現造成影響。
三、說教學目標
基于對教材的理解和學生情況的把握,我將本課的教學目標從如下三個維度進行設置:
知識與技能:了解分析美術作品背后的藝術語言以及美術的社會功能,掌握類似美術作品的欣賞語言及其表達方式和方法,并能運用鑒賞方法鑒賞美術作品。
過程與方法:通過欣賞對比、合作探究,理解美術作品所反映的歷史事件與典故,能夠以專業(yè)的美術術語賞析相關美術作品,提高美術鑒賞能力。
情感、態(tài)度和價值觀:體驗美術活動的樂趣,獲得對美術學習的持久興趣;激發(fā)創(chuàng)造精神,陶冶高尚的審美情操,完善人格。
四、說教學重難點
根據美術學科的特點和本課的現有知識,我的教學重難點確立如下:
重點:理解美術作品所反映的歷史事件與典故。
難點:以專業(yè)的美術術語賞析相關美術作品,提高美術鑒賞能力。
五、說教法、學法
為了更好地突出重點、突破難點。在教法上我主要采用情境教學法,范例教學法、比較法、合作探究法。在學法上主要通過觀賞、探討,嘗試體驗進行創(chuàng)造表現,開闊學生眼界、提高學生的語言表達能力。
六、說教學準備
好的教學準備能夠提高課堂的教學效果。我特意做了如下準備:多媒體課件、相關視頻、圖片、學生課前搜集的相關資料等。
七、說教學過程
從新課程標準的教學建議出發(fā),我將充分發(fā)揮現代教育技術的作用,運用多媒體輔助教學,變靜為動,融聲、形、色為一體,為學生提供生動、形象、直觀的觀察材料,激發(fā)學生學習的主動性和積極性。具體環(huán)節(jié)如下:
環(huán)節(jié)一:激趣導入
上課開始,我會以輕松的談話方式開始課程,提問學生:當你想去了解歷史的時候,都會利用哪些渠道?學生自由發(fā)言,教師總結:除了通過查閱史料、參觀博物館、領略不同歷史時期的建筑、運用網絡等資源外,古今中外的很多美術作品也是帶領我們進入歷史、了解歷史的另一條渠道。順勢導入新課《進入歷史》。
通過問題情境的設置,吸引學生注意力,激發(fā)學生的學習興趣,順利帶領學生進行新課的學習。
環(huán)節(jié)二:描述分析
我通過播放幻燈片展示作品,引導學生欣賞閻立本的《步輦圖》。針對畫面內容,向學生提出下列問題:為什么畫面當中只有一個人坐著而其他人都站著呢?為什么是女人來抬步輦?為什么坐著的'人比其他人都畫得大一些?學生根據課前搜集的相關資料回答問題,我會總結:畫面描述吐蕃國王派使臣祿東贊拜見唐太宗,希望與大唐聯(lián)姻的場景。坐著的是唐太宗,身穿便裝,在一群宮女的簇擁下,接見吐蕃使者祿東贊。利用女性的美貌和柔媚,來緩和戰(zhàn)場上的沖突,將唐太宗畫的身形高大展示身份尊貴以及大國姿態(tài),整體呈現出唐初各民族之間的平等與和睦。
接下來,我與學生一起欣賞教材中的作品《荊軻刺秦王》,要求學生仔細辨認畫面上的人物和道具,以及構圖上的特點,同時思考問題:同樣是反映歷史事件的美術作品,為什么該作品能夠產生一種緊張的氣氛?學生回答后,我總結:畫面場景圍繞柱子展開,畫家并不要求歷史的真實,秦始皇長什么樣子并不重要,關鍵是通過刺秦王的場景為進入石祠中祭拜死者的人營造出一種歷史的氣氛。畫面描述的就是匕首刺中柱子的那一瞬間慌亂的場景。
然后,我將組織學生分組,并播放幻燈片,展示董希文的油畫作品《開國大典》以及照片《開國大典》的圖片資料,帶領學生對比分析:油畫與歷史照片相比,在人物安排、神態(tài)等方面均做了哪些改動?為什么?學生分組進行討論并回答問題,我會補充:畫家在作畫時將人物的位置進行了精心安排,神態(tài)上也做了相應的藝術處理,這樣組織畫面是為了渲染開國大典這一盛事的舉辦,記錄了歷史性的一刻。
之后,講解除了一些重大的歷史時刻,還有一些美術作品中會有權利的體現,我會出示作品《瑞鶴圖》,與學生欣賞并提出問題:屋頂上這么多鶴有什么特殊的寓意?師生共同總結:在古代,祥瑞和奇觀都反映著一個國家或者朝代的興衰情況。畫家截取了宮殿的屋頂,真實的為我們再現了今天早已不見的北宋宮殿的莊嚴?罩械陌Q圍繞著屋頂成一個環(huán)形盤旋,這是天下太平的象征,對這個景象的描繪是對皇權合理性的一種強調。而宋徽宗親自畫的這幅作品告訴人們:只有作為皇帝的他才有權利享有這個奇觀。
本環(huán)節(jié)通過這樣的安排,讓學生用發(fā)現的眼睛去欣賞,并在合作探究中解決問題,培養(yǎng)了學生獨立學習,合作學習的能力。在這一環(huán)節(jié)中我提出了一些符合學生的認知并且具有探究性的問題,寓知識于趣味之中,增強學生對相關歷史作品的認識。
環(huán)節(jié)三:總結解釋
教師提出問題:總結一下美術與歷史的關系?請學生談一談自己看法。學生回憶作品并進行回答:美術作品反映歷史。我將總結:人類永遠有對歷史的認識、渴望和想象,除了寫下來的文字,美術的圖像是一種重要的表達方式。透過這些圖像,借助相關的資料,能使當代的人們走進歷史,與歷史對話。
該環(huán)節(jié)通過總結的方式,幫助學生加深重點知識的理解,為后面的課堂活動做鋪墊工作。
環(huán)節(jié)四:拓展延伸
我會展示《拿破侖加冕》《加萊義民》《美杜薩之筏》《大衛(wèi)》,組織學生欣賞,并以小組的形式討論回答以下問題:作品表現的是什么歷史事件?選取的是什么樣的特定場景?突出了哪些細節(jié)?為什么要這樣處理?表達了作者怎樣的觀點或立場?小組之間討論,選出代表回答問題。必要時教師補充一些背景知識,說明美術作品與一般歷史事件的關系,從而加深學生對本課課題的理解。
本環(huán)節(jié)既鞏固了本節(jié)課的知識,又鍛煉了學生語言評述與鑒賞的能力,培養(yǎng)了其合作交流的意識。
環(huán)節(jié)五:小結作業(yè)
師生共同對藝術中的歷史與歷史中的藝術加以小結。最后鼓勵學生在平時生活與學習中留意以歷史為表現對象的藝術品,自己提問并尋找答案。
安排學生課后選擇一幅反映歷史事件的美術作品,要求學生在下節(jié)課口頭回答自己的發(fā)現。
這一環(huán)節(jié)從學生的角度檢驗本堂課的教學設置和教學效果,真正踐行“學生為主”的教學理念,時刻以學生的接受程度和學習反饋為標準來提高自身的教學素養(yǎng),探究更貼合學生學段的教學方法。
八、說板書設計
高中美術說課稿 篇8
我說課的內容是人教版高中課程標準實驗教科書一美術鑒賞第16課《美在民間永不朽一一中國民間美術》。我主要從教材分析、教法運用、學法指導和多媒體教學過程演示四個步驟加以闡述:
教材分析
一、本課的內容、地位、作用
本課的教學內容分四大問題層層遞進。通過介紹最有代表性的藝術樣式,了解民間美術與民俗的關系,欣賞課文圖板中優(yōu)秀的民間美術作品,來理解民間美術的特征。本課知識容量大,因此我根據教材把握住它的基本精神,以便更有效的傳授各知識點。理解相關概念是本課教學的一個重要方面。這個方面要放到課文的整體精神和結構中去才能有利于課堂的深入。并借助于本課或相關美術作品進行教學,這樣可以使學生有更形象的認識,而不致陷入概念之中。
二、教學目標:
1、通過講述、演示和欣賞使學生明確民間美術的基本概念。
2、了解豐富多彩的民間美術形式、民間美術的藝術特征以及民間美術與民俗的關系。
3、使學生明確民間美術的重大意義,豐富和發(fā)展學生的藝術創(chuàng)造力。
三、教學重點:讓學生了解中國民間美術中最有代表性的藝術樣式以及民間美術與民俗的關系,理解民間美術的特征。
四、教學難點:是第二部分“如何界定民間美術?”和第五部分“如何理解民間美術的特征?”這兩部分內容理論性較強,其中還有一些專業(yè)名詞。
教學方法:
依據本課的性質及學生狀況,我主要采取“激發(fā)啟發(fā)—引導分析”的方法,充分利用多媒體教具和實物教具,不斷采用欣賞,啟發(fā)、歸納相結合的教學方法。在實例的引導下,調動學生的積極性和自覺性,由感性認識上升到理性認識,使每個學生都能參加到動腦的積極思維中,真正做到面向全體。運用視頻、圖片欣賞,實物觀察和觸摸,激發(fā)學生興趣,優(yōu)化課堂教學,提高課堂效率。并提問學生,組織討論,這樣多法并用,即培養(yǎng)了他們分析作品的能力,又啟發(fā)了學生的思維。
學法指導:
引導學生采用觀賞、觀察,實踐,討論歸納的方法學習。用多媒體展示相關視頻,并巧妙導出本科課題。要有新意,有氣勢,有激情,使學生產生躍躍欲試的心志,。再給學生提出要求引導學生觀欣賞藝術作品并自主探究、親手創(chuàng)作,了解豐富多彩的民間美術形式、民間美術的藝術特征以及民間美術與民俗的關系。討論明確民間美術的重大意義,豐富和發(fā)展學生的藝術創(chuàng)造力。
教學內容:
一、導入探究課題(時間:5分鐘)
(一)教師創(chuàng)設問題情景,導入探究課題
播放視頻《俏夕陽》。20xx年春節(jié)晚會,以唐山皮影藝術為題材的舞蹈《俏夕陽》深受觀眾的喜愛,以皮影舞蹈的形式烘托出春節(jié)歡快喜慶愉悅的氛圍。
皮影是融音樂、舞蹈、美術、戲劇等民間文藝于一體的藝術形式,廣泛流傳于民間,皮影又是民間美術的一個重要組成部分,民間美術是中華民族的藝術之根。共同走進中國民間美術。
。ǘ⿲W生領會新課意圖,愉快接受課題
1、感受音畫氣息由此產生共鳴,并激發(fā)學習興趣。
2、交流本課探究的意圖、必要性。
二、新知探究(時間:16分鐘)
。ㄒ唬└鶕䦂D片和舉例讓學生分析民間美術的范疇,民間美術的界定,民間美術的多種形式。
。ǘ┚兔耖g美術的三種最具代表的藝術樣式作深入探究:
剪紙:學生討論回答是否見過剪紙作品,反映的是什么內容。教師作詳細講解:剪紙可以用來表達喜慶與祝福,剪紙還是最普遍最單純的民間美術,剪紙還是各種民間美術的基礎。欣賞黑板上張貼的剪紙作品,可見剪紙藝術的要求很嚴格。另外,剪紙不僅可以用剪刀,還可以用刀刻。總結剪紙的三種形式。再來看一幅非常有代表性的作品一一《五福捧壽》。剪紙中有一類是做刺繡的底樣,北京地區(qū)俗稱花樣子,使用刀具在紙上刻成,內容有花烏蟲魚各種題材,巧手繪制在枕頭、鞋頭、肚兜等物品上。學生欣賞實物展示,總結剪紙的種類:分為窗花、刺繡花樣、頂棚花、門箋、禮品花等。
刺紛:中國有四大名繡,分別是:蘇繡、粵繡、蜀紛、湘繡。刺繡的應用范圍很廣,我們來看能用在什么地方?學生思考回答:可用于服裝、鞋帽、枕頭、帳簾、錢包、香包等。接下來屏幕上展示的是苗族婦女的`刺繡作品。藝術大師劉海粱對苗族刺繡給與很高的評價:“縷云裁月,苗女巧奪天工,蘇繡、湘繡比之,難以免俗!苯處熣f明:少數民族中蘊藏的民間美術種類繁多,風格各異,它是中國民間美術中最重要的部分,應引起我們的注意。我國是一個多民族的國家,民間美術也是多樣的,要學會尊重少數民族文化,學習優(yōu)秀的民間藝術遺產,不斷豐富民間美術的寶庫。
欣賞“五毒的小布鞋”,提問:民俗中是如何體現民間美術的?民間美術總拿民俗做文章,他們之間究竟有什么樣的關系呢?學生思考并回答:民間美術和民俗活動有極為密切的關系,是伴隨民俗活動而發(fā)展的。民間美術的題材與語言多有民俗依據,它必須符合民俗觀念、民俗傳說和民俗活動的要求;民間文化也離不開民間美術,許多民俗活動都是通過民間美術增加了色彩和情趣;民間美術既是民俗文化的造型載體,更是民族精神的視覺象征。
年畫:提問為什么春節(jié)時家家戶戶都要貼年畫?學生思考回答:為了滿足納福迎祥、萬象更新的民俗需要。年畫種類繁多,題材內容異常豐富,當然如今已不常見了,但在我國部分農村依然保持貼年畫的風俗。教師闡述:中國不僅有四大名繡,還有三大年畫產地分別是:天津楊柳青、江蘇桃花塢、山東濰坊楊家埠。欣賞不同類型的年畫作品,感受中國民間美術的親切和生活的美好。
三、創(chuàng)設互動探究平臺(時間:16分鐘)
(一)欣賞中國民間的剪紙、刺繡、年畫、泥塑、玩具等美術作品,讓學生思考探究中國民間美術多種類別之間的共性,并回答:就作品的內容和采用的美術形象而言,民間美術有寓意和象征的特點,在造型上,特別概括和質樸、大方;在色彩上,較多采用大紅、黃、綠、藍等較鮮艷的顏色,對比明顯,鮮亮而富有喜慶氣氛。
。ǘ┬蕾p民間美術作品并讓學生給這些作品起名字,教師給與評價
四、歸納總結:系統(tǒng)知識,德育滲透。(時間:3分鐘)
教師闡述:從這堂課中我們了解了民間美術的種類及藝術特征,以及怎樣欣賞民間美術作品。有一句話這樣說:“只有民族的才是世界的,只有文化的才是永久的!币粋民族沒有自己的民俗文化是非?杀,希望同學們從自身做起,共同關注生活,關注民間美術,讓民族文化傳承下來。
教學的主要功能是教會學生學習,本課通過教師啟發(fā)、引導、點撥,調控探究方向,及學生自己合作探究,在寬松的教學情景中開展了豐富的教學活動,讓學生在盡最大學力能夠到達的區(qū)域內學習。知識是能力的基礎,能力是知識的升華,升華的途徑是應用與整合。通過應用使知識與方法得到整合,讓學生運用本課所學知識,立足實際,活學活用,回歸生活,使學生感到學有所獲。既要關注學生掌握美術知識、技能的情況,更要重視對學生美術學習能力、學習態(tài)度、情感與價值觀等方面的評價。強化內在的激勵作用,弱化評價的甄別與選拔功能。
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